Оглавление архива новостей искусства ARTINFO

Оглавление на одной странице
7.06.2004 Оглавление

Оглавление на одной странице
6.02.2004 Оглавление

Оглавление на одной странице
16.11.2004 Оглавление

Оглавление на одной странице
19.04.2004 Оглавление

2003

Оглавление на одной странице
17.11.2003 Оглавление

Оглавление на одной странице
07.10.2003 Оглавление N1

Оглавление на одной странице
(архив текущий)
20.06.2003 Оглавление

Все оглавления - на одной странице
(архив текущий)
14.04.2003 Оглавление

Все оглавления на одной странице
Архив ............. 21.1. 2003 Оглавление

Оглавление на одной странице
12.12.2003 Оглавление

Оглавление на одной странице
07.10.2003 Оглавление N2

Оглавление на одной странице
19.08.2003 Оглавление

Оглавление на одной странице
(архив текущий)
13.05.2003 Оглавление

Все оглавления - на одной странице
3.03.2003 Оглавление

2001-2002

Все оглавления - на одной странице
Архив 17.10. 2002 Оглавление
Архив ... .05 - 17.07     Оглавление
Архив 15.03 - 27.04     Оглавление
Архив 25.12 - 15.03     Оглавление
Архив 05.11 - 25.12-1 Оглавление
А рхив 05.11 - 25.12-2 Оглавление

2001

Все оглавления - на одной странице
Архив 21.09 - 05.11 Оглавление
Архив 21.09 - 05.11 Оглавление
Архив 23.07 - 21.09 О главление
Архив 18.06 - 23.07 Оглавление
Архив 12.05 - 18.06 Оглавление
Архив 02.04 - 12.05 Оглавление
Все оглавления - на одной странице
Архив 19.02 - 02.04. Оглавление
Архив 19.01 - 19.02. Оглавление

2000

Все оглавления - на одной странице
Архив 15.12 - 19.01. Оглавление
Архив 08.11 - 15.12. Оглавление
Архив 08.10 - 08.11. Оглавление
Архив 07.09 - 08.10. Оглавление
А рхив 01.08 - 06.09. Оглавление
А рхив 03.07 - 01.08. Оглавление
Архив 12.06 - 03.07. Оглавление
Архив 01.06 - 12.06. Оглавление

2000

Все оглавления - на одной странице
Архив 22.05 - 01.06. Оглавление
Архив 17.04 - 22.05. Оглавление
А рхив 10.03 - 17.04. Оглавление
А рхив 08.02 - 10.03. Оглавление
Архив 05.01 - 08.02. Оглавление
Архив 18.11.1999 - 05.01.2000. Оглавление
Все предыдущие архивы

11.06.2010

<<C 14 апреля 2010 в Аптекарском приказе МуАра выставка "Приглашение в мастерскую. Архитектор Илья Чернявский (1917-1994)". В творчестве И. З. Чернявского большую роль играет среда, будь то городская или природная, которая вдохновляет его на свободу архитектурного мышления, выраженную в динамике структурного построения и подвижности пространства. Такой подход рождает согласие архитектурного объема и окружающего ландшафта. Так было во всех постройках И. З. Чернявского: в хорошо всем известных подмосковных домах отдыха «Вороново» и «Красная Пахра», проектах пансионата «Планерная» издательства «Правда», горнолыжной базе им. Курчатова, киноконцертном зале Адлера и других.

<<22 мая в 19:00 в Зверевском центре (Москва, ул. Новорязанская, д. 29 ) дуэт Цезарий Пачорек (аккордеон) и Пётр Леманьчик (контрабас) на фоне выставки польского плаката>

<<21 мая 2010 дедлайн подачи презентаций-выступлений на симпозиуме по теории и практике критического искусства. Симпозиум пройдёт в Мадриде 21 - 25 июня 2010 в A2M Centro de Arte Dos de Mayo>

<<12 - 20 мая 2010 Copenhagen Photo Festival "День и ночь">

<<12 - 16 мая 2010 Международная ярмарка фотографии Madridfoto 2010. Ярмарка 2009 года была признана достаточно успешной, ее посетили 12500 человек. В этом году количество галере-участников выросло до 60>

<<21 мая в 20:00 в театре «Школа драматического искусства» концерт «Оглашенные». Выдающийся писатель Андрей Битов и знаменитый перкуссионист Владимир Тарасов в этом совместном проекте создадут звуковое пространство, в котором, рождается «слово – как звук перкуссии и звук перкуссии – как слово». Эту программу Владимир Тарасов и Андрей Битов уже показывали в Америке, Германии, Австрии и Швеции, наконец, ее можно будет увидеть и в Москве.
Концерт «Оглашенные» - это проект, проходящий в рамках серии перкуссионных концертов на сцене театра «Школа драматического искусства». Год назад Владимир Тарасов представил программу «Думая о Хлебникове», в которой перкуссионный бит основывался на поэзии Председателя Земного Шара. «Оглашенные» - следующий шаг в исследовании взаимодействия слова и ритма>

<<21 мая в 19.00 – ЦДХ на Крымском валу - фестиваль «Башлачёв-50», посвящённый 50-летию Александра Башлачёва.
27 мая 2010 года поэту и музыканту Александру Башлачёву исполняется 50 лет. Александр «СашБаш» Башлачёв стал одним из наиболее значительных явлений в отечественной рок-музыке. В его многослойных, полных неожиданных ассоциаций, парадоксального юмора и виртуозной игры словами, смелых рифм и сложных размеров стихах-песнях причудливо переплелись архаика и современность, былинные сюжеты и реалии рок-бытия, высокая трагедия и откровенное скоморошество. Вместо крестика, ношение которого было неким провокационным знаком в анде граундной среде того времени, Александр Башлачёв носил на шее три колокольчика. Характерный звук, который слышится на большинстве его записей, это звук колокольчиков на браслете, одевавшимся Башлачёвым, когда он исполнял свои песни под гитару. Колокольчик – важный символ в башлачёвском творчестве: большие колокола разбиты, пел он во «Времени колокольчиков», но каждый может заставить звонить свой колокольчик, чтобы нарушить малодушную тишину нашей эпохи.
Участники: Андрей Козловский Сергей Старостин Юлия Теуникова Максим Ляшко Юрий Наумов Александр Чернецкий(гр. «РАЗНЫЕ ЛЮДИ») Олег Сакмаров & THE СКАЗКИ Иван Чарушин и ДИСФОРИЯ ДОЧЬ МОНРО и КЕННЕДИ Рада и ТЕРНОВНИК>

<<21 мая в ММСИ (Гоголевский бульвар, 10) научная конференция «Всегда другое искусство: Аспекты истории»
12:00-14:00 — доклады: Владимир Янкилевский, Эрик Булатов, Франциско Инфанте, Александр Панкин, Владимир Сальников, Анатолий Осмоловский, Стас Шурипа
14:00-15:00 — кофе-брейк
15:00-18:00 — круглый стол «Вопросы осмысления истории современного русского искусства: Точки отсчета. Фигуры и фон. Факты и гипотезы». Модераторы: Сергей Попов, Андрей Толстой>

<<21 мая c 10.00 до 17.00 в МоМА (Нью-Йорк) симпозиум "Арт институции и сегодняшняя феминистская политика". Художники: Tania Bruguera, Sonia Khurana и Emily Roysdon; Connie Butler, куратор MoMA; Melissa Chiu, директор и вице-президент Asia Society Museum; Huey Copeland, професор истории искусства, Northwestern University; Ivet Curlin, What, How, and for Whom/WHW коллектив кураторов; Catherine Lord, профессор Claire Trevor School of the Arts, University of California, Irvine; Camille Morineau, куратор, Musee national d'art moderne, Centre Pompidou, Paris; Ruth Noack, куратор, Berlin; Alexandra Schwartz, MoMA, куратор; Michele Wallace, профессор City College of New York/ CUNY.

<<21 мая в 14.00 в Уральском Государственном Университете им. Горького (Екатеринбург, Ленина,51) в ауд. 314 междисциплинарный научно-практический семинар «Теории и практики медиа искусства: эстетические смыслы и перспективы развития». В рамках семинара состоится презентация медиа-арт проектов уральских и российских авторов, а также материалов из коллекций Центра искусств и медиатехнологий ZKM в Карлсруэ (Германия) и Ars Electronica Center (Линц, Австрия).

<<20 мая в 19:00 в ММСИ (Гоголевский бульвар, 10) презентация книги Сергея Попова «Всегда другое искусство. История современного искусства России. Коллекция Виктора Бондаренко». Москва: Издательство «Книги WAM», 2010, 304 с. Книга искусствоведа Сергея Попова создана на основе коллекции Виктора Бондаренко и представляет собой один из первых опытов исследования 60-летней истории неформального отечественного визуального искусства — с середины прошлого века по настоящее время.

<<21 апреля, 20 мая, в июня, сентябре, октябре и ноябре в Moderne Kunst Frankfurt am Main (ММК) программа "Музейное производство". Куратор - Nikolaus Hirsch. Если раньше музеи в большей степени занимались показом коллекции и организацией выставок, то сейчас они превращаются в производственные мощности: исследовательских проектов, образования, кураторских практик. Беседы в ММК направлены на критическую оценку типологии современного музея и методов музейного производства. Тема 21 апреля - архитекторы производящие искусство при пректировании, и художники включающие свои проекты в архитектуру. 20 мая - производство знания. Raqs Media Collective. 17 июня - доступ и дистрибуция или кому принадлежит публичный музей? Далее - на сайте музея>

<<18 и 19 мая 2010 в 19:00 в Зверевском центре (Новорязанская, 29) премьера спектакля "Нимфея" по роману Саши Соколова "Школа для дураков">

<<19 мая в клубе 16 тонн презентация нового альбома группы Мегаполис "Супертанго". Свой последний номерной альбом, "Гроза в деревне", "Мегаполис" выпустил в 1996 году. После этого лидер "Мегаполиса" Олег Нестеров надолго переключился на звукозаписывающую деятельность, основав независимый лейбл "Снегири", который открыл для российского слушателя Найка Борзова, "Машу и медведей", "Ундервуд" и многих других. Спустя 14 лет "Мегаполис" возвращается с альбомом "Супертанго">

<<18 мая 2010 c 19 до 22 часов в Малом зале ГЦСИ (Москва, Зоологическая, 13) круглый стол "Реализмы авангарда". Модераторы: Барышникова Дарья, Смолянская Наталия. Участники: Аронсон Олег, Барабанов Евгений, Гаррета Гийом, Смолянская Наталия, Конио Жерар, Петровская Елена, Пацюков Виталий. После «смерти искусства» и констатации кризиса критической мысли появляются стремления найти новые основания для будущего современного искусства. Именно в этот момент возникает обновленный интерес к авангарду, к его историческим практикам и концепциям. Участники предпринимают попытку разобраться в этом, размышляя о путях истории, роли модернизма в формировании послевоенной европейской культуры, поисках новых путей развития.
Вопрос «реализма» возникает всякий раз, когда возвращается интерес к теориям и практикам авангарда, когда возникает необходимость в противопоставлении «реальности» и «иллюзии». Это не вопрос стилевого определения, а скорее, маркировки или стирания границ между искусством и жизнью…>

<<С 29 апреля по 6 мая 2010 в Екатеринбурге интерактивный проект Стефана Шанкланда/Stefan Shankland (Париж) и Эрика Гонгриха/ Erik Gongrich (Берлин) "TRANS-CITY QUESTIONS: Екатеринбург в движении". В течение недели художники изучают индустриальный Екатеринбург, его здания и районы, коллекционируют мнения и впечатления живущих там людей. Фотографии, заметки, рисунки, полученные в результате недельного "общения с городом" будут задействованы в создании проекта.

<<С 21 апреля - 16 мая 2010 в AL Gallery (СПб, наб. реки Фонтанки, 76) выставка Анатолия Белкина"Бок о бок">

<<С 20 апреля по 16 мая 2010 в Музее Набокова (СПб, Б.Морская, 47) выставка акварелей Бориса Мессерера>

<<С 16 апреля по 16 мая 2010 в Манеже (СПб) масштабная выставка "Рериховский век". Открытие приурочено к празднованию 75-летия подписания в Вашингтоне, в Белом доме Пакта Рериха - первого международного договора об охране научных и художественный учреждений и исторических памятников (15 апреля 1935 года). Наследие семьи Рерихов впервые представлено как целостное явление российской и мировой культуры. В выставке принимают участие более 60 музеев и научных учреждений России и мира>

<<С 16 апреля по 15 мая 2010 в галерее Anna Nova (СПб, ул. Жуковского, 28) выставка Хаима Сокола "Близорукость/ Myopia".
Хаим Сокол часто ставит время первым в список художественных техник, в которых выполняет работы. Художник словно лишь дополняет работу времени, принимая его (состоявшееся) творчество как неизбежную данность. О времени нельзя сказать что-либо определенное. Подобно близорукости, времени не существует, ибо оно не факт, а обстоятельство, само создающее условия для существования, в случае с близорукостью – зрительную перспективу.

Встраиваясь в эту перспективу, Хаим Сокол смотрит на окружающие его вещи, находя в них знаки и символы, свидетельствующие о незаметном творчестве времени. Фактически он работает с создаваемой временем пустотой, вновь и вновь пытаясь очертить ее границы по отброшенным временем материальными остаткам. Они тронуты ржавчиной и сединой, тлением и скорбью. Хаим Сокол создает искусство про бытие, прочувствованное как «присутствие» и пойманное как след от протекшего времени. Искусство не уходит от жизни, воспаряя к далекому идеалу, а, напротив, возвращается в ее глубины, всматривается в приметы пространства, в которых время незримо реализует жизнь. Параллельно развивается тема памяти. Сколь бы неприглядными ни казались на первый взгляд доработанные редимейды Хаима Сокола, их основной месседж очевиден: все они пережили и переживут людей. Время состарило и изуродовало эти предметы, когда-то составлявшие предмет гордости, радости, наслаждения, превратив их в «материальные остатки», насыщенные воспоминаниями. Время проваливается через дырки ржавчины, через траченности меха, но все равно одерживает победу. Художник-археолог пристально изучил предметы в поисках утраченных смыслов, реконструируя близорукость как археологию ожиданий и упоений.
Куратор выставки Дмитрий Озерков>

<<С 6 апреля по 15 мая 2010 в галерее Марины Гисич (СПб) выставка Ани Жёлудь "Хамер">

<<14 - 15 мая 2010 в Центре современного искусства им. Сергея Курёхина (Санкт-Петербург Средний пр. В.О. 93 ) пройдет SKIF-14, международный фестиваль Сергея Курёхина.
14 мая - SKIF- France (посвящен году Франции в России), хедлайнеры: Звезды world drum'n'bass Watcha Clan, электророкеры Dat Politics, Zakarya, Gangpol und Mit>
15 мая-хедлайнеры: Trio Sonore-ведущие голоса в современной мировой импровизационной музыке, феномен фри-джазовой сцены ZU, самородок электронной музыки Jon Hopkins, Filastine>
Все участники фестиваля.

<<С 23 апреля по 13 мая 2010 в галерее МАрт (СПб, Марата, 35) выставка фоторабот Сержа Головача "Эпюры тела". Часть выставочного проекта "Green Line. Эпюры тела", осуществленного в 2009г. в Дальневосточном художественном музее. Все работы вошли в коллекцию этого музея.

В мужских торсах Сержа (именно торсах, поскольку художнику они важны как форма, способная отражать и преломлять лазерные лучи), напоминающих о гравюрах старых мастеров (где плоскость тела исполосовывалась штрихами, выстраивающими объем. Только у Сержа этот механизм работает с точностью до наоборот – мельчайшие лазерные штрихи превращают объемное тело в плоскость) и о киберпространствах, сосуществуют фотография, графика и метафизическая реальность.
Совсем другая по образному решению балетная тема. В ней тело превращается в движение светового луча, запечатленного в пространстве.
«Тела размываются, обращаясь в собственные следы; объектив, словно кисть, рисует их сплетения, строгие и вместе с тем воздушные, одухотворенные, как сами сцены балета, послужившие исходным материалом».
Сергей Попов, куратор>

<<C 4 марта 2010 во флигеле Шереметьевского дворца (СПб, наб. реки Фонтанки, 34, лит. А) Санкт-Петербургский Государственный Центр Современного Искусства представляет выставку Керима Рагимова «40». Керим Рагимов продолжает коллекцию живописных копий «Человеческий проект», выполненных с mass-printed оригиналов. Выставка представляет собой показ незаконченной картины, а 40* – порядковый номер этой работы в проекте.

Желание художника показать незавершенную работу объясняется тем, что серия картин «Человеческий проект», начатая еще в 1994 г., ориентирована на бесконечность, и любой рабочий момент в одночасье может стать публичным.
«Эта выставка — о восьмидесятых-девяностых, когда я начинал ощущать себя художником. 40 — это порядковый номер портрета, группы, или эпизода в моём «Человеческом проекте». Выставка — рабочий показ незаконченной картины в её развитии, в процессе. В 2009 году была опубликована фотография, вдохновившая меня сделать эту работу, а сейчас происходит широкая репрезентация «Новых художников» в Петербурге. Я решил, что это лучший контекст для картины и лучшая форма для выставки» Керим Рагимов>
<5, 9 и 10 марта посещение с 11 до 17:00 по предварительному звонку: (812) 275-47-71>

<<25 февраля - 17 мая 2010 в Мраморном дворце Русского музея выставка "Удар кисти. Новые художники и некрореалисты" и фестиваль, посвященные ленинградской группировке 80-х "Новые художники". Кураторы: Е. Андреева и В.Добровольский. Цитата из релиза (А.Хлобыстин): В ту эпоху считалось само собой разумеющимся, что один и тот же человек может проявлять себя в самых разнообразных видах творчества. В конце десятилетия на волне популярности рок-музыки и новых фильмов («Асса», «Игла» и др.) эта культура принимается молодежью всей страны и фактически взрывает изнутри фальшивый советский официоз. Сама эта культура обретает новый облик и повсюду распространяется в форме рейва и клубной культуры; бывшие нищие сквотеры превращаются в поп-звезд и путешествуют по миру, а их произведения попадают в музеи.

<<16 мая 2010 в воскресение, в 19.00, 18 мая, в среду и 19 мая, в четверг в 19.00 Зверевский центр (Новорязанская улица, 29) приглашает на премьеру спектакля "НИМФЕЯ" по роману Саши Соколова "Школа для дураков". Роман "Школа для дураков", по определению самого автора, "об утонченном и странном мальчике, страдающем раздвоением личности ... и который,приобщаясь к миру взрослых, открывает для себя присутстствие в мире любви и смерти". Роман,принесший автору известность и получивший высокую оценку В.Набокова, И.Бродского и Н.Берберовой.

<<16 мая 2010 в 14:00 в ЦСК "Гараж" встреча с Ольгой Киселевой>

<<15 мая в 19:00 в Центральном Доме Художника на Крымском валу состоится большой концерт Леонида Федорова, лидера, вокалиста, гитариста группы «АукцЫон». Это выступление станет первым сольным появлением музыканта перед широкой публикой после успешной презентации альбома - Леонид Федоров, Владимир Волков, Джон Медески, Марк Рибо «Разин Рим И Лев» – программной рок-сюиты по поэме Велимира Хлебникова «Разин».

<<15 мая 2010 дедлайн подачи заявок на "Премию Кандинского 2010">

<<В Москве в акции «Ночь музеев-2010» c 19:00 субботы до 2:00 воскресенья примут участие 74 городских музея и выставочных зала, заявил на пресс-конференции руководитель департамента культуры столицы Сергей Худяков. «В акции также примут участие 18 музеев федерального ведения, 4 выставочных зала Союза художников, 3 музея Российской академии наук и около 50 негосударственных музеев, выставочных залов и галерей», – рассказал Худяков. Работа Московского метрополитена будет продлена до 3 часов ночи>

<<«Ночь музеев» в Московском музее современного искусства.Петровка. 25.

В субботу 15 мая Московский музей современного искусства открывает свои двери в 19:00 и будет работать до 02:00.
В эту ночь будет возможность увидеть экспозицию «День открытых дверей: Особняк — Гимназия — Клиника — Музей», приуроченную к 10-летию Московского музея современного искусства. Этот крупный проект объединил более 200 знаковых произведений отечественных художников 1989-2009 годов и органично связал современное искусство с классической архитектурой старинного особняка на Петровке. Экспозиция работает только до 18 мая !
Специально для этой ночи музей совместно с компанией МТС создал мобильный аудио-гид, пригласив самых известных художников к участию в его записи. Только в ночь с 15 на 16 мая, позвонив со своего мобильного телефона на номер аудио-гида компании МТС, вы сможете услышать ваших любимых авторов: Виктора Алимпиева, Андрея Бартенева, Владимира Дубосарского, Елену Ковылину, Александра Савко, Евгения Святского (группа АЕS+F), Ростана Тавасиева, Сергея Шеховцова (a. k. a. Поролон), Сергея Шутова, а также подлинные истории создания их работ от наших искусствоведов.
Двор музея будет открыт с 18:00. Здесь будет много интересного:
* интерактивные мастер-классы художников Школы современного искусства «Свободные мастерские»;
* DJ и живая музыка;
* рисование с помощью уникальной технологии TagTool от инновационного партнера музея — компании МТС;
* lounge—зона МТС с бесплатным Wi-Fi на летней веранде кафе;
* в 23:00 Арт-группа «Tamm» представит перформанс «L. H. C.» (Large Hadron ChoColider), посвященный диалогу между наукой, искусством и социумом;
* наконец, в 01:30 — концерт-сюрприз от группы «Niedlex Kenflie».
В здании музея с 19:00 до 02:00 тоже будет насыщенная программа:
* Экскурсия: Хиты экспозиции «День открытых дверей»;
* 19:00–02:00 — перформанс клоун-мим-театра «Мир лиц»;
* 19:30, зал № 21 — перформанс «Пятая симфония счастья, или Гол в свои ворота» представляет работающая при музее детская студия «Фантазия».

<<15 мая 2010 "Ночь Музеев". C 15 мая по 15 июня Музей современного искусства PERMM представит на ВИНЗАВОДЕ выставку «Ночь в музее», которая впервые с успехом прошла в Перми в начале 2010 года. После московской премьеры работы с выставки «Ночь в музее» будут показаны в Париже.
«Ночь в музее» — это игра современного художника с хрестоматией по истории искусств, и одновременно игра со зрителем, который становится художественным дешифровальщиком.

«Это не эстетическое хулиганство и не пародия, — обещает директор пермского Музея современного искусства и куратор проекта Марат Гельман. — В основу выставки положен диалог современного художника и классика в музейной экспозиции. Современный художник творит в мире, где уже есть полотна Шишкина и «Джоконда». Шедевры прошлого для него — неотъемлемая часть окружающего культурного ландшафта. Художник ими вдохновляется, и не может творить так, как будто их нет». Работы, представленные на выставке, — это своего рода синтез, в котором угадываются полотна Тициана, Эдуара Мане и даже редимейды Марселя Дюшана. Художники экспериментируют с классикой и умело манипулируют знакомыми образами и штампами.
Виноградов и Дубосарский в своих монументальных полотнах соединяют образы ренессанса, авангарда и знаки современности: «С одной стороны, мы хотели показать, что в тот момент, когда посетитель выставки смотрит на картины, — картины тоже в свою очередь смотрят на него, и, таким образом, человек тоже становится объектом музейного пространства. С другой стороны, мы также рассматриваем тему контроля, где музей выступает как Большой Брат и представляет власть над своим зрителем».
Для Дмитрия Гутова этот проект является продолжением личной темы: сравнение классического и современного искусства. Используя прием гигантского blow up, он переработал рисунки Рембрандта в скульптуры.
«Для меня главной задачей было осуществить критику общественного мнения о русском искусстве, когда реальность подменяется медийной жвачкой, — говорит художник Георгий Острецов. — Проект «Ночь в музее» —переосмысление всей истории русского искусства, его переработка и перемещение старогов новый контекст».
Открытие выставки пройдет во время традиционного фестиваля «Ночь галерей» на ВИНЗАВОДе, который будет проходить с 15 на 16 мая. В эту ночь все площадки и экспозиционные залы арт-центра открывают свои двери широкой публике и устраивают «продленный выставочный день».

<<15 мая в галерее Марата и Юлии Гельман (Винзавод) в рамках Ночи музеев концерт групп "Гроздья Виноградовы" и "Psyjass".

<<Ночь галерей на Винзаводе с 20:00 15 мая до 02:00 16 мая.
В зоне театра оригинальную трактовку ситуации в современной поэзии продемонстрируют студенты мастерской режиссера Кирилла Серебренникова (Акцизный склад). Ключевая идея театрального представления «Красная ветка» в том, что в мегаполисе, где люди давно перестали друг друга слышать, поэзия все больше требует интимной передачи, непосредственного контакта человека и текста. Свое представление актеры называют «поэтическим перформансом», так как в ходе действия они становятся живыми посредниками между поэтом и слушателем, чтобы понять – возможно ли подобное взаимоотношение для современной поэзии.
Поэтические чтения, организованные проектом «Культурная инициатива», развернутся на Большой площади. В них примут участие такие известные авторы как Дмитрий Веденяпин, Линор Горалик, Юлий Гуголев, Андрей Родионов и многие другие.
Музыкальную программу Ночи галерей представит радио Next FM (Ангар ВИНЗАВОДа): живой концерт от Zventa Sventana – русская народная музыка в современных R'n'B, джазовых и фанковых аранжировках в исполнении талантливых барышень Христины Кузнецовой и Алены Романовой; а также смесь jazz, deep house и потрясающего вокала от коллектива Guru groove foundation и DJ-программа на всю ночь.
Зона интерактива и перформансов займет всю Большую и Малую площади ВИНЗАВОДа. Здесь все поклонники искусства смогут принять непосредственное участие в художественном процессе. Например, внести свою лепту в создание золотого сердца (инсталляция Бориса Гусева) или «проголосовать ногами».
В современном мире ноги превратились в средство для обозначения своего выбора, считает автор социально-художественного проекта «Голосуем ногами» Лидия Витковская. Так, место, где собирается толпа – становится культовым и привлекает внимание. Инсталляция «Голосуем ногами» представляет собой скульптурную композицию, некоторые слепки которой сделаны с ног известных художников! ВИНЗАВОД предлагает вам сделать свои ноги!
Искусство оживает и вовлекает зрителя в сказку-мистерию INDEEPDOT от авторов Даши Ястребовой и Сергея Медведева. Перформанс посвящен возможности свободного выбора человеком своего пути в условиях бурного развития социальных сетей и Интернета. (Ангар, Большая площадь).
Любителям поэкспериментировать представится отличная возможность узнать, что будет, если у Тициановской красавицы переставить местами рот и брови? Выйдет ли Пикассо из простого изменения ренуаровской картины через замену глаз подбородком? (проект «Персональный трансфокатор»: интерактивные арт-мониторы на Большой площади. Авторы Денис Михайлов, Лидия Витковская). Видеоарт дает возможность каждому понять разницу между гением и ремеслом, между истинным искусством и банальным повторением.
По традиции зону комиксов и анимации на ВИНЗАВОДе представят участники фестиваля «КомМиссия» со всего мира. Читайте лучшие комиксы и мангу от авторов из Японии, США, Италии, Южной Кореи и Польши (Цех Белого, Цех Красного, Бродильный Цех на ВИНЗАВОде).
Яркое красочное драйв шоу барабанщиков «Маракату» заразит праздничным настроением даже самых скептически настроенных граждан. Не пропустите зажигательные танцы на Большой площади и ультрафиолетовый перформанс на сцене Ангара после полуночи.

<<В ночь с 15 на 16 мая множество московских музеев и галерей станут участниками акции «Ночь музеев». К этому событию музей «Московский Дом фотографии» возобновит работу выставок Питера Линдберга («Вторжение», «Кино») и Паоло Роверси («Студия»), проходящих в рамках «Фотобиеннале-2010» в ЦВЗ «Манеж». После двухнедельного перерыва, две ярких экспозиций фестиваля будут работать в обычном режиме до 27 июня. Вход для посетителей с 15 мая по 16 мая будет бесплатными.
15 мая в 19-00 в ЦВЗ «Манеж» музей «Московский Дом фотографии» и английская компания Ahmad Tea Ltd торжественно подведут итоги голосования за лучший проект «Фотобиеннале – 2010» среди молодых фотографов. Соперничество среди номинантов развернулось в сети, где более двадцати авторов ожидали зрительских оценок на официальном сайте фестиваля www.photo-biennale.ru .
В 2009 году английская компания Ahmad Tea Ltd выступила учредителем специальной премии для перспективных современных художников и кураторов. История с поддержкой «молодых» талантов в области современного искусства продолжится вручением Ahmad Tea Prize в рамках Фотобиеннале 2010.
На церемонии вручения Ahmad Tea Prize директор музея «Московский Дом фотографии» Ольга Свиблова совместно с представителем компании Ahmad Tea в России объявит имя фотографа, который станет лучшим из молодых и в уже октябре этого года обладатель Ahmad Tea Prize отправится в Лондон на одну из крупнейших ярмарок современного искусства – Frieze Art Fair.

<<МУЗЕЙНАЯ НОЧЬ в ГЦСИ с 15 на 16 мая 2010.
Выставочный зал. К 65-летию победы в Великой отечественной войне
МЕСТО ПАМЯТИ
Йохен Герц /Jochen Gerz (Германия) и Юрий Лейдерман
Фотографии, видео, инсталляция. Выставка. Кураторы: Ирина Горлова, Вольф Иро
18.00 - 19.30. ГЦСИ, Малый зал.
Детская Мастерская ГЦСИ представляет «ДВИЖУЩИЕСЯ КАРТИНКИ» и ГРУППА «SPIES BOYS». Взаимодействие музыки и экранных искусств.
Открытое занятие.
Нео-джазовое трио Spies Boys представит короткую музыкальную программу. Созданные на эту музыку рисунки и наброски мультфильмов презентуют участники студии. Для детей от 8 лет.
20.00 – 21.30. ГЦСИ, Малый зал. ГРУЗ МОЛЧАНИЯ. ТЕАТР DOC. Режиссер Михаил Калужский.
Сценические читки.
Читки готовящегося к инсценировке в «Театре. doc» спектакля по мотивам книги израильского психолога Дана Бар-Она "Груз молчания: Беседы с детьми нацистских преступников". Дан Бар-Он изучал моральные и психологические последствия Холокоста на детей бывших нацистских преступников. Многие из героев могли поговорить об этом в первый раз. Рассказы, вошедшие в книгу, документируют жизнь семей высокопоставленных офицеров во время Третьего Рейха и борьбу последующих поколений с доставшимся им тяжелым наследием. Метод Дана Бар-Она по сей день успешно применяется в практике работы психологов в зонах политических конфликтов.
22.00 – 23.00. ГЦСИ, Малый зал.
Картины мира и подписи войны / Bilder Der Welt und Inschrift des Krieges.
Режиссер Харун Фароки / Harun Farocki (Германия). Германия, д/ф, 1988, 44 мин.
Кинопоказ, дискуссия. Участники: Вольф Иро,Ольга Вострецова, Ирина Горлова, Карина Караева.
Фотография женщины в Освенциме и американские съемки лагерей с воздуха – это две точки притяжения фильма. Их объединяют глубокие, неожиданно связанные друг с другом размышления о взаимозависимости между съемками и кинопроизводством. Благодаря точным взглядам Фароки и его комментариям, часто неподвижные кадры вызывают неспокойное движение мысли.
Проект «Ночь»
Юрий Косаговский>

<<15 мая, с 8 вечера до 2 часов утра 16-го мая в «Ночь музеев» Kroogi.ru презентуют единственный показ в московском Центре современного искусства М'АРС интерактивной видео-mapping-инсталляции «Птицы» с использованием живописи маслом и новейших средств программирования.
На огромном экране птицы буквально оживают в вашем присутствии - попытка воссоздать момент начала общения на границе между светом и тьмой. Птицы летают вокруг, их можно "отпугнуть", но можно и "призвать". И тогда, картина «примет» Вас в свой мир как нового "героя".
Невероятный перформанс в котором каждый сможет проверить степень доверия «живой» природе и стать участником действия. «Птицы» – не только диалог, но и поиск балансирующей формы, соединяющей физику и метафизику, психику и мир вышнего!
Для инсталляции используется LCD-проектор Sanyo PLC-XF45 (1024x768), экран обратной проекции 14м?, инфракрасный прожектор и камера. Программирование выполнено на Macintosh в Quartz Composer.

<<15 и 16 мая во дворе Фабрики (Переведеновский переулок, 18) в рамках Ночи музеев на Фабрике: ЧЕРНЫЙ РЫНОК. ВЕСЕННЯЯ ЯРМАРКА AD MARGINEM - ночная торговля, детский труд, старые вещи.
15 мая 15.00-3.00
16 мая 15.00-21.00
Книги, журналы, кино и пластинки, кассеты, майки, барахолка, стоковая распродажа старых тиражей, новинки по издательским ценам, винил 60-х, уличные концерты, жареные ананасы, вечерние кинопоказы, диджеи и барды, поэты и фрики>
<<С 20:00 15 мая и до 22:00 16 мая в Актовом Зале будут показаны программы современной норвежской анимации и спектакли современного танца, а 16 мая (ровно в полночь) в выставочном зале «Оливье» предпремьера междисциплинарного спектакля Liquid Theatre «Far away from here /Далеко отсюда/Longe daqui...», созданного в рамках международного проекта «Интраданс» при финансовой поддержке Европейского Союза (режиссер-хореограф Виктор Хьюго Понтеш /Португалия).

<<15 мая в рамках Ночи музеев в ГТГ:
Лаврушинский переулок, 10.
Все залы постоянной экспозиции открыты для бесплатного посещения с 19.30 до 23.00.
Вход и работа касс – до 22.30.
"Музыка в доме Третьяковых" – концерт классической музыки в зале Врубеля. Исполнители – выпускники Центральной музыкальной школы при Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского.
Крымский Вал, 10.
Все залы постоянной экспозиции, кроме залов № 60–61 (выставка А.Дейнеки) и № 80–82 (выставка А.Шевченко), открыты для бесплатного посещения с 18.30 до 23.00.
Конференц-зал, вестибюли здания открыты для посетителей, участников акции с 18.30 до 24.00.
Вход и работа касс до 23.30.
Арт-проект "Санаторий искусств. Отделение артопедии и эстетической травматологии" (по 30 мая 2010, вестибюли 1–3 этажа).
Перформативная программа (конференц-зал).
Видео-шоу на фасаде здания (19.00–00.00).
Музейное пространство Третьяковской галереи на Крымском Валу с 15 по 30 мая 2010 года превращено в лечебно-эстетический санаторий-профилакторий. Арт-объекты и инсталляции не известных пока художников экспонируются вместе с работами признанных мэтров современного российского арт-пространства в пространстве вестибюлей музея.
Акция "Санаторий искусств" объединяет усилия художников, предлагающих:
• комплексы оздоровительных упражнений, ориентированных на преодоление эстетических недомоганий
• оригинальные тренажёры и прочие разработки в области новейшей артопедии
• произведения катарсического свойства в отделении шоковой арт-терапии
• концептуальные практики, предполагающие исправление и коррекцию эстетических заблуждений.
Список участников проекта: Альберт Ю.(Германия-Россия) Антошина Т. Арендт Н., Арендт М. Аль-Мадани Недда Белойван Ю. Борисов Л. Броше А. Воронович Е. Воронцов С. (Германия-Россия) Гулин Д. Дорожкина А. Дьяков А. Жогов А. Зудов Д. (Финляндия) Иринчеева Д. (Франция-Россия) Караффа-Корбут Т. Кувичкина А. Кондранина Е. Катран С. Козлов А. Козорез А. Кошелев Е. Коротков П. Кострома А. (Германия-Россия) совместно с С.Чобан Киреев Н. Кулакова Е. Маришина А. Мерперт Е. Мезенцева Е. Мустафин Д. Насонов Н. Наймушин А. Наделяев А. Отдельнов П. Ольшванг А. Пахомов С. Петерсон С. Поляков М. Пономарев С. Родькина О. Романов И. Сергеева В. Смоляр В. Саттарова Д. Семенов Е. Скерсис В. (США-Россия) Сокол И. Соколов А. Сатклиф Чарли (Англия) Ткаленко А. Ткач Е. Ткач Д. (Франция-Россия) Церих А. Яралов С. Группы: "Эстетические реаниматоры" (совместно с санаторием "Подмосковье"), "ПМС", "ПВХ", "ДИКО", "ARTRAUM", "PIACE.DA", "Позитивные действия»"(Белоруссия), "MMAG", К.Пальникова-К.Саморукова-В.Михайлова

<<В ночь с 15 на 16 мая 2010 года в Петербурге состоится общегородская акция «Ночь музеев». 50 музеев, галерей, выставочных залов и библиотек будут открыты с шести вечера до шести утра. Посетителей ждут специальные программы: авторские экскурсии, выставки одного дня, концерты, спектакли, мастер-классы, театрализованные выступления, исторические реконструкции. В 2010 году к акции присоединились 15 новых участников: Музей Арктики и Антарктики, Планетарий, Геологоразведочный музей, Музей гигиены, Музей кошки, три петергофских музея - Музей семьи Бенуа, Музей императорских велосипедов, Музей игральных карт и другие.
В этом году впервые все музеи, без исключения, будут работать по единому билету. В 2009 только 25 музеев из 47 принимали посетителей по единым билетам акции. Цена единого билета не изменится и составит 250 руб. Помимо основной программы «Ночи музеев» несколько музеев подготовили самостоятельные акции: 4 площадки откроются для горожан бесплатно, а Государственный Эрмитаж вечером 15 мая пригласит всех желающих в Реставрационно-хранительский центр «Старая Деревня» и Дворец Меншикова.

<<С 15 на 16 мая в Екатеринбурге пройдет общекультурная акция «Ночь музеев», в которой Екатеринбургская галерея современного искусства традиционно принимает участие, предлагая оригинальные и запоминающиеся проекты. В этом году в рамках акции галерея и Альянс Франсез Екатеринбург приглашает к сотрудничеству Натали Жюно-Понсар – французского художника, участника самой первой Ночи музеев в Париже в 2005 году, автора световых инсталляций в Центре Жоржа Помпиду (Франция), Музее Искусств (Сингапур) и других музеях.«Электрический пейзаж» - это авторская инсталляция, созданная г-жой Жюно Понсар специально для здания Екатеринбургской галереи современного искусства, и является уникальным арт-объектом>

<<14 мая в 18:00 в Зверевском центре на Новорязанской улице, 29 выставка-аукцион в помощь Лене Адамянц.
Невозможно, немыслимо, непостижимо, но люди часто погибают просто из-за того, что лечение стоит денег, которых у них нет. Эта выставка - своего рода вызов смерти. У выставки нет темы и названия, у выставки нет никакого другого мотива и предназначения, кроме одного - СПАСТИ ЧЕЛОВЕКА!
При помощи этой выставки мы пытаемся собрать деньги для лечения тяжело больной Лены Адамянц. Ей необходимо сделать сложнейшую операцию по пересадке костного мозга. Операция стоит очень больших денег. Не факт, что мы соберём их полностью. Но попробуем сделать то, что сможем.
Участвуют: Нина Ай-Артян, Никита Алексеев, Василий Власов, Николай Власов, Наташа Глебкина, Алиса Зражевская, Игорь Иогансон, Альберт Камалиев, Константин Кузьминых, Александр Лаврентьев, Виктор Лукин, Кира Матиссен, Ольга Оськина, Пётр Переверзенцев, Михаил Погарский, Ирина Преснецова, Михаил Рошняк, Наталья Синёва, Владимир Смоляр, Александр Сорин, Андрей Суздалев, Леонид Тишков, Мария Трусова, Мануэль Шац, Эвелина Шац, Гюнель Юран и другие художники.

<<12 мая, среда, 19.00 в ГЦСИ, в выставочном зале в рамках выставки «Место памяти/Orte der Erinnerung» (до 16 мая) - РАБОТА ПАМЯТИ, ИСКУССТВО В ОБЩЕСТВЕННОМ ПРОСТРАНСТВЕ И РОЛЬ ПУБЛИКИ / ЙОХЕН ГЕРЦ И PUBLIC ART В ГЕРМАНИИ. Лекция. Ведущий: доктор искусствоведения Хайнц Шютц (Германия)>

<<12 мая 2010 в 20:00 в киноклубе СИНЕ ФАНТОМ арт-группа "СИНИЕ НОСЫ" представит программу: КАПИТАЛИЗМ ЗА БАЛ. Политическое и туристическое видео. Место проведения встреч киноклуба СИНЕ ФАНТОМ - кинотеатр Пионер:Кутузовский пр, д.21>

<<25 февраля - 2 мая 2010 в лондонском некоммерческом центре современного искусства Raven Row выставка "История раздраженного материала", в которой принимает участие группа Медицинская герменевтика.

<<14 февраля - 9 мая 2010 в Лос Анжелесе в музее LACMA выставка "Ренуар в ХХ веке" - более 100 работ трех последних десятилетий жизни.
"Поздний Ренуар - плохой Ренуар?">

<<26 февраля - 9 мая 2010 в BFI (Лондон) Мэт Коллишоу (Mat Collishaw) представляет выставку посвященную творчеству одного из крупнейших режиссеров своего времени, Сергея Параджанова (1929-1990). Художник комбинирует традиционные и новейшие способы представления изображений с единственной, по его словам, целью, передать дух артистических усилий Параджанова. Двух художников сближает стремление к соединению гетерогенных элементов и чувственное использование цвета. Любопытно посмотреть, насколько английскому художнику удалось создать подобие того, в чем был столь силён художник и режиссер Параджанов, - сказочный мир, где добро и зло, священное и светское, любовь и насилие сливаются.
6 марта симпозиум "Тени Сергея Параджанова" (в названии парафраз "Тени забытых предков" (1964), вероятно, самого его знаменитого фильма)>

<<12 марта - 8 мая 2010 в брюссельской галерее Jozsa gallery выставка Ольги Киселевой "Divers Faits", фото-натюрморты использующие аллегорические коды голландской школы XVII века>

<<14 марта - 5 мая 2010 в Пекине выставка Варвары Шавровой, уже лет 5 живущей в Пекине.

<<С 16 апреля по 3 мая 2010 Фестиваль современного искусства в Глазго>

<<5 - 8 мая международная ярмарка Art Show Zurich 2010>

<<30 апреля - 3 мая 2010 ярмарка Art Chicago, параллельно пройдет NEXT: Программирование, выставки и скульптура>

<<28 апреля - 2 мая 2010 ярмарка Geneva International Art Fair. Участвует галерея Ковчег>

<<В Берлине сейчас проходит выставка американского художника Walton Ford "Bestiarium" на "Гамбургском Вокзале" (до 24 мая 2010). Художник выполнил большие рисунки на тему животного мира, подражая знаменитым американским и, думаю, европейским художникам анималистам 18 и 19 веков. Идея заключается в сюжете и размере рисунков выполненных на бумаге акварелью с элементами темперной живописи, + Ford, как и скульптор Ron Mueck, виртуозно нашел свой размер произведений - в данном случае рисунков. Выставка продлится до 24 мая. Думаю, что эта выставка является одной из знаковых в возвращении искусства к традиционному виденью мира.

Михаил Молочников из Берлина>

<<22 января - 2 мая 2010 в музее MuHKA и в антверпенском Kunsthal Extra City выставка "Анимизм". Затем с мая по июль выставка пройдёт в Kunsthalle Bern, а в 2011 и 2012 годах будет показана в Вене и Берлине. Agency, Art & Language, Christian W. Braune & Otto Fischer, Marcel Broodthaers, Paul Chan, Didier Demorcy, Walt Disney, Lili Dujourie, Jimmie Durham, Eric Duvivier, Thomas A. Edison, Harun Farocki, Leon Ferrari, Victor Grippo, Brion Gysin, Igloolik Isuma Productions, Luis Jacob, Ken Jacobs, Joachim Koester, Louise Lawler, Len Lye, Étienne-Jules Marey, Daria Martin, Angela Melitopoulos & Maurizio Lazzarato, Wesley Meuris, Henri Michaux, Santu Mofokeng, Vincent Monnikendam, Tom Nicholson, Reto Pulfer, Félix-Louis Regnault, Jozef Robakowski, Natascha Sadr Haghighian, Paul Sharits, Jan Švankmajer, David G. Tretiakoff, Rosemarie Trockel, Anne-Mie Van Kerckhoven, Dziga Vertov, Klaus Weber, Apichatpong Weerasethakul.

<<С 22 апреля по 14 мая 2010 в галерее ФотоСоюз (Москва, Покровка, 5) выставка "Дети войны". На выставке представлены фотографии Натальи Боде, Марка Маркова-Гринберга, Эммануила Евзерихина, Евгения Халдея, Георгия Липскерова, Михаила Савина, Аркадия Шайхета, Ивана Шагина, Михаила Трахмана, Евгения Умнова, Александра Устинова, Анатолия Егорова, Якова Рюмкина, Бориса Игнатовича>

<<20 апреля - 7 мая 2010 в галерее ЖИР на ВИНЗАВОДе "Беспредел, в котором участвуют: коллектив «Агенда», Иван Бражкин, группа Бомбилы, Алекс Булдаков, Дмитрий Булныгин, Рада Иванова, группа «Ели Кука», Дмитрий Пименов, Анастасия Потемкина, группа «ПГ», Макс Роганов, Анастасия Рябова, группа «Цветафор». Открытие выставки 19 апреля в 19.00.
Групповая выставка, приуроченная к годовщине образования галереи. Созданный как пространство протестного искусства, за год своего существования ЖИР показал ряд выставок художников анархического направления и сегодня спрашивает своих авторов: каким вы хотите видеть современное общество? Чтобы вы хотели в нем изменить? Каким оно должно стать?

<<28 апреля - 1 июня 2010 в Галеев-галерее (Москва, Большой Козихинский переулок, 19/6, стр. 1) выставка "Памятное", графика, фотография, живопись, плкат военных лет>

<<С 29 апреля по 3 мая 2010 на Поварской, 20 (Проект "Открытая сцена") "Bo Translations", 1 часть культурного проекта "арт-резиденция".
Визуальное искуство (куратор Тимофей Караффа-Корбут): Макс Глухов / Алина Гуткина / Арсений Жиляев / Константин Звездочетов / Андрей Бартенев / Тимофей Караффа-Корбут / Егор Кошелев / Евгения Кузнецова / Андрей Кузькин / Олег Кулик / Александр Лысов / Анатолий Осмоловский / Дмитрий Цветков / Кирилл Челушкин / Александр Повзнер / Илья Трушевский / Петр Тэжик / Устина Яковлева / Ксения Сорокина / Максим Смиренномудренский / MC Bizon Иван Шабанов / Сергей Руляков / Екатерина Борсук / AES+F/.
Танец, перформанс, мультимедиа (куратор Константин Гроусс): Теодор Тэжик / Константин Гроусс, ZERO Dance Gallery / Татьяна Мамедова / Проект Лики Шевченко / Катерина Семёнова–Нейман / Татьяна Фатеева / Денис Бородицкий, BDDC / Танцевальная компания По.В.С.Танцы/.
Музыка: Фёдор Амиров, Андрей Сучилин.
От кураторов: В проекте “ … “ – no translations нас интересует лингвистика искусства, некоторые трудности с переводом одного языка в другой, их пересечения и параллели. А также повседневный героизм их создателей.
Другими словами: «Унисонное звучание языков искусства некогда было преодолено авангардом, поставившим под сомнение многовековую апологию синтеза, утвердившим новой формой взаимодействия поэтику диалога, со-бытия множества творческих интуиций. С тех пор межвидовое обособление обострялось, а речевые нормы объединяли все более тесный круг имен. Современное пространство культуры – предельная точка этой изоляции: количество языков в нем тождественно количеству авторов. Мерилом успешности становится индивидуальный лексикон, опровергающий все иные способы высказываний. И чем этот лексикон ярче, чем большую смысловую плотность несет в себе авторский жест, тем труднее путь к его познанию. Стратегии автономности вынуждают художника к постоянной борьбе за выстраивание препятствий и их преодоление – тому самому повседневному героизму на границе герметизма и коммуникации.

<<С 29 апреля по 9 мая 2010 в галерее Беляево (Москва, Профсоюзная, 100) выставка "Плакат - Воин. Плакат - Гражданин. Плакат - Художник". Искусство плаката в России - явление уникальное. Плакат всегда отражал важнейшие политические события жизни страны ХХ - ХХI веков - от Гражданской и Великой Отечественной войн, до распада СССР и современных реалий России. Плакат, являясь образным летописцем нашей истории, в самые сложные периоды этой истории становился воином, гражданином и художником. На выставке будут показаны плакаты из коллекции "Товарищества плакатистов" Московского союза художников - военного, после военного периодов, времен перестройки и современности. Устроители, посвящая эту выставку знаменательной дате 65- етия победы, убеждены, что этот универсальный жанр никогда не терял своей актуальности, образной остроты и общественной значимости, что и сегодня искусство плаката необходимо обществу и государству. На выставке будут представлены как работы классиков отечественного плаката, так и плакаты молодых художников - лауреатов только что прошедшего в январе 2010г. конкурса "Московский плакат-2009" (пресс-релиз).

<<28 апреля - 2 мая 2010 в Московском Доме художника на Кузнецком мосту, 11 пройдет выставка живописи, приуроченная к выходу новой книги известного московского искусствоведа, журналиста и литератора Евграфа Васильевича Кончина и его 80-летнему юбилею. Книга-альбом "Холст как мера вечности", состоящая из 90 избранных искусствоведческих статей о творчестве художников, формировавших живописный пласт XX века, и продолжающих его формировать в XXI веке, – своеобразная летопись о признанных мастерах живописи и об именах почти незнакомых широкой публике.
"Не о каждом художнике он берется писать. Все, что делает этот человек, исходит от значительности главных его качеств: порядочности, добра, умения видеть в художнике цельность личности, чего сегодня очень не хватает ", – так в предисловии к новой книге искусствоведа Е. Кончина пишет художник И. Обросов.
Презентация книги Евграфом Кончиным состоится в день открытия, 28 апреля 2010 г., на фоне живописных произведений В. Попкова, З. Церетели, Э. Браговского, И. Сорокина, Д. Жилинского, А. Тутунова, А. Суровцева, В. Глухова, В. Калинина, О. Рыбниковой, П. Никонова, Т. Осокиной, И. Орлова, В. Кулакова и многих других. Дополняют выставку фотоработы Юрия Попкова, объединенные темой "Художники в эпоху перемен".

<<22 апреля - 2 мая 2010 в галерее A3 (Cтароконюшенный, 39) выставка живописи Ольги Кулагиной "Двенадцатая ночь">

<<22 апреля - 7 мая 2010 в галерее Петра Войса (Москва, ул.Земляной вал, дом 14, вход с Малого Казенного переулка) выставка Сергея Беляка и Петра Войса "Свой среди чужих". К 65-летию победы в Великой Отечественной войне>

<<С 21 апреля по 2 мая 2010 в ЦДХ выставка "Владимирский Салон искусств", в которой принимают участие 40 художников города Владимира и Владимирской области>

<<С 21 апреля 2010 в галерее Винсент (Москва, Кривоколенный пер., д. 12) выставка Амира Тимергалеева "В поисках утраченного времени". вслед за выставкой Александра Семенова «Скольжение в трансреальность», прошедшей в ноябре 2009 года в средневековом замке Бурглинстер при поддержке Министерства Культуры Люксембурга, Фонд Национальных Художественных Коллекций представляет выставку картин Амира Тимергалеева>

<<С 16 апреля 2010 в музее-мастерской А.С.Голубкиной (Москва, Большой Лёвшинский пер., дом 12) графика Алёны Дергалёвой "Мой Зарайск".

Однако с исчезновением веры в прогресс место утопий сегодня заняли модели будущего, воплощающие негативные тенденции развития, – дистопии. Об этом – проект Александра Бродского «Камера», описывающий умирающий мир, в котором история подошла к своему закату, или проект «Москва» группы ПГ, где символ столицы Кремль, словно Атлантида, исчезает с лица земли под снегопадом. Стремление освободиться не только от гнетущего настоящего, но и от пугающего неизвестностью будущего, определяет наше мироощущение. Человечество изобрело множество различных способов покинуть пределы этого мира, чтобы найти новую действительность в соответствии со своими желаниями. Одни уходят в параллельную реальность медиапространства, пространства, обещающего все удовольствия мира, как в проекте «Шива» группы ПГ. Другие, как Сергей Шутов, погружаясь с головой в археологию русских утопических идей, задают вопросы, волнующие нас сегодня: каковы модели развития общества? Что за идеи определяют это развитие?>

<<С 15 по 29 апреля 2010 в галерее Экспо-88 (Москва, ул. Забелина, 1, Китай-город) выставка петербургской художницы Евгении Голант "Интерьер. Портрет. Пейзаж".

◄«Вежливый отказ» выпустил digital-релиз нового альбома на http://vezhlivyotkaz.kroogi.com
В середине 90-х их концерты-перформансы знало пол страны. Они не часто записывают альбомы и если делают это, то с особым вдохновением. Свой новый релиз «Гуси-Лебеди» - музыканты определяют как «иллюзию народной песни, помогающей увлечься очередным путешествием по вымышленным землям и странам». «…каждая песня получилась яркой по своему эмоциональному посылу, внутри возникает мощный резонанс с большим положительным зарядом» - говорит Роман Суслов. В этом году «Вежливому отказу» 25 лет!
Альбом «Гуси-Лебеди» доступен в модели «Скачай, и заплати сколько хочешь», начало которой положила группа Radiohead>

<<С 15 апреля по 5 мая 2010 в галерее "Совком" (Москва, ул. Щепкина, 28) выставка Михаила Яхилевича "40 лет спустя">

<<С 14 апреля по 2 мая в Выставочном зале Российской Академии художеств на Пречистенке, 21 выставка произведений Любови Савельевой. Стекло, керамика, графика>

<<С 11 апреля 2010 в галерее "Ателье №2" (Винзавод) выставка Татьяны Подмарковой "Картина. Pro Memoria">

<<10 апреля – 9 мая в Айдан галерее выставка «Современное актуальное искусство Азербайджана. Памяти Лейлы Ахундзаде».
На выставке азербайджанских художников московский зритель не обретет ни восточной неги, ни прочих ожидаемых опций в духе дискурса экзотического, о которые так много копий сломал американский борец с неоколониализмом Эдвард Саид. Все гораздо сложней.
Именно об этом, наверное, и хотела рассказать москвичам азербайджанский куратор выставки, Лейла Ахундзаде, недавно столь нелепо погибшая.

Никакой такой экзотики не наблюдается в ее серии «Женщина. Стремление к совершенству». Фронтальные фотографии азербайджанских матрон, продающих различные вкусности, смонтированы с пейзажами, найденными в классической европейской живописи. Ничего такого удивительного нет и в роскошной фольклорной красотке, помещенной Эльдаром Гурбановым на поверхности деревенского сундучка "мюджрю". Ровно как и в коллаже Рашида Ахундзаде, где рембрандтовская Даная, ожидающая небожителя Зевса в виде Золотого дождя, ласково гладит по голове усталую пожилую азербайджанскую даму с веником в руках.
По растянутому в длину белому фотофризу Торлана Горчу вьется бесконечная виноградная лоза, превращающаяся в универсальную метафору; кардиограмму, в которой соединяются ритмы природного и человеческого.
Матерчатые куклы, уютно расположившиеся в виде слова ART в работе Баби Бадало?».
А вот мясник, тщательно и увлеченно разделывает тушу барана. Это зрелище, которое заставляет сладко биться сердце всякого любителя вкусно поесть и вызывает бури возмущения у слабонервных вегетарианцев. Рынок, как известно, есть истинное средоточие всякого правильного восточного города. Однако, и тут не все так просто: на видео Фарида Расулова запчно насладиться результатами своей мастерской работы. Видео показывается в обратном направлении. В конце концов, перед нами возникает туша целого барана, обратившегося в восточную притчу на тозможности разделять чувственное, о которой писал и французский философ Жак Рансьер.
Желчную иронию Рашада Алекперова поймут только те, кто пережил настоящие геодезические и географические перемены. Прячущаяся в темном помещении брутальная конструкция из пластиковых труб при вспышке света отражается на стене меланхолической констатацией: «Кризис». Но следующая вспышка отвечает сардоническим «Ха-Ха» - и не такие кризисы и переломы мы видали.
Едва ли не единственное произведение на выставке азербайджанских художников, которое требует исторической справки - это портрет поэта Сабира работы Орхана Гусейнова. Кровь на губах классика напоминает не только о том, что он умер от туберкулеза. По своей роли в национальной литературе Сабир более всего близок к гневному обличителю общественных язв Николаю Некрасову. Но, в отличие от азербайджанцев, которые знают и помнят Сабира, портрет Некрасова в современной России не вспомнит уже почти никто. Андрей Ковалёв>

<<9 апреля – 1 мая в XL галерее инсталляция Ивана Плюща "Идеальное излучение">

<<9 апреля - 10 мая 2010 в рамках 8-го Московского Международного фестиваля «Фотобиеннале 2010 в Фонде культуры "Екатерина" (Кузнецкий мост, 21/5, вход с ул. Б.Лубянка)
«Индустриальные археологи» Бернд и Хилла Бехер / Bernd and Hilla Becher
Проект представлен Фондом Музея Кунст Паласт, Дюссельдорф при поддержке Немецкого Культурного центра им. Гёте в Москве и Volkswagen

Сабина Вайс / Sabine Weiss «Полвека фотографии»
Проект представлен Европейским Домом фотографии, Париж и агентством EYEDEA (Gamma – Explorer – Rapho – Hoa-Qui – Keystone – Top – Jacana), Париж, при поддержке MasterСard

Энтони Сво / Anthony Suau «Потерянный рай. Америка во время кризиса»
Собрание автора, Нью-Йорк
Проект представлен при поддержке Посольства США в России и MasterСard

<<9 апреля – 9 мая в галерее Paperworks (Винзавод) выставка "Чтак вышел в тираж">

<<8 апреля - 9 мая 2010 года в галерее «Ковчег» (Москва, ул. Немчинова, 12) выставка Петра Васильевича Митурича (1887- 1956) и Петра Ивановича Львова (1882 - 1944) "Соседи". В основе нынешней выставки – не представление исчерпывающих творческих портретов обоих мастеров, оставивших заметный след в отечественном изобразительном искусстве ХХ столетия, а скромный показ коллекции их литографий, сложившейся в результате творческих обменов (оттиск Митурича за оттиск его друга и соратника Львова, или наоборот) на протяжении лет, прожитых, что называется, бок о бок.

<<9 апреля - конец апреля в галерее RuArts (Москва, 1-й Зачатьевский пер., 10) выставка "In Memoriam". Петр Аксенов, Вита и Аня Буйвид, Дарья Усова, Марина Федорова, Дмитрий Цветков, Маша Цигаль, Юрий Шабельников>

<<6 апреля – 2 мая в выставочном зале ГЦСИ выставка работ номинантов V Всероссийского конкурса в области современного визуального искусства ИННОВАЦИЯ-2009. Автор экспозиции Ирина Горлова. Координатор Мария Удовыдченко. Открытие 5 апреля, 19.00 (вход по приглашениям)>

<<Cо 2 апреля 2010 в Анфиладе главного здания МуАра выставка из архивов архитектора Петра Ивановича Скокана "Северные экспедиции, И.В. Жолтовский, школа-мастерская 1949 - 1959 гг". Для Петра Скокана фотографирование — не средство самовыражения — для этого тогда у архитекторов были живопись и акварель, и он был достаточно известен и успешен в этом жанре. Это просто фиксации без каких-либо претензий на художественность, это документы и свидетельство очевидца. А если какие-то из фотографий удачны или просто красивы, то только потому что сделаны художником. Пленки отснятые в 1943 и 1950 годах во время экспедиций по Архангельской области и Онеге показывают этот край в глухое и безлюдное время, еще до того как он стал местом культурного паломничества. Поэтому, мы видим еще не сгоревшие деревянные храмы и почти целые иконостасы — красота, еще не вспомнившая о своей ценности после интереса, проявленного к ней в начале века. На пленках 1949—1959 годов жизни сотрудников, учеников и родственников И. В. Жолтовского кажется сплошным праздником, застольем и гуляньем по живописным окрестностям дачи. Даже посещение Учителем строек и его общение с рабочими представляется праздничным событием. Жалко, что нас там тогда не было.

<<3 апреля - 11 мая 2010 в галерее Врублевской фотовыставка Алены Тельпуховской "Лазурь". Байкал — игра бездонного синего неба и пойманной в кольцо берегов незамутненной воды. Их несмолкающий разговор. Борьба и единение двух начал — мужского и женского. Вечный танец от предчувствия и томительного ожидания к очарованию встречи, перерастающий в бурю страстей, разрушаемых сомнениями и призраком неизбежности расставания, приходящий в конце к состоянию зыбкого покоя. Удачно найденный прием мультиэкспозиции позволил Тельпуховской спрессовать дискретные моменты наших мимолетных ощущений в единое изображение, внеся в него помимо пространственных координат еще одну — временную>

<<Со 2 апреля 2010 в "Открытой галерее" (Москва, Трубниковский переулок, 22, стр. 2) выставка "Мужское начало". О мужском начале высказываются Константин Аджер, Вита Буйвид, Татьяна Данильянц, Александ Джикия, Алексей Есипов, Владислав Ефимов, Андрей Кузькин, Иван Лунгин, Игорь Макаревич, Александра Митлянская, МишМаш, Владислав Монро, Алексей Трубецков, Игорь Шелковский, Сергей Шутов>

<<Со 2 апреля 2010 в Фонде "ЭРА" (Москва, Трубниковский пер., 13, стр.1) выставка Ростана Тавасиева "На дне 3D".

<<29 марта - 30 апреля 2010 в галерее Файн Арт (Москва, Большая Садовая, 3, корп. 10) в рамках 8-го Московского Международного фестиваля «Фотобиеннале 2010 ретроспектива Сержа Головача "Человеческая комедия">

<<11 марта - 6 мая 2010 в галерее С'Арт (Петра Войса; Москва, Земляной вал, 14, вход с Малого Казенного переулка) выставка "Борис Григорьев. Русский Эрос", из серии "Запрещенное искусство ХХ века". Борис Григорьев (1886-1839) – один из самых знаменитых русских художников первой половины ХХ века. Учитывая большой интерес в России к творчеству Бориса Григорьева, галерея решила продолжить свой опыт по организации выставок редких художественных коллекций прошлого. Работы на выставку были представлены одним из известных московских коллекционеров, в чьем собрании находится альбом Бориса Григорьева «Русский эрос» № 61 с дарственной надписью от автора издателю З.И.Гржебину.

<<18 марта - 30 апреля 2010 в галерее GMG международная выставка FQ-Test куратора Андрея Паршикова, который представляет 9 молодых прогрессивных художников из России, США, Восточной Европы и Грузии (стран СНГ). Антон Гинзбург, Яков Каждан, Ксения Перетрухина, Арсений Жиляев, Алина Гуткина, Ладо Дарахвелидзе, Викентий Комитски, Нежа Томсич и Мартин Брицелж, Лизи Раскин>
◄18 марта видео. Снято Львом Торосянцем, смонтировано Алексеем Мухиным и Женей Тамахиной>

<<С 29 апреля по 6 мая 2010 в Екатеринбурге интерактивный проект Стефана Шанкланда/Stefan Shankland (Париж) и Эрика Гонгриха/ Erik Gongrich (Берлин) "TRANS-CITY QUESTIONS: Екатеринбург в движении". В течение недели художники изучают индустриальный Екатеринбург, его здания и районы, коллекционируют мнения и впечатления живущих там людей. Фотографии, заметки, рисунки, полученные в результате недельного "общения с городом" будут задействованы в создании проекта.

◄30 апреля - 3 мая 2010 ярмарка Art Chicago, параллельно пройдет NEXT: Программирование, выставки и скульптура>

<<2 мая в Берлине однодневная воскресная ярмарка Sunday, устраиваемая молодыми галереями под одной крышей нового здания на Rosa Luxemburg Platz>

<<29 - 30 апреля 2010 две влиятельные лондонские галереи Hayward и Serpentine проводят конференцию "Deschooling Society" (не могу подобрать адекватного перевода deschooling). Два дня художники, кураторы и теоретики будут дискутировать об изменившихся взаимоотношениях между искусством и образованием. Подробности>

<<30 апреля 2010 дедлайн подачи заявок в Программу подготовки Master of Art in Fine Art and Design Utrecht Graduate School of Visual Art and Design>

<<30 апреля 2010 дедлайн подачи заявок на участие в Якутской биеннале молодого искусства «Арт-поиск 2010», победитель VI Грантового конкурса музейных проектов «Меняющийся музей в меняющемся мире» благотворительного фонда В.Потанина при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и оперативном управлении Ассоциации менеджеров культуры (АМК). Состоится 23-27 июня 2010 года в Якутске. Завки подавать на адрес:
Россия, Республика Саха (Якутия), г. Якутск, 677000, улица Кирова,9. Национальный художественный музей РС (Я) Тел/факс 33 52 79. E-mail: sakhamuseum@mail.ru

<<28 апреля 2010 в 19.00 в ГЦСИ, Малый зал. К 80-летию художника. ЮРИЙ ЗЛОТНИКОВ. Творческая встреча. Участники: Юрий Злотников, Леонид Бажанов, Ирина Горлова, Евгения Кикодзе, Зинаида Стародубцева. Встреча с Юрием Злотниковым приурочена к юбилею художника, которому в 2010 году исполняется 80 лет. В рамках вечера состоится разговор о жизни и творческом пути художника, сопровождаемый видео-материалами. В ходе показа Юрий Злотников даст свой авторский комментарий и ответит на вопросы зрителей>

<<28 апреля 2010 в ЦСИ М'Арс благотворительный аукцион "Зона надежды". Вырученные средства в результате акции пойдут на адресную помощь детям с ограниченными возможностями и разработку проекта создания реабилитационного центра для детей с диагнозом ДЦП.
18.20-19.00 - пресс-конференция. Приглашены: организаторы, Президент фонда «Зона Надежды» Гоша Куценко, директор, член правления ЦСИ М’АРС и член попечительского совета фонда «Зона Надежды» Наталья Косолапова, депутат Государственной Думы Н. Карпович, депутат Московской Городской Думы Л.Стебенкова, депутат ГДРФ С.Хоркина, музыкант С.Галанин («СерьГа»).
19.00-20.00 - открытие выставки.
20.00 - начало аукциона Ведущая аукциона – вице-мисс России Вера Красова. Приглашены известные политики, представители бизнеса, деятели культуры и искусства, меценаты, государственные чиновники, представители крупнейших благотворительных организаций России>

<<12 - 13 апреля 2010 в Уральском Государственном Университете (Екатеринбург, Ленина 51) Екатеринбургский филиал Государственного Центра современного искусства проводит серию мероприятий, посвященных современной культуре и искусству Мексики.
Лекция Посла Мексики в России Альфредо Перес Браво «Мексика сегодня: 200 лет Независимости, 100 лет Мексиканской Революции и 120 лет со дня установления Дипломатических Отношений между Мексикой и Россией».
Лекция куратора, критика Клаудии Ароскеты (Мексика) «Творческое напряжение. Панорама современного мексиканского искусства» (после лекции показ программы видеоарта).
12 апреля, Большой зал Дома Кино (Луначарского, 137) - "Иллюзия разъезжает в трамвае" фильм Луиса Бунюэля. Редкая киноклассика. "Иллюзия разъезжает в трамвае" (1953) - полнометражный фильм знаменитого режиссера - сюрреалиста Луиса Бунюэля, снятый в Мексике. Начало в 18.30>

<< 27 апреля 2010 в 19.00 в ГЦСИ, Малый зал - ФИЗИКА – ФИЛОСОФИЯ – СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО. МИГРАЦИЯ КОНЦЕПЦИЙ. Круглый стол.
Участники: Виталий Пацюков, Юрий Владимиров, Александр Коганов, Камиль Бахтияров.
В современном искусстве неизменно идут поиски новых актуальных контекстов и форм представления, новых возможностей эстетизации смежных областей, художники стремятся экстраполировать законы искусства на нехудожественные сферы. В научной сфере и научном дискурсе можно обнаружить то же стремление к расширению своих границ. Заимствуются концепции, мигрируют понятия и методологии. Участники дискуссии обсуждают возможности, историю и перспективы этих взаимодействий.

<< 27 апреля 2010 в 16:30 в Белом зале Российской Академии художеств (Москва, Пречистенка, 21) заседание Круглого стола на тему «Память современного искусства». В программе – выступления итальянского художника Уго Несполо, искусствоведов М.А. Бусева, А.А. Золотова, М.П. Лазарева, А.И. Морозова, А.И. Рожина, А.В. Толстого, М.А. Чегодаевой, А.К. Якимовича, художников Д.Д. Жилинского, В.Г. Калинина, Т.Г. Назаренко, И.А. Старженецкой и др. Дискуссия предполагает обсуждение животрепещущих проблем современного искусства, роль художественного наследия прошлого, соотношение классических традиций и новых форм, освоение новых технологий, возникновение новых систем и образов художественного мышления.

<<С 11 фефраля до 25 апреля выставка награжденного Золотым Львом 53-й Венецианской Биеннале Джона Балдессари "Бедная красота" Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA). С 13 октября 2009 до 10 января 2010 выставка проходила в лондонском музее Tate Modern. Классик концептуализма представлен хорошо сбалансированной ретроспективой с 60 годов по нулевые

<<12 марта - 25 апреля 2010 в Хьюстоне FotoFest 2010 Biennial Contemporary US Photography>

<<С 23 по 26 апреля 2010 28-я ярмарка Art Brussels. Участвует галерея Риджина, с работами Сергея Браткова, Влада Кулькова, Джонатана Меезе и Марии Серебряковой>
<<24 -25 апреля конференция "Institutional Attitudes">

<<22 - 25 апреля 2010 в Брюсселе ярмарка художественных книг PA/ PER VIEW. 2-й раз издательства специализирующиеся на книгах и альбомах по искусству представляют свои издания>

<<21 - 22 апреля 2010 на аукционе Сотбис (Нью-Йорк) русское искусство. В основном прикладное, но есть отличные работы Григорьева и Пименова с эстимейтом 250 - 300 тысяч долларов. Однако, главное - коллекция сюрреалиста Павла Челищева из собрания актрисы Рут Форд. Рут и ее брату Чарльзу Генри Форду, издателю и поэту-сюрреалисту, принадлежали роскошные апартаменты в доме "Дакота" около Центрального парка в Нью-Йорке, где часто собирались художники, писатели, музыканты, среди которых были и Леонард Бернстайн, Уильям Фолкнер, Энди Уорхол. Генри и Павла связывали тесные партнерские отношения, после смерти художника, все его наследие перешло к Чарльзу и Рут Форд. Они активно занимались продвижением своей коллекции, выставляли картины на выставках, а также значительно пополнили ее>
Результат торгов - 13 млн. 571 тысяча $.

<<21 - 24 апреля 2010 в Оснабрюке 23-й Европейский фестиваль меди арта EMAF 2010. Выставка медиа арта с 21 апреля по 24 мая в Kunsthalle Dominikanerkirche (церкви ордена доминиканцев). В рамках фестиваля проводится конференция, включающая лекции, семинары, дискуссии>
<Видеоработа «Отчаяние» (“Despair”) группы ПРОВМЫЗА (Галина Мызникова и Сергей Проворов)  приглашена для участия в конкурсной программе «Utopian Landscapes» 23 –его Европейского фестиваля медиа арта EMAF

<<21 - 25 апреля 2010 группа ПРОВМЫЗА (Галина Мызникова и Сергей Проворов ) принимает участие в 10-м Международном фестивале Movement on Screen (Ливерпуль, Англия), в программе Audiovisual Installations>

<<С 21 по 25 апреля 2010 44-я ярмарка Art Cologne. Из России никто не участвует>
В 6-й раз в рамках ярмарки будет представлен кураторский проект "Open Space".
В специальной экспозиции крупноформатных скульптур и инсталляций представлено 11 работ John Chamberlain, Bruno Gironcoli, Yin Xiuzhen, Victor Vasarely, Joseph Zehrer, Victor Burgin and Josephine Meckseper>

<<19 февраля - 25 апреля (16 мая)2010 в муззе Witte de With (Роттердам) 3 выставки, связанные лейтмотивом Этика. Акт IV: я мог бы жить в Африке. Акт V: одна только власть. "Между тобой и мной. Интервенция 2: ветер Изы Гензкен">

<<6 февраля - 25 апреля 2010 в роттердамском музее Boijmans Van Beuningen на 1500 кв. метрах инсталляция Carsten Höller "Divided Divided". Все элементы инсталляции основаны на простой математической формуле, которая делит и повторно делит пространство и объекты пополам. Художник разместил в музее "гостиничный номер" представленный на 4-х автоматически обновляемых дисках. У гостей в этом номере есть 24-часовой доступ ко всему музею. "Гостиничный номер" уже был показан в Музее Guggenheim в Нью-Йорке и имел большой успех.

<<С 4 февраля по 25 апреля 2010 в Таллинне, в музее Kumu Art международная выставка "Давайте поговорим о национализме! Между идеологией и идентичностью", которая "смеет выказывать сомнения и приглашает рассмотреть механизмы коллективного самосознания", порождающие современный национализм, рост которого в последние 20 лет нельзя не видеть.

<<C 9 по 28 апреля в галерее Беляево (Москва, ) выставки "Фантазии на тему Будущего" фестиваля Fotofuture 2009. В экспозиции отдельные снимки и серии авторов, принявших участие в фестивале Fotofuture 2009 в номинации "Фантазии на тему Будущего". Впервые в мире на фоторамках с 5 февраля по 8 марта 2010г в галерее «Выставок нет» на Винзаводе проходила выставка «В рамках будущего». В выставке участвовали все фестивальные работы. (220 авторов из разных уголков нашей Родины: с северного полюса, дальнего востока,южных степных послелков и, конечно же, из больших и малых городов России. На конкурс пришли работы и из зарубежа: из Беларуси и Украины, Литвы и Латвии, Израиля и Германии, Новой Зеландии и Мексики и других стран)>

<<С 14 по 25 апреля 2010 в ЦСИ М'Арс (Москва, Пушкарёв пер., 5) выставка "Темы и вариации" Виктора Эльконина. 40 живописных работ, любимые им циклы: «Модель со свечой», «Музей для себя» (Вольные копии), «Натюрморты», «Свечи горящие свечи потухшие» и другие, к 100-летию живописца. Открытие 13 апреля.
<Модель за мольбертом. 1981>

<<С 13 апреля 2010 в выставочных залах Российской академии художеств (Пречистенка,21) выставка работ Любови Савельевой (стекло, фаянс, шамот, графика).

<<С 14-23 апреля в галерее Кино (Москва, Б.Ржевский пер., 8) выставка Катерины Уваровой "Романтические прогулки">

<<С 19 по 24 апреля 2010 в Выставочном зале СХ МДИ (Cтаросадский переулок, 5) галерея А-3 проводит выставку Виталия Копачева, Сергея Кострикова и Татьяны Костриковой "Демаркация">

<<С 18 апреля 2010 выставка посуды Клуба Рисовальщиков "ФЕДОРИНО ГОРЕ" в галерее Роза Азора (Никитский бульвар 23/14/9).
Выставка - результат поездки Клуба Рисовальщиков на фаянсовый завод в Конаково, где удалось сделать работы на небольшом количестве посуды из старых запасов, которую завод больше не в состоянии производить.
Конаковский фаянсовый завод один из старейших в России, основан в 1809, с 1870 года принадлежал промышленнику М.С.Кузнецову, владельцу «Товарищества производства фарфоровых и фаянсовых изделий М. С. Кузнецова», поставщику Двора Его Императорского Величества.
В 20-х годах над формами и росписью для завода работали известные художники С. Д. Лебедева, В. А. Фаворский, И. С. Ефимов, В. Г. Филянская, М. П. Холодная, Е. М. Гуревич, Г. Я. Альтерман>

<<С 18 апреля 2010 в галерее N (Москва, Бескудниковский бульвар, 6, корпус 4) выставка молодых художников "Взгляд из чумадана". Кроме живописных работ авторски оформленные чемоданы>

<<С 12 апреля 2010 в галерее Веры Погодиной (Москва, Средний Кисловский пер., 5/6, 2 подъезд) выставка Татьяны Антошиной "Алиса и Гагарин">

<<С 12 по 27 апреля 2010 в Бродильном цехе Винзавода выставка плакатов «Интуриста» 1930-1950-х годов - «Добро пожаловать в СССР»>

<<31 марта - 25 апреля 2010 в Галерее на Солянке (Москва) 4 проекта Фотобиеннале-2010. В Белом зале и Катакомбах - "Время внутри нас. Россия, Греция, Турция". Кураторы: Ольга Свиблова, Вангелис Иоакимидис, Энгин Озендеш. Катакомбы - видеоинсталляция Татьяны Ахметовой "Счастливое детство". Черный зал - Юлия Лебедева, "Место, High Flight", видео. Катакомбы - Наталья Резник и Денис Давыдов, "Виртуальные знакомства">

<<С 30 марта по 25 апреля в ЦДХ (2этаж, антресоль) выставка живописи Иосифа Островского. Пресс-показ 6 апреля в 17 часов. Картины Иосифа Островского коллекционировали Аркадий и Константин Райкины, Александр Кайдановский, Зиновий Гердт, Петр Тодоровский, Михаил Козаков, Михаил Жванецкий. В Москве это первая выставка И.Островского. Она включает в себя более 50 работ художника, написанных в 60-70-е гг. и в последние годы жизни художника в Израиле. Организатор выставки галерея Веллум>
<Одесса моего детства>

<<С 30 марта по 25 апреля в цехе Красного Винзавода выставка "Символы эпохи. Наша история 1920 - 1991", первая выставка проекта ЦСИ Винзавод и Агентства "Фото ИТАР-ТАСС" "Хроника ХХ века в фотографиях">

<<29 марта - 25 апреля 2010 в рамках 8-го Московского Международного фестиваля «Фотобиеннале 2010 в Галерее искусств Зураба Церетели (Пречистенка, 19) Александр Бородулин «Ретроспектива. Часть I»
Куратор: Ольга Свиблова
Собрание автора
Проект представлен Музеем «Московский Дом Фотографии», при поддержке Volkswagen.

Валерий Щеколдин «Обратная перспектива»
Собрание автора, Москва
Проект представлен Музеем «Московский Дом
фотографии», при поддержке ОАО «Новатэк».

Аркадий Шайхет «Начало. 1923–1927»
Куратор: Мария Жотикова
Частное собрание, Москва
Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии», при поддержке MasterCard

Андрей Гордасевич «Удвоение. Париж. 2004–2009»
Собрание автора, Москва
Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии»

<<С 29 марта 2010 в галерее pop/off/art выставка Вики Бегальской "Импрессионизм с фигой в кармане".
Две выставки Вики Бегальской открываются в галерее pop/off/art подряд, одна за другой. Первая – «Импрессионизм с фигой в кармане» – целиком живописная, вторая – «Дрим-цу-цу» – составлена из картин и видеопроекций.

За последние годы живопись стала естественной стихией Бегальской, ранее подвизавшейся сугубо на ниве видеоарта. Ее холсты содержат множество качеств, не слишком свойственных до предела концептуализированной московской традиции: раскованность манеры, пастозность фактуры, размытость сюжетов, феминистскую остроту и умную иронию. Но применительно к монументальным холстам «импрессионистского» цикла об этом можно и забыть, целиком отдавшись великолепной отвязанности письма. Вика постулирует предельную свободу в живописи, в том числе и через непринужденный выбор сюжетов, точнее, при их почти полном отсутствии. Все, что ей необходимо, она решает цветом, который делается все богаче, интенсивнее по воздействию, декоративнее и парадоксально – современнее. Поэтому бессмысленно применять штампы «неоэкспрессионизма», поэтому – «импрессионизм», но с припрятанной фигой: просто сегодня Бегальская осознается одним из столичных художников (хоть и с бэкграундом другой столицы – бывшей украинской, Харькова), который производит успешные поиски на территории новой, сегодняшней живописи – подлинно живой, как это и следует из ее наименования.

<<8 - 24 апреля 2010 в рамках 8-го Московского Международного фестиваля «Фотобиеннале 2010 в МГВЗ "Новый Манеж" (Георгиевский пер. 3, стр. 3). «Мозаика». Куратор: Аньес де Гувьон Сен-Сир
Проект представлен Национальным Центром пластических искусств, CNAP, Министерством культуры Франции, при поддержке Culturesfrance
«Эльгер Эссер / Elger Esser»
Куратор: Аньес де Гувьон Сен-Сир
Проект представлен Национальным Центром пластических искусств, CNAP, Министерством культуры Франции и Галереей Таддеуша Ропака, Париж–Зальцбург, при поддержке Culturesfrance и MasterCard

<<С 8 по 25 апреля 2010 в галерее Беляево (Москва, Профсоюзная, 100) выставка современных колумбийских художников "Диалог", посвященная 200-летию независимости республики Колумбия. В экспозицию вошли как известные, так и совершенно новые произведения трех известных художников из Колумбии: Эдильберто Кальдерона, Джулианы Сото и Луиса-Фернандо Эчеверри, - чьи работы создавались в разное время в Колумбии, Бразилии, Франции, Великобритании и России>

<<8 апреля по 23 апреля 2010 года в галерее «Триумф» и в галерее «Триумф-Метрополь» выставка британского художника Вольфа фон Ленкевица «Победа над суммой». Открытие выставки и нового пространства галереи 7 апреля.
«Победа над суммой» — название, которое фон Ленкевиц выбрал по аналогии с названием футуристической оперы 1913 года «Победа над солнцем». Отвечая на вопрос о значении мифа в его жизни, художник говорит, что миф для него — реальность, и что он никогда не думал о героях мифов как о несуществующих персонажах.

В своих картинах фон Ленкевиц соединяет работы старых мастеров, современное искусство и медийные образы. На полотнах Вольфа Вавилонская башня Брейгеля превращается в известный замок с заставки Уолта Диснея ('Babel' — «Вавилон»); Бесы Шонгауэра атакуют Белоснежку (‘Lips red as the rose, Hair black as elbony, Skin white as Snow’ — «Губы алые как лепестки розы, волосы черные как смоль, кожа белая как снег»); Белоснежка с другого рисунка выступает прототипом Лолиты с картины Бальтуса (‘Four feet ten in one sock’ — «145 сантиметров в одном носке»); «Аллилуйя» — синтез бронзовой скульптуры Боччони «Шагающая фигура» и фарфорового «Майкла Джексона и Бабблз» работы Кунса. Персональная выставка английского художника Вольфа фон Ленкевица «Победа над суммой» откроется в галерее «Триумф» и в новом пространстве галереи в гостинице «Метрополь».

<<27 марта - 25 апреля в Государственном музее современного искусства РАХ (Москва, Гоголевский бульвар 10) тотальная инсталляция Марины Фоменко «Станция наблюдения», исследующая новые обстоятельства жизни современного человека, который постоянно находится или может оказаться под наблюдением. Проект объединяет разные жанры: фотографии и видео, звук и флэш-анимацию. Фото- и видеоматериалы для «Станции наблюдения» были отсняты автором в сентябре 2009 года, во время пребывания в резиденции художников при музее Упернавик в Гренландии. Марина Фоменко – выпускник школы современного искусства «Свободные мастерские» при Московском музее современного искусства.

<<25 марта - 25 апреля 2010 врамках 8-го Московского Международного фестиваля «Фотобиеннале 2010 в ММСИ (Тверской бульвар, 9) «Пьер Була / Pierre Boulat. Ретроспектива»
Куратор: Анни Була. Собрание семьи Була, Париж. Проект представлен Фондом Пьера и Александры Була, при поддержке Culturesfrance и ОАО «Новатэк»>

<<26 марта - 25 апреля 2010 в рамках 8-го Московского Международного фестиваля «Фотобиеннале 2010 в Cafe des Artistes (Камергерский пер. 5/6) Григорий Ярошенко «Париж»
Собрание автора, Москва.
Проект представлен при поддержке ОАО «Новатэк».

<<26 марта 2010 в галерее Paperworks (Винзавод) скульптурная инсталляция Леонида Сохранского "Vita Nova">

<<30 марта - 25 апреля 2010 галерея Полины Лобачевской в "Домике Чехова" (филиал МГВЗ "Новый Манеж", Малая Дмитровка, 29) представляет выставку Лаврентия Бруни "Когда цветут сады". Открытие 26 марта в 17:00. Достойный представитель знаменитой художественной династии Лаврентий Бруни возвращается на московскую арт-сцену с фирменными «цветочными мотивами».
Из статьи-интервью Андрея Сарабьянова:

Почему именно цветы? Этот вопрос я задал Лаврентию, хотя и не воспринимаю его цветы как реальные объекты традиционных натюрмортов. Скорее это атомы, частицы, из которых слагается картины его мира. А может быть некие знаки или символы, пóнятые на подсознательном уровне.
Лаврентий Бруни: Все началось в 1990-1991 годах. Это ассоциации, а не цветы. Они не написаны с натуры. Писать с натуры – отдых для художника. А это большая эмоциональная работа. Как для поэта буквы слагаются в слова, так для меня цветы – основа живописи. Цветы – это почерк, которым я умею хорошо писать все – пейзаж, натюрморт, портрет.
С цветами он обращается по-хозяйски. Не боится выставить их некрасивыми или чересчур красивыми. Не боится вызвать у зрителя впечатление слащавого китча или полное отторжение. Он смелый экспериментатор, для которого в процессе работы перестает быть важным почти все – сколько ушло краски, как будет смотреться, – «все мысли уходят, остаются только свобода и интуиция»».

<<С 25 марта в рамках 8-го Московского Международного фестиваля «Фотобиеннале 2010 в Зверевском центре современного искусства "Traffic Jam" Татьяны Данильянц. В центре проекта «Traffic Jam (В пробке)» – знаменитые на весь мир московские пробки: машины и люди. Художник постарался поймать то уникальное мгновение, когда среди многоликой вереницы железных авто вдруг появляется человеческое лицо. Какое оно? И какие они – машины? Что чувствуют и люди, и техника в пробке?

<<25 марта - 25 апреля 2010 в галерее Крокин (Москва, Б.Полянка,15) выставка Владимира Наседкина "Транзит">

<<24 марта - 25 апреля 2010 в рамках 8-го Московского Международного фестиваля «Фотобиеннале 2010 в ММСИ (Ермолаевский пер. 17) «Москва–Париж».
Люк Бегли / Luc Boegly; Винсен Дебанн / Vincent Debannes; Стефан Кутюрье / Stephane Couturier; Тибо Кюиссе / Thibaut Cuisset; Сандрин Эльберг / Sandrine
Elberg Дмитрий Булныгин; Юлия Бычкова; Дмитрий Желтиков; Дмитрий Зверев, Александр Китаев; Глеб Косоруков; Владимир Мишуков; Игорь Мухин; Георгий Первов; Александр Пономарев; Глюкля и Цапля / Фабрика найденных одежд
Куратор: Ольга Свиблова Координаторы: Эммануэль Лаво, Нина Левитина
Собрание авторов, Музея «Московский Дом фотографии»
Проект представлен Мэрией Парижа и Музеем «Московский Дом фотографии»

<<22 марта - 25 апреля в рамках 8-го Московского Международного фестиваля «Фотобиеннале 2010 - Проект FAБRИКа, зал Оливье, зал Грунтовальной машины, строение 8 (Переведенский переулок, 18):
Молодые французские фотографы: Иоанн Гозар / Yohann Gozard; Оливье Мецгер / Olivier Metzger; Оливье Мирге / Olivier Mirguet; Каролин Шевалье / Caroline Chevalier Куратор: Жан-Марк Лакаб
Собрание авторов, Франция Проект представлен галереей «Шато д’О», Тулуза, Франция.

Глеб Косоруков «Процессия», видео. Собрание автора, Париж.
Проект представлен Мультимедиа Арт музеем, Москва

Наташа Павловская «Missing Space. Донбасс»
Куратор: Ольга Свиблова
Собрание автора, Москва
Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии»

Иван Михайлов «Пространство для одиночества»
Куратор: Екатерина Кондранина
Собрание автора, Чебоксары
Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии».

Марго Овчаренко «Escape»
Куратор: Екатерина Кондранина
Собрание автора, Москва
Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии» и Московской школой фотографии и мультимедиа им. А. Родченко

Наташа Жданова «Прогулки»
Куратор: Екатерина Барер.

<<22 марта выставки Фотобиеннале на FAБRИКе>

<<С 7 марта по 24 апреля 2010 в Е.К.АртБюро (Москва, Малый Кисельный, 4, стр. 1, кв. 4) выставка Андрея Филиппова "Подражание Матросову". “Охота к перемене мест. Как ни странно, я, будучи любителем поездок по югам, на этот раз выбрал для путешествия не столько страну, а сколько творчество Бориса Матросова. Можно назвать это подражанием, переводами или, как в фильме «Быть Джоном Малковичем», своеобразным внедрением в мир Матросова. Но, мне кажется, это как-то грубо, по-американски. Поэтому мне ближе путешествие, и путешествие не в, а вместе с интересным художником. Поверьте, это очень увлекательно, и, что важно, полезно”. А.Филиппов.
На выставке представлены фотографии, живопись, видео и инсталляция.

<<11 марта 2010 в галерее Photographer.ru (в цехе Розлива на Винзаводе) выставка Рены Эффенди "Линия жизни". «…фотографии Рены Эффенди продолжают линию одного из важнейших направлений в документальной фотографии – гуманистического. Здесь результат работы автора – не только остановленная реальность; подразумевается еще импульс к изменению мира. В начале 30-х годов прошлого века в Америке появилась группа фотографов, которые могли открыто говорить о социальных проблемах, веря в силу своего голоса. С легкой руки Корнелла Капы появился термин «concerned photographers» – «обеспокоенные фотографы». Возглавляли эту группу неравнодушных Дороти Ланг, Уолкер Эванс, Анри Картье-Брессон, Льюис Хайн – теперь уже мировые классики. Рена Эффенди существует в этой же традиции. Из современников Эффенди сравнивают, например, с Оливией Артур – но Рена намного изощреннее фотографически, ее работы пропитаны светом. Активный свет в ее черно-белых фотографиях участвует в создании композиции, усиливая объем и углубляя пространство. И еще работы Рены полны эмпатии, но при этом не жалостливы – ее герои сильные люди». Лариса Гринберг>
12 марта с 19:00 беседа Рены Эффенди с арткритиком Валентином Дьяконовым>

<<5 марта - 23 мая 2010 в Центре Современной Культуры "Гараж" выставки "Футурология" и "Русские утопии". Открытие было 4 марта>

<Альбом Максима Ксюты - выставка "Футурология" и "Русские утопии".

<<26 февраля - 24 апреля 2010 в помещении Stella Art Foundation (Скарятинский переулок, 7) выставка Никиты Алексеева "Много-мало-мало-много". Никита Алексеев – из числа наиболее последовательных и оригинальных российских авторов, один из ветеранов искусства "московского концептуализма". Персональная выставка Алексеева в Stella Art Foundation, где будут показаны избранные работы с 1973 по 2009 год, – это, по словам художника, "парадоксальная мини-ретроспекция". Мини – потому что все, созданное автором за четыре десятка лет и при этом сохранившееся (а несохранившегося гораздо больше), совершенно не способно уместиться в пространстве выставочного зала фонда.

Парадоксальная – поскольку ее устройство прямо соответствует парадоксальной логике его искусства, согласно которой минимум и есть подлинный максимум. Художник не верит в линейный ход времени, для него оно связано лишь с точками-событиями, порядок которых образует произвольный узор: каждый раз тот, что рисуется в текущий момент в сознании автора. Поэтому "Элементарная поэзия" (1973) вполне может оказаться рядом с "Живописью для слушания фаду" (2008), а "Impressions" (2009-2010) стать прекрасным комментарием к фото- и видеодокументации его персональных акций. Но выразительнее всего эта субъективная логика реализована в программном для художника многометровом свитке "Final Cut" (2004), являющимся центром нынешней экспозиции.
<Фоторепортаж с открытия>

<<С 5 февраля по 23 апреля 2010 в LABORATORIA Art&Science Space (Москва, ул. Обуха, 3) новый проект "HYPOTHESES VERIFICATION / ВЕРИФИКАЦИЯ ГИПОТЕЗ". Открытие 4 января: 17 00 - дискуссия с участием художников, генетиков, политологов, ботаников, архитекторов, кибернетиков и кураторов; 19 00 - пресс-конференция; 20 00 - вернисаж и перформанс Яна Тома и физика Сильвана Рейналя.
<Мария и Наталья Печатниковы. Без названия. 2004-2009. Инсталляция>

Художники Игорь Антич, Самюэль Бьянчини, Ольга Киселева с Сильваном Рейналем, Ришар Конте, Джон Корню, ОРЛАН, Сосьете РЕАЛИСТ, Мария и Наталья Печатниковы, Ян Тома применяют различные научные методы, такие как моделирование стволовых клеток, теория струн, политическое программирование, теория гравитации, для того, чтобы учесть и проверить художественные гипотезы.
H1: в режиме слияния с эстетическим, религиозным и политическим, видео ОРЛАН “Костюм Арлекина”, выращенный из стволовых клеток людей различной этнической принадлежности (включая стволовые клетки самой ОРЛАН) и клеток животных различных видов, проникает в сферу эмоционального и психологического, провозглашает мультикультурализм и принятие Другого.
H2: в режиме противостояния Ришар Конт обращается к исследованиям в агрономике и биофизике. Он выращивает баклажаны, а затем посредством световой пигментации создает на них татуировки с изображением оружия.
H3: в режиме абстрагирования Сосьете Реалист при помощи своего поэтического послания MINISTERE DE L’ARCHITECTURE развивают теорию экоморфизма. Они говорят об экологичности и урбанизме в современной архитектуре, отмирающей необходимости создания и развития больших городов и предлагают новые формы экологичной архитектуры.
H4: в режиме квантогого программирования интерактивная инсталляция “CROSSWORLDS” Ольги Киселевой и физика Сильвана Рейналя раскрывает невербальную пропаганду при помощи шифровальных кодов и позволяет перевести скрытые политические обещания в текстовую форму.
Инсталляция сестер Печатниковых - это “научный эксперимент”, вышедший из под контроля и давший непредвиденный результат: “выращенные” существа свободно перемещаются по LABORATORIA и вступают в контакт со зрителями.
Самое важное в этих гипотезах – попытка связать научные актуальные проблемы с художественными историями. Какие гипотезы будут доказаны, какие опровергнуты, а какие останутся открытыми, вы увидите на выставке и в дискуссии ученых и художников. В дискуссии примут участие генетики, политологи, ботаники, архитекторы, кибернетики, физики, искусствоведы и, конечно же, авторы работ.

<<20 марта - 20 апреля 2010 в рамках 8-го Московского Международного фестиваля «Фотобиеннале 2010 в ГУМе (3 линия) Владимир Яковлев, Игорь Ганжа «Живые люди». Куратор: Анна Шпакова. Проект представлен журналом «Сноб»

<<20 марта - 20 мая 2010 в рамках 8-го Московского Международного фестиваля «Фотобиеннале 2010 в ресторане "Белый квадрат" (Селезневская, 19/2) Анатолий Горяинов «Прогулки. Москва–Париж»

<<C 19 марта 2010 в галерее FotoLoft (Винзавод) выставка в рамках Фотобиеннале 2010. Экспозиция состоит из двух частей: "The Middle Ages или Готика XXI века" совместно с Парижской Художественной Ассоциацией L'ART INTEMPOREL и персональной выставки Олега Виденина "Субъективный Париж" в Арт-зоне галереи.
<<С 19 марта по 25 апреля в галерее «К35» (Саввинская наб. 12/6) Гюнтер Брус «АНА», 1964–2004. Кураторы: Леонардо Ротатори, Валентина Фазан (Mazzotta Art Selection). Фотографии: Зигфрид Кляйн (Khasaq)>

<<C 16 марта 2010 в галерее К35 (Москва, Саввинская наб. 12/6) заключительная выставка проекта «Леди и Джентльмены. Энди Уорхол. Работы на бумаге 1956-1985 гг.» - «Десять гениев».

◄25-26 апреля2010 в Петербургском планетарии (Александровский парк, 4, ст. метро Горьковская) опера "Синяя борода. Материалы дела". Либретто: Деа Лоэр. Музыка: Владимир Раннев. Постановка: Павел Семченко. Музыкальный руководитель и дирижер Федор Леднев. Солисты: Николай Романов, Ирина Андрякова, Александра Макарова, Елена Максимова. eNsemble Фонда Про Арте. Видео: Мария Годованная, Олег Михайлов. Костюмы: «Фабрика Найденных Одежд». Продюсер постановки – Фонд «Про Арте»>

© 1994-2020 ARTINFO
дизайн ARTINFO
размещение ARTINFO