Все оглавления - на одной странице
Архив 22.05 - 01.06. Оглавление
Архив 17.04 - 22.05. Оглавление 22.05 - 01.06. Оглавление
Архив 17.04 - 22.05. Оглавление
Архиврхив 10.03 - 17.04. Оглавление
Архиврхив 08.02 - 10.03. Оглавление
Архив 05.01 - 08.02. Оглавление
Архив 18.11.1999 - 05.01.2000.  Оглавление
Все предыдущие архивы

• Оглавление архива ... 6.02 .04:
  
  

<<Christine и Bernard Ruiz-Picasso, потомки Пабло Пикассо, объявили о намерении исполнить заветную мечту художника, передав часть работ в дар картинной галерее его родного города Малаги. C 27 октября в Museo Picasso de Malaga выставка новых поступлений (всего 204 раритетных работы: живопись, графика, скульптура из личной коллекции семьи Пикассо); торжественная церемония состоится в Kunstmuseum (Базель)>
<<В Contemporary Arts Museum Houston с 24 октября мексиканское современное искусство: проект “Perspectives 139: Abraham Cruzvillegas”. Инсталляции, объекты, фотографии etc. Представлены новые работы Abraham Cruzvillegas и уже известные проекты, в том числе “La Curva” (2003); “La Monumental” (2003); “Las Guerras Floridas” (2003) etc. Куратор - Paola Morsiani. До 4 января 2004>
<<В галерее g-module  (Париж) с 23 октября фотопроект Lisa Roy.  Это первая персональная выставка американки Lisa Roy в Европе. Микрокосм типичного американского мегаполиса: полифония городской архитектуры и дизайна в снимках, сделанных в 2000-2002 годах. Серия фотографий выдержана в постмодернистской стилистике. До 20 декабря. Подробнее>
<<С 23 октября в Лондонской Hayward Gallery крупнейшая выставка, приуроченная к 100-летнему юбилею National Art Collections Fund (Art Fund). История мировых цивилизаций в культурном аспекте от доисторических времен по современность: живопись, скульптура, декоративно-прикладное искусство, археологические артефакты etc, а также фотографии и документальные материалы Art Fund. Представлено более 400 артефактов. Подробнее>

<<В Tate Modern с 22 октября интерактивный проект “Common Wealth”. Совместная работа пяти художников из Латинской Америки и Европы Jennifer Allora (Филадельфия), Guillermo Calzadilla (Куба), Thomas Hirschhorn (родом из Швейцарии, живет и работает в Париже), Carsten Holler (Брюссель) и Gabriel Orozco (Мексика). Инсталляции. Куратор проекта - Jessica Morgan. До 28 декабря>
<<Лондонская Национальная галерея организовала  большую выставку Билла Вайолы, которая началась 22 октября и продлится до января. 14 работ представят творчество Вайолы с 95 года по сей день. 2 инсталляции он создает специально для этой выставки. Организаторы выставки J. Paul Getty Museum и National Gallery; кураторы - John Walsh и Alexander Sturgis. Подробнее>

<<До 16 ноября "Six Heads" (2000) в хельсинском KIASMA>
<<До 19 октября  на RuhrTriennale демонстрировалась инсталляция "Five Angels" for the Millennium (2001) - "Рурская" версия впечатляет невероятным масштабом>
<<Некоторые из проектов Билла Вайолы, представленных на выставке в Национальной галерее: Emergence, The Quintet of the Astonished, Silent Mountain + Фильм Марка Киделя "Bill Viola and Emergence" - 56K>

<<"Catherine's Room". 2001. Видео полиптих на 5 LCD-панелях>
 
<<"Art is not about visible, it's about the invisible world. It's about the things you can't see being brought into domain of seeing". Bill Viola>

<<В Dayton Art Institute ретроспектива Ansel Adams. “Ansel Adams and the American Landscape”: американское фоискусство первой половины XX века. Представлено 30 фотографий Ansel Adams, в том числе известные снимки Half Dome and Moon (1960); Monolith, The Face of Half Dome, Yosemite Valley (1927); Moonrise, Hernandez, New Mexico (1941); Frozen Lake and Cliffs, Kaweah Gap, Sierra Nevada, California (1932) etc; а также рабты Cole Weston, Imogen Cunningham, Laura Gilpin, Paul Strand etc. Куратор проекта - Alex Nyerges. До 18 января 2004>
<<В Metropolitan Museum of Art, NY с 21 октября проект “Turning Point”: японское искусство XVI века. 200 раритетов японской культуры: живопись, декоративно-прикладное искусство etc из частных собраний. Формирование национальной эстетики в эпоху Furuta Oribe (1543/44–1615). Выставка организована совместно с Museum of Fine Arts, Gifu . До 11 января 2004. Подробнее>

<<С 21 октября в Лос-анжелесском Getty Center ретроспективная выставка классики мирового фотоискусства. В экспозицию войдут более 100 раритетных снимков Julia Margaret Cameron (1815–1879). Сыграв впоследствии одну из определяющих ролей в формировании фотоискусства, Cameron довольно поздно начала серьезно заниматься фотографией - первые снимки были сделаны в 1863 году в возрасте 48 лет. На сегодняшний день в музейных собраниях и частных коллекциях всего мира хранится в общей сложности около 1,200 работ Julia Margaret Cameron. Выставка в Getty Center организована при участии Лондонской National Portrait Gallery и National Museum of Photography, Film & Television, Bradford. До 11 января 2004. Подробнее>
<<В Королевской Академии искусств (Лондон) на деньги Mercedes-Benz организована ретроспективная выставка Джоржио Армани - 400 костюмов. (до 15 февраля). Благополучно сосуществующая с выставкой пре-рафаэлитов из коллекции Andrew Lloyd Webber'а (того самого - "Иисус Христос - суперзвезда", "Эвита" etc), до 12 декабря>
<<В Dayton Art Institute до 18 января 2004 выставка “Monet and the Age of American Impressionism”. Основные арт-направления в визуальном искусстве 1890-е годов – первой половины XX века. Влияние французских импрессионистов на формирование американского искусства. На выставке представлены знаменитые “Лилии” (1903) Клода Моне, а также произведения Cecilia Beaux, Mary Cassatt, Sorel Emil Carlson, Thomas Wilmer Dewing, Arthur Wesley Dow, John Joseph Enneking, Childe Hassam etc из Dicke Collection. Куратор - Tuliza Fleming. Подробнее>
<<В Далласском Nasher Sculpture Center 20 октября открылась выставка скульптур. На 54.000 квадратных футах выставочного пространства представлены разнообразные направления современного ландшафтного и объектного дизайна. 30 раритетов XIX – XX вв. из Raymond & Patsy Nasher Collection. От классики Auguste Rodin, Edgar Degas, Paul Gauguin до современных проектов Richard Serra и Mark di Suvero. В экспозицию вошли 7 скульптурных работ Pablo Picasso, 11 - Henri Matisse, 13 - Alberto Giacometti, 8 - Henry Moore, 4 - Joan Miro и 8 объектов David Smith, а также работы Medardo Rosso, Raymond Duchamp-Villon, Willem de Kooning etc. До января 2004. Подробнее>

<<"Francis Bacon and The Tradition of Art" - выставочный проект Kunsthistorisches Museum, Вена. Британское искусство XX века: Francis Bacon (1909 - 1992). Francis Bacon родился в 1909 году в Дублине; жил и работал в Лондоне. Экспозиция носит не ретроспективный характер; концепция выставки заключается в наглядном воспроизведении идеологии Francis Bacon, основанной на тесной взаимосвязи искусства Старых Мастеров и современного искусства. Куратор проекта - Mag. Barbara Steffen. Представлено 40 работ Francis Bacon и 40 работ классиков мирового искусства от эпохи Возрождения до авангарда: Velazquez, Rembrandt, Titian, Ingres, Degas, Schiele, Giacometti, Picasso etc, а также фотографии и наброски Francis Bacon. До 18 января 2004. Подробнее>
<<В Saint Louis Art Museum до 11 января 2004 проект “German Art Now”. Более 40 артефактов из коллекции музея. Живопись, объекты, фотографии, инсталляции etc. Экспозиция охватывает период с 1960-х годов по настоящее время. Georg Baselitz, Bernd & Hilla Becher, Joseph Beuys, Andreas Gursky, Candida Hofer, Jorg Immendorff, Anselm Kiefer, Markus Lupertz, A. R. Penck, Sigmar Polke, Gerhard Richter, Thomas Ruff, Thomas Struth etc. В сентябре 2004 “German Art Now” в Stadelsches Kunstinstitut und Stadtische Galerie во Франкфурте. Подробнее>
<<В Center for Creative Photography, University of Arizona до 3 января ретроспектива американского фотографа Emmet Gowin. Выставка “Changing the Earth” мастера ландшафтной фотографии Emmet Gowin стала итогом двадцатилетнего периода творчества; в экспозицию вошло 92 работы. Первые эксперименты с аэрокосмической съемкой были сделаны Emmet Gowin в 1986 году. Представлены работы из коллекций учителей Emmet Gowin Frederick Sommer и Harry Callahan. Куратор - Jock Reynolds. Подробнее>
<<16 октября 2003 – 13 января 2004 в National Portrait Gallery (Лондон) “Below Stairs- 400 Years of Servants’ Portraits”. Классика портретной живописи в тематическом ракурсе. Более 100 полотен XVII – XX вв. из частных коллекций и национальных музеев Великобритании. “Marcus Gheeraerts” Tom Derry, “Jester to Anne” Denmark (1614), William Hogarth (1750), Fish Nell, John Sutherland, Laundryman and "Dummy" King (1832), “Heads of Department at Holkham Hall” Andrew Festing (1993) etc. Кураторы выставки - Anne French и Giles Waterfield>

<<В Мадридском Royal Palaces 15 октября открывается крупнейшая выставка живописи эпохи барокко "Baroque Courts": от Бернини и Веласкеса до Луки Джордано. Идеология и эстетика искусства второй половины XVII века. До 11 января 2004>
<<В Phillips Collection (Вашингтон) авангардное искусство XX века: сюрреализм и модернизм из коллекции Wadsworth Atheneum Museum of Art. Живопись, коллажи, объекты – всего 59 работ. Вместе со знаменитыми полотнами Сальвадора Дали, Хоана Миро, Джозефа Корнелла, Рене Магритта etc экспонируются работы современных художников. История развития основных арт-направлений американского и европейского современного искусства. До 18 января 2004. Подробнее>

<<В Museum Dhondt-Dhaenens (Бельгия) проект “In Search of the Perfect Lover”. Работы Louise Bourgeois, Marlene Dumas, Paul McCarthy и Raymond Pettibon из собрания Hauser & Wirth Collection. Кураторы - Michaela Unterdorfer и Edith Doove. Видео, фотографии, инсталляции etc. Авторские интерпретации на заданную тему: “основной инстинкт” в аспекте современного искусства. До 21 декабря 2003>
<<C 14 октября в Museo del Prado в Мадриде крупнейшая ретроспектива Эдуарда Моне (1832-1883). Более 110 работ, в том числе 58 живописных полотен, 30 принтов и 22 графики. Последняя аналогичная выставка Моне состоялась в Нью-Йорке в 1983 году. Раритеты для экспозиции предоставлены коллекциями Musee d’Orsay, Paris и Metropolitan Museum of Art, NY, а также Museo del Prado. Куратор - Manuela Mena. До 11 января 2004. Подробнее>

<<В S.M.A.K. Municipal Museum of Contemporary Art проект “Forse Italia”. Видео, инсталляции, объекты, net-арт, перформансы etc. Актуальные направления contemporary art представлены работами молодых художников Nicoletta Agostini, Paolo Chiasera, Lara Favaretto, Daniele Puppi, Pietro Roccasalva, Corrado Sassi, Donatella Spaziani. Выставка проходит в рамках  программы “Arte all’Arte. Rinascimento-Nascimento”. Участники: Museo Leonardiano (Италия), Het Domein (Голландия),  Palais de Tokyo (Франция) и Arken Museum (Копенгаген, Дания). До 4 января 2004>

<<С 28-го сентября по 5-е января - "Берлин-Москва/ Москва Берлин 1950 - 2000" - выставка, организованная Берлинским Фестивалем  и Национальной галереей, Государственным музеем Берлина (Фонд прусского культурного наследия) в сотрудничестве с Фондом культуры Федеративной Республики Германии, Министерством культуры Российской Федерации и Центром Стаса Намина Москва в рамках Германо-российских культурных встреч 2003/2004. При поддержке фонда Stiftung Deutsche Klassenlotterie Berlin.
На двух этажах Мартин-Гропиус-Бау с выставочной площадью в более чем 5000 кв.метров - около 500 произведений живописи, скульптуры, фотографии, кино и видео двухсот художниц и художников, в том числе целый ряд работ по заказу устроителей и экспонатов, предоставленных во временное пользование музеями и частными собраниями европейских и неевропейских стран. С 21-го марта по 15-е июня 2004 года - Государственная Третьяковская галерея на Крымском, Москва>
<<В Nelson-Atkins Museum of Art, Kansas до 4 января 2004 выставка Marsden Hartley (1877-1943), одной из ключевых фигур американского искусства XX века. На экспозиции представлено более 80 работ художника. Marsden Hartley известен также как поэт, эссеист и арт-критик. Куратор проекта - Randall Griffey. Часть работ для выставки предоставлена коллекцией Wadsworth Atheneum Museum of Art. Подробнее>
<<В Portland Art Museum до 5 января 2004 года искусство XVII века: раритеты из коллекций Museums of FRAME (French Regional and American Museum Exchange). На экспозиции представлено более 40 живописных полотен, в том числе всемирно известные работы Georges de La Tour и Nicolas Poussin, Paul Mignard, Jean-Baptiste Monnoyer, Paul Mignard, Antoine Coypel, Philippe de Champaigne, Michel Corneille, Thomas Blanchet, Jacques Stella, Simon Vouet, Georges de la Tour etc. Подробнее>
<<C 10 октября до 4 января 80 фотографий античных руин в парижском центре Patrimoine photographique. Эволюция взгляда художника на исторические памятники>
<<9 октября в Tate Britain открылась выставка “Turner and Venice”. Куратор проекта - Ian Warrell. Выставка будет открыта до 11 января 2004. В результате исследований, проведенных группой лондонских специалистов, выяснились новые подробности творчества известного британского пейзажиста XIX века J.M.W.Turner (1775 – 1851). Две работы художника в течение более тридцати лет экспонировались с названиями, не соответствующими изображению. Полотно "Festive Lagoon Scene, Venice (1840-5)" переименовано в "The Arrival of Louis-Philippe at Portsmouth 8 October 1844"; вторая картина, ранее называвшаяся "Procession of Boats with Distant Smoke, Venice (1845)", переименована в "The Disembarkation of Louis-Philippe at Portsmouth, 8 October 1844">
<<В Berkeley Art Museum открылась выставка “Signs of Age”. Фотографии, принты, видео etc молодых художников. “Signs of Age” - репрезентации возрастного фактора как одного из определяющих в формировании системы нравственных ценностей и культуры в целом. John Coplans, Imogen Cunningham, Nikki S. Lee, Chester Higgins, Ed Kashi & Julie Winokur, Louise Bourgeois, Chuck Close, Jim Goldberg, Nina Katchadourian, Robert Mapplethorpe, George Segal etc. До 18 января 2004. Подробнее>
<<Крупнейшая за последние 20 лет ретроспективная выставка живописи XVI века до 11 января в Metropolitan Museum of Art, NY. 80 полотен El Greco (1541-1614) от ранних религиозных до более поздних, в том числе знаменитая “Adoration of Shepherds”. Куратор - David Davies. 11 февраля – 23 мая 2004 экспозиция будет показана в Лондонской Национальной Галерее>

<<В Columbia Museum of Art до 18 января 2004 проходит выставка Edward Hopper (1882-1967). Американское искусство первой половины XX века: урбанистический реализм. Наивысшей точки расцвета арт-направление достигло в 1930-е годы, объединив традиции реалистичной живописи и новые веяния в области contemporary art. Экспозиция охватывает период с 1900 по 1940 год. Представлены работы Robert Henri, George Luks, John Sloan, William Glackens, Stuart Davis, Reginald Marsh, Everett Shinn, George Bellows etc. Выставка организована при содействии Whitney Museum of American Art, NY. Подробнее>
<<В Real Art Ways, Hartford с 5 октября проект "Container": молодое канадское искусство. Представлены работы шести канадских художников Gerard Choy, Thierry Delva, David Diviney, Micah Lexier, Kelly Mark и Colleen Wolstenholme. Куратор проекта -  Steven Holmes. Концептуальный минимализм репрезентуется как оптимальная модель современного искусства: контентная нагрузка выражена через лаконичные до примитивности формы. Нео-концептуализм – взгляд нового арт-поколения на одно из основных направлений в искусстве XX века. До 4 января 2004. Подробнее>
<<3 октября – 11 января 2004 в Menil Collection (Houston) “Супрематизм” Казимира Малевича>
<<В Miami Art Museum (MAM) с 3 октября 2003 по 4 января 2004 в рамках программы New Millennium Concepts Projects Buildings пройдет выставка современной архитектуры: графика, фотографии и оригинальные модели современных выставочных комплексов  и музеев (всего 25 проектов). Среди участников: дизайнер Richard Meier (J. Paul Getty Museum, LA); Zaha Hadid (Contemporary Arts Center, Cincinnati); Frank Gehry (Guggenheim Museum, Bilbao); Santiago Calatrava (Milwaukee Art Museum); архитектурное бюро Herzog & de Meuron, Швейцария (новый Tate Modern, London) etc. Куратор проекта - Peter Boswell>

<<В Нью-Йорке в Brooklyn Museum of Art открылась ретроспектива французского фотографа Frederic Brenner. На выставке представлены работы за последние 25 лет. Проект “Jewish Journey”: более 140 фотографий и 80.000 негативов. Frederic Brenner родился в Париже в 1959 году, на протяжении долгих лет объектом его творчества оставались взаимоотношениями различных социальных групп. Путешествуя по Китаю, Индии, Канаде, Америке, Мексике etc, Frederic Brenner исследовал жизнь еврейских диаспор; снимки, сделанные во время поездок,  впоследствии легли в основу фотосериии “Jewish Journey”. Куратор - Dara Meyers-Kingsley. Выставка проходит при содействии Righteous Persons Foundation. До 11 января 2004. Подробнее>

<<Со 2 октября до 4 января в лондонском Tate Modern - Sigmar Polke - выставка работ последних 6 лет, сделанных в различной технике. Polke - один из самых значительных немецких художников с 1963 года>
<<Со 2 октября до 4 января в берлинском Hamburger Bahnhof Museum будет представлено современное австралийское искусство. В рамках большой программы "artsaustralia berlin 03" "Продвигает Программу солидное PR-Агентство GoldmannPR&Culturemanagement">
<<В Вашингтонской Национальной Галерее открылась выставка “Picasso: The Cubist Portraits of Fernande Olivier”. Знаменитый портрет музы художника Fernande Olivier, написанный  Пабло Пикассо (1881-1973) в 1909 году. Представлено около 50 работ: живопись, графика, объекты etc. До 18 января 2004. С 15 февраля по 9 мая 2004 выставка будет показана в Nasher Sculpture Center in Dallas, Texas. Подробнее>

<<В Netherlands Architecture Institute в Роттердаме проект "Approach the Future: The Asymptote Experience". Архитектурные инсталляции, принты, креативные разработки etc ньюйоркцев Asymptote. На 10,000 квадратных футах ретроспектива работ начиная с 1989 года. Творческий проект Asymptote был основан в Нью-Йорке в 1989 году Hani Rashid и Lise Anne Couture и на сегодняшний день является одним из ведущих в области актуального дизайна. Экспозиция открыта до 18 января 2004. Подробнее>

<<В Парижском Центре Помпиду с 25 сентября ретроспектива французского художника, писателя и критика Jean Cocteau (1889-1963). Эклектика, впитавшая основные направления европейской культуры XX века от сюрреализма, кубизма, авангарда до религиозно-философских теорий. Экспозиция охватывает 1920 – 1960 годы. 335 рисунка, 300 фотографий, 22 живописных работы, 50 рукописей etc. До 5 января 2004. Подробнее>
<<В музее Reunion des Musees Nationaux в Париже открылась выставка Edouard Vuillard (1868-1940). Искусство Франции конца XIX – первой половины XX столетий: постимпрессионизм и авангард. Экспозиция охватывает период с 1890 по 1930 года. Живопись, фотография, графика etc из музейных коллекций и частных собраний со всего мира, всего 230 работ. Выставка организована при участии National Gallery of Art, Washington; Musee des Beaux Arts de Montreal и Royal Academy of Arts, London. До 5 января 2004. 27 января – 27 апреля 2004 экспозиция будет показана в Лондонской Royal Academy of Arts. Подробнее>
<<С 24 сентября в Schirn Kunsthalle Frankfurt советское искусство сталинской эпохи. “Dream Factory Communism – The Visual Culture of the Stalin Era” - идеология массовой культуры XX столетия, воплотившаяся в произведениях соцреалистов. Экспозиция демонстрирует тесное взаимодействие эстетических и политических аспектов, непосредственным образом отразившихся на проблематике и стилистических особенностях визуального искусства. Кураторы проекта – философ, культуролог и теоретик искусства Борис Гройс и Зельфира Трегулова (историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль"). Казимир Малевич, Густав Клуцис, Александр Дейнека, Александр Герасимов etc. Раритеты советского кинематографа Дзиги Вертова, Григория Александрова. Соцарт: Эрик Булатов, Комар&Меламид, Илья Кабаков, Борис Михайлов. Работы для выставки предоставлены Государственной Третьяковской Галереей, фондом РОСИЗО, Историческим Музеем Москвы и другими национальными собраниями. До 4 января 2004. Подробнее>
<<С 23 сентября в Metropolitan Museum of Art ретроспектива "The Dawn of Photography: French Daguerreotypes, 1839-1855". Портреты, ландшафтные фотографии, урбанистические пейзажи etc. Представлено 175 снимков. До 4 января 2004>
<<С 20 сентября в Akron Art Museum искусство XX века. Представлены раритеты из коллекций Berkeley Art Museum & Pacific Film Archive, University of California etc. В рамках выставочной программы состоится показ нового документального фильма об искусстве 1940-х. Центральная тема экспозиции - творчество Hans Hofmann. Один из пионеров абстрактного экспрессионизма и сторонник контрастной экспериментальной живописи, Hans Hofmann приехал в Соединенные Штаты в 1930 году. В экспозицию войдут около 25 работ Hans Hofmann, датированные позднее 1958 года. До 3 января 2004. Подробнее>
<<В San Diego Museum of Art до 14 декабря 2003 выставка "Of Earth and Sky: Elements in Abstraction". Живопись, объекты, графика, видео и фотография. От абстрактного экспрессионизма Lee Krasner и Robert Motherwell к видеопроетам Jessica Bronson, а также раритеты Lowell Liebermann, Arnold Schoenberg, Brahm, J.S. Bach, Diana Thater, Jack Goldstein, Veja Celmins, Sam Francis, Larry Bell, Lita Albuquerque, Jason Martin, Arnaldo Pomodoro, Anish Kapoor, Edgard de Souza, James Turrell, Vic Muniz, Korevaar etc из музейной коллекции и частных собраний. Подробнее>

<<13 сентября в ARKEN Museum of Modern Art открылась выставка "Helmut Newton: Sex and Landscapes, Yellow Press". Классика Helmut Newton из собрания ARKEN. Экспозиция представлена двумя тематическими сериями “Sex and Landscapes” и  “Yellow Press”. Черно-белая классика и полихромные снимки 1960 – 1970-х годов - всего 90 работ, отобранных фотографом лично и впервые экспонируемых в Дании. До 4 января 2004. Подробнее>
<<В Jewish Museum Berlin до 14 декабря 2003 выставка “Counterpoint”: архитектура Daniel Libeskind. Актуальные тенденции архитектурного дизайна. На более чем 600 квадратных метрах выставочного пространства представлены дизайнерские разработки, модели, наброски, видео, фотографии etc – четырнадцать основных проектов Daniel Libeskind, в том числе знаменитые комплексы Jewish Museum Berlin; Felix Nussbaum Haus, Osnabrück; Imperial War Museum North, Manchester. Выставка организована при поддержке Barbican Centre, London. 16 сентября – 23 декабря 2004 года экспозиция будет показана в Barbican Gallery. Подробнее>
<<В Нью-Йорке в Metropolitan Museum открылась выставка "The Responsive Eye": артефакты американской и индейской культур. Представлено 200 раритетов из коллекции Ralph T. Coe. Коллекция Ralph T. Coe была основана около 50 лет назад и сегодня представлена в полном объеме в Nelson-Atkins Museum. Декоративно-прикладное искусство, а также оккультные и ритуальные предметы, ориентированные на Европейский рынок, etc. До 14 декабря 2003. Подробнее>

<<В Chisenhale Gallery, Лондон с 11 сентября проект “Faisal Abdu’ Allah – The Garden of Eden”. Актуальные вопросы современной культуры в инсталляциях, объектах etc. В центре экспозиции – новый интерактивный проект лондонского дизайнера David Adjaye “Faisal Abdu’ Allah”. Одним из основных элементов в работах David Adjaye является пространство. Выставка организована совместно с Adjaye Associates, Autograph ABP и Aspex Gallery. До 12 октября 2003. 8 ноября – 20 декабря 2003 экспозиция будет показана в Aspex Gallery, Портсмут. Подробнее>

<<В Institute of Contemporary Art, Philadelphia с 4 сентября проект “Strange Messenger: The Work of Patti Smith”. Творчество легендарной Patti Smith (1975 - 2002) не ограничилось только музыкой. На выставке представлены рисунки, объекты etc из коллекции Andy Warhol Museum. Куратор - John Smith. Одновременно проходят выставки "Gillian Wearing", "Virgil Marti: The Flowers of Romance" и "Traces of Friday" (до 14 декабря 2003)>  
<<С 4 сентября в Нью-Йоркском Jewish Museum ретроспективная выставка культовой мексиканской художницы Frida Kahlo (1907-1954) “Frida Kahlo's Intimate Family Picture” – авторские вариации на тему семейного портрета. Работа "My Grandparents, My Parents, and I" (1936) предоставлена для выставки Museum of Modern Art, NY. Куратор - Gannit Ankori (Hebrew University). До 4 января 2004. Одновременно с “Frida Kahlo's Intimate Family Picture” в выставочных залах музея проходят выставки: "Signs from Berlin" – совместный проект Stih & Schnock и "Edwardtung/Expectancy” -  видеоинсталляция Dara Birnbaum>
<<В Philadelphia Museum of Art проходит выставка "Mountain Dreams: Contemporary Ceramics by Yoon Kwang-cho". Это первая выставка современного прикладного искусства Кореи в Соединенных Штатах. В экспозицию вошло около 30 работ корейского художника Yoon Kwang-cho. Национальные культурные традиции в современной интерпретации. Куратор выставки - Felice Fischer. До 31 декабря 2003. Подробнее>
<<В Terra Museum of American Art до 30 ноября Нью-йоркский авангард: американские модернисты XX века. Фотография, живопись, объекты etc – в общей сложности более 70 работ. В центре экспозиции - диалог европейской и американской культур. Влияние европейских арт-тенденций на формирование искусства Америки Две культовые фигуры искусства XX столетия - нью-йоркский фотограф Alfred Stieglitz (1864-1946) и классик французского искусства Marcel Duchamp (1887-1968). Куратор проекта - Elizabeth Kennedy. Выставка организована при участии American Federation of Arts. Подробнее>
<<Классика американского поп-арта в Louisiana Museum of Modern Art, Дания: с 22 августа открывается ретроспективная выставка Роя Лихтенштейна (1923-1997). Представлена графика и 50 живописных работ, в том числе знаменитые ”Masterpiece”, ”Look Mickey”, ”M-Maybe” and ”Whaam!”. Экспозиция охватывает период с 1961 по 1996 год. Куратор - Poul Erik Tojner. Выставка организована при содействии Roy Lichtenstein Foundation, NY. До 11 января 2004 года. После выставки в Louisiana Museum of Modern Art экспозиция будет показана в Лондонской Hayward Gallery и в Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia в Мадриде>
<<Помимо знаменитого Dia Center for the Arts в нью-йоркском Челси 18 мая Dia Art Foundation обзавелся новым музеем в нью-йркском  Beacon (в бывшей огромной типографии на берегу Hudson River). В музее множество галерей, каждая из которых будет использоваться для инсталляций одного художника. В ближайшей программе:  Bernd and Hilla Becher, Joseph Beuys, Louise Bourgeois, John Chamberlain, Hanne Darboven, Walter De Maria, Dan Flavin, Michael Heizer, Robert Irwin, Donald Judd, On Kawara, Imi Knoebel, Sol Le Witt, Agnes Martin, Bruce Nauman, Blinky Palermo, Gerhard Richter, Robert Ryman, Fred Sandback, Richard Serra, Robert Smithson, Andy Warhol, Lawrence Winer, and Robert Whitman. C 74 года Dia Art Foundation играет заметную роль на международной арт сцене>
<<С 25 апреля в Stenersen Museum (Осло, Норвегия) коллекция раритетной графики Edvard Munch (1863 - 1944). Классика современного графического искусства: офорты, гравюры, литографии, ксилографии etc. Из собрания Munch Museet.  Картины Эдварда Мюнка выставлены в абсолютной темноте, и единственный способ увидеть - посветить на полотно специальным фонариком.  До 18 января 2004. Подробнее>
<<"Императорская коллекция: женщины художницы из собрания Государственного Эрмитажа" в Frye Art Museum (Сиэтл) с 26 июля по 30 ноября. Самая знаменитая в Европе XVIII века покровительница искусств, Екатерина Великая собрала огромную коллекцию, в том числе тогдашнего современного искусства, в которую попали лучшие работы практически всех заметных  тогда женщин художниц>
<<18 декабря  в галерее С'Арт открылась выставка "Институт ЛИФШИЦА. ПЕРВАЯ АКСИОМА". Участники выставки: Константин БОХОРОВ, Дмитрий БУЛНЫГИН, Екатерина ДРОНОВА, Иван КОРШУНОВ, Таисия КОРОТКОВА, Нина КОТЕЛ, Любовь КУРАФЕЕВА, Диана МАЧУЛИНА, Вячеслав МИЗИН, Владимир САЛЬНИКОВ, Владислав САФРОНОВ-АНТОМОНИ, Кирилл ЧЕЛУШКИН. Куратор выставки: Дмитрий ГУТОВ. Участники выставки для создания своих работ востребовали идеи скандально известного создателя марксистско-ленинской эстетики, самого непримиримого и бескомпромиссного в 20 веке критика модернизма Михаила ЛИФШИЦА, который последовательно и убедительно, как умел делать только он, обвинял последователей модернизма в недостаточности и мнимости их нонконформизма. Который раскрывал сущность модернизма, как поиски агрессивной позы против тотальной лжи, с тем, чтобы стать частью этой лжи и трансформировать найденную позу в хорошо оплачиваемый товар. До 16 января>
<<C 20 ноября до 18 января в "Московском Доме фотографии" выставка "Франтишек Дртикол: Фотографии 1918-1935 годов" из собрания Музея декоративного искусства в Праге. Первейший чешский специалист по обнаженке и пикториализму, соединивший эротическую фотографию с религиозной мистикой>
<<3 декабря  – 18 января - Владимир Любаров - "Чудные люди", живопись и графика. Центральный дом художника, зал № 21 (3 этаж). Нынешняя выставка, проходящая в дни Рождества, Хануки и Нового года, представляет как уже знакомых нам, так и новых обитателей любаровской страны – чудных людей, населяющих деревню Перемилово, город Щипок, Амстердам и Местечко>
<<3 декабря  – 15 января в Новом Эрмитаже "Портрет художника в интерьере. Часть II". Русский андеграунд второй половины XX века. Живопись. Анатолий Зверев, Оскар Рабин, Николай Андронов, Борис Свешников, Владимир Немухин, Михаил Шварцман, Леонид Пурыгин и другие>
<<С 23 декабря в КлубенаБрестской  (2-я Брестская, дом 6, вход с 1-й Брестской, 200-0936) - выставка "Новогодняя гирлянда". Константин Батынков, Дмитрий Цветков, Сергей Шутов, Лиза Плавинская, Герман Виноградов, Никита Алексеев, Александр Константинов, Игорь Сутягин, Айдан Салахова, Филипп Рукавишников и другие. Начало в 19.00>  
<<С 18 декабря по 15 января 2004 в галерее Айдан Максим Ксута “Космоскопия in action”. Объекты, видео>
<<10 – 18 января  в ГЦСИ - Аркадий Насонов - «Этимология сновидений или Бессонник Насонова». Выставочный проект, видео лекторий, саунд-дизайн Иванки Скриванек. Открытие 9 января 2004 года в 18.00. Куратор выставочного проекта: Ирина Горлова. Выставка работает ежедневно с 12.00 до 19.00. ГЦСИ, Дом Поленова, Москва, Зоологическая ул., 13.

Представленный в ГЦСИ новый выставочный проект состоит из трёх частей: 
серии из шестнадцати живописных произведений, запечатлевших  исторических и культурных героев, в имени которых присутствует корень «СОН»; 
серии из двадцати шести офортов, составляющей алфавитный каталог объектов, встреченных автором во сне в период 1994-1998 годов, 
видеофильмов с лекциями автора, С.Ануфриева и В.Мазина по данной теме.
Героями экспозиции стали Бергсон и Эдисон, Мендельсон и Паркинсон, Якобсон и Мэнсон, а также доктор Ватсон, Карлсон, Ясон, Самсон и другие. 
Иллюстрации «Музыки сфер», услышанной во время летаргического сна бабушкой автора - Варварой Петровной НаСоновой, а также исследования связей между звуками Сна Менделя и их записью, осуществленной Мендельсоном, на открытии выставки «сопровождают» электронные импровизации Иванки Скриванек. 
<<19 января дедлайн фестиваля цифрового искусства WEB3DART. Принимаются онлайновые проекты в формата 3D. Подробнее о проекте на сайте>
<< WebbyAwards. В номинантах этого интернет-"оскара" побывали Оля Лялина (99 год) и Алексей Шульгин (2000). Кто следующий? 
Номинанты NET ART прошлого года: Andy Deck-Art Context http://artcontext.org  BlinkenLights http://www.blinkenlights.de  Listening Post http://www.earstudio.com/projects/listeningPost.html  (победитель) NYC Surveillance Camera Players http://www.notbored.org/the-scp.html  PuppetTool http://www.lecielestbleu.com/puppettool >
<<17 – 25 декабря в галерее Сэм Брук (Нижний Таганский тупик, 3) «Автора! Автора!» Проект Константина Батынкова. Фотография. Как всегда, провокативный и ироничный проект культового современного автора, «московского митька» К. Батынкова – на сей раз граничащее со скандалом выяснение проблемы авторства в «безумном, безумном» художественном мире. Батынков показывает исполненные его камерой фотографии работы своих знаменитых коллег (О. Кулика, В. Мамышева-Монро, И. Макаревича, О. Чернышовой и др.), не имеющих обо всем этом ни малейшего представления.
Слоган выставки:  «Кто нажал на кнопку?». Что такое сегодня выставка современного отечественного искусства в Москве? Цепь реакций! Мы видим знакомое имя – спешим на вернисаж и пишем, пишем! Выставка плохая – не имеет значения. Главное – имя примелькавшееся. С другой стороны, мы оказываемся на вернисаже малоизвестного (неизвестного) художника. Хорошая выставка – тоже не имеет значения. О чем писать – имени-то все равно никто не идентифицирует! А искусство… при чем тут, вообще, искусство?
Итак. Москва. Конец 2003 года. Арт-тусовка. Вместо искусства – мифы о его создании и репрезентации. Вместо художников – brand-names, даже если это бренд всего лишь для полусотни людей. И «наш Костя» Батынков с фотоаппаратом… Он подходит к знакомому художнику, человеку авторитетному, как правило, дорогостоящему и востребованному автору и произносит: «Просто сними чего-нибудь!» В момент, когда тот «просто» нажимает на кнопку, происходит – ни много ни мало – появление нового произведения искусства данного автора, подлежащего печати в установленных объемах авторского тиража с последующей продажей оного по рыночным ценам данного автора. Качество продукта неважно. И совершенно не обязательно, чтобы данный автор обо всем этом догадывался. Он-то тут при чем? Речь ведь идет о брендах, о мифах, о тотальных иллюзиях. И о том, чтобы вращался арт-рынок.
«Автора! Автора!» на сцену вызывает, при этом самоустраняясь,  Батынков, один из тонких и ироничных художников столицы. Этот проект – наследник концептуализма в его крайних, документационных проявлениях и в то же время – зрелищное шоу, это добродушная ухмылка и нестрогий упрек, это увечание и развенчание – единовременно, это диагноз и рецепт излечения. Очередное размышление о «смерти автора», или, что то же самое, о его новом рождении. О том, как чуть более или менее стильно от раза к разу одет голый король московской художественной сцены. Это – без преувеличения – этапная выставка. Хотя идет она считанные дни, запомниться она должна надолго. Так объегорить сорок ведущих авторов столицы их же собственными руками, думается, еще долго никому не удастся.
Кто нажал на кнопку: Ю. Аввакумов, М. Белова/А. Политов, А. Брусиловский, Г. Виноградов, Д. Врубель, К. Гиккель (Фр.), И. Данильцев, Кс. Д’Кеппер (Фр.), В. Дубосарский, К. Звездочетов, С. Калинин, А. Каллима, А. Косолапов, В. Куприянов, Т. Либерман, Г. Литичевский, И. Макаревич, В. Мамышев (Монро), Б. Матросов, В. Мизин, И. Мухин, В. Наседкин, А. Насонов, В. Орлов, Н. Полисский, А. Пономарев, А. Савко, Р. Тавасиев, Л. Тишков, А. Филиппов, В. Флоренский, Ю. Хоровский, Д. Цветков, А. Чернышов, О. Чернышова, Ю. Шабельников, А. Шабуров, Д. Шагин, Р. Шулер (Герм.). Куратор проекта Сергей Попов>

<<8 – 11 января 2004 в Майами Бич, Флорида фестиваль современного искусства Art Miami 2004. Новейшие тенденции в области современной культуры Европы, Америки и стран Азии. 120 участников из 22 стран. Живопись, скульптура, фотография, концептуальные проекты, декоративно-прикладное искусство etc. По словам директора Art Miami Ilana Vardy, основная черта Art Miami 2004 – демократизация системы требований, предъявляемых к участникам фестиваля; также отмечается увеличение количества галерей, работающих с фотографией. На выставках будут представлены как работы известных авторов, так и произведения начинающих художников>

<<26 декабря – 10 января «Ёлочный базар-2». После успеха первого елочного базара галереи «Сэм Брук» даже речи не могло быть о проведении Нового года иным способом. На этот раз отбор елок совершается на конкурсной основе. Вместо трех дней, как в прошлом году, ёлки простоят все январские каникулы. Единственная возможность приобрести арт-объекты лучших отечественных авторов (К. Батынков, В. Богачев, А. Пономарев, О. Ярмольник и мн. др.) с истинно новогодними скидками. Слоган выставки «За базар, ёлки, отвечаю!!!»
<<Государственная Третьяковская галерея представляют выставку Антон ЧИРКОВ. 1902-1946 Живопись, графика, скульптура. К 100-летию со дня рождения
25 декабря  - 11 января. Лаврушинский переулок, 12. 
<<С 24 декабря в галерее "ЕК АртБюро" Андрей Филиппов "Ночь перед Рождеством". Инсталляция>
<<23 декабря – 7 января в галерее Артгентум “Кооператив “Искусство”-2”. Игорь Макаревич, Александр Савко, Дмитрий Цветков, Леонид Тишков, Борис Марковников, Дмитрий Шинкаренко и другие авторы, рассортированные по отделам “Посуда”, “Трикотаж” и т. п. В отделе “Мебель” по желанию заказчика могут отпилить кусок пейзажа Екатерины Нестеровой>
  "Цифровая Россия. Новый отсчет"

<<Выставка "Цифровая Россия. Новый отсчет" проходит в Москве с 21 декабря  по 11 января в Центральном Доме Художника. Пресс-конференция в 15:00 20 декабря. Выставка современного российского искусства с использованием цифровых способов создания, передачи и хранения информации. 1. Мэтры отечественного андерграунда Франциско Инфантэ и Нонна Горюнова, Семен Файбисович, Илья Чичкан, Виталий Пушницкий, музыкальные инсталляции группы под названием «Институция Нестабильных Мыслей» и Ивана Цюпки, коллажи Алексея Каллимы и скульптура Надежды Зубаревой.  2. Собственно компьютерные проекты: видеоанимации Дмитрия Гутова, Анны Колосовой, групп «Обледенение архитекторов» и «Синий суп», панно, созданные на основе скринсейвера, Георгия Пузенкова и Гора Чахала, объекты – роботы Дани Васильева, Сергея Тетерина, Людмилы Константиновой, шлем «реальной виртуальности» Аристарха Чернышева и Алексея Шульгина. 3. Третий раздел показывает неизбежный процесс «старения» мечты, мифологизацию «цифры» по примеру фетишей прошлого: электричества, теле-радиовещания и тому подобного. «Археологический музей» группы «АВС», «Воспоминания о детстве»: проекты Виктора Алимпиева, Вячеслава Мизина и Александра Шабурова, «Картинная галерея пост-дигитальной живописи» с работами Керима Рагимова, Александра Погоржельского, Дианы Мачулиной, Филиппа Донцова, Александра Елисеева и других>

<<С 22 декабря "УПОКОЕНИЕ" - проект Владимира Тучкова в Зверевском центре современного искусства (Новорязанская 29/2) посвящён судьбам персонажей русской литературы. Как правило, авторы не заботятся об упокоении своих героев, обрекая их на бесконечные скитания в промежутке между миром живых и миром мёртвых. В этих скитаниях они совершенно беззащитны перед агрессией и насилием со стороны последующих поколений пиратов от искусства. Цель проекта – помочь обрести этим великим теням вечный покой.
<<19 ноября – 11 января 2004 в Третьяковской галерее в Лаврушенском Николай Сапунов. Представитель позднего символизма, участник "Голубой розы", рано погибший - утонувший во время купания в Териоках; до сих пор - крупнейшая потеря русского искусства XX века. Первая полномасштабная персональная выставка, включившая работы, рассеянные по многочисленным музеям и частным собраниям>


<<22-го легендарная галерея XL отметила 10-летие своей героической деятельности>
<<На официантов - разливальщиков у Селиной с Хрипуном денег хватило, а вот юбилейный каталог - фигвам: "у нас на сей раз очень жесткий отбор" (кому дать, кому нет).  Хотя, может оно и правильно - "на хер нищих, сам в лаптищах" :) ЮП>
Артконституция: иллюстрации+тексты Е.Деготь, И. Кулик, Н.Колодзей>
<<C 3 декабря Московский музей современного искусства совместно с Дизайн бюро "Хартманн Групп" и C`АРТ галереей  представляет  проект  АРТКОНСТИТУЦИЯ и альбом "Иллюстрированная Конституция Российской Федерации". Авторы проекта АРТКОНСТИТУЦИЯ смогли найти соотношения между произведениями актуальных художников и нашей Конституцией, которая является  законом  современного российского общества и должна  быть   прямым  отображением разных сторон его жизни.   О нашей жизни размышляют художники Анатолий Осмоловский, Дмитрий Гутов, Виноградов&Дубосарский,  Комар&Меламид, Борис Орлов, Сергей Братков, Андрей Бильжо, Олег Кулик, Дмитрий А.Пригов,  Сергей Шутов,  Дмитрий Шагин,  Артемий Лебедев, Зураб и Василий Церетели, Владимир Ситников  и другие.  Выставка включает 137 работ  120 художников. Кураторы проекта: Сергей Денисов, Иван Колесников, Пётр Войс (С`АРТ галерея). Состав  экспонатов выставки дает  представление о ситуации, сложившейся в российском искусстве за последние десять лет. Открытие выставки  состоится  3 декабря  в 18.00 Пресс-конференция  выставки и презентация альбома  -  в 16.30 по адресу Ермолаевский пер.,  д. 17. До 12 января 2004>
<<"MILITARY. UPDATE" Выставка  в Крокин-галерее. 12 декабря – 11 января 2004>
<<Галерея «Рефлекс» (Фрунзенская набережная, 12) 12 декабря – 10 января - Павел Киселев «London’s thrilla». Открытие 11 декабря в 19.00.
Человеку, впервые оказавшемуся в незнакомом городе, прежде всего, открывается его «туристическая» составляющая. Архитектурные нововведения прошлого, памятники, дома, усеянные доскам с надписями, – все то, что для местного жителя, скорее – мертвый город, музей. То, что аборигеном уже не замечается. Ведь он, абориген, живет в совершенно ином пространстве. Для него город – ежедневное перемещение расхожими, – не-раз-хожеными из дома на работу, обратно – путями. Почти вслепую. По-путно голова занята медитативными размышлениями о дне грядущем, поэтому актуальное окружающее пространство возникает неким пунктиром, только в те моменты, когда взгляд оживает для видимого. Он не обращает внимания на «достопримечательности». Он выхватывает или случайное или новое, не примелькавшееся. Он скользит от одной частности к другой. Новые рекламные слоганы, колоритные персонажи, или просто – дверь кафе, сквозь которую видно лицо завсегдатая, привычная уличная сценка, витрина, отражающая контуры городского пейзажа, –  все то, что «живи еще хоть четверть века…». Мастерство Киселева проявилось в том, что он очень точно передает атмосферу такой ежедневной будничной прогулки. В этом смысле может показаться не важным, где происходит съемка, но ведь у каждого города свой темп, у каждого квартала своя микросреда, у каждого перекрестка свой цвет. Образы возникают с произвольной периодичностью, безапелляционно и непредсказуемо. Словно сцены в декорациях театра спонтанности, сводящего в некую единовременность симультанные видения обладателя камеры. Словно кадры непрезентативного клипа, транслирующие не картину, а атмосферу. Город-контекст. Лондон. Осень 2002-го.  

<<"Фильм Матрица - одно из величайших достижений компьютерного кино, мимо которого не мог пройти ни один человек, живущий в нашей цивилизации.  Многим известно, что все компьютерное кино снимается в особом пространстве. И эта инсталляция является имитацией организации такого пространства. Это зеленый павилионв котором каждый желающий может почуствовать себя Нео или любым другим персонажем известных компьютерных фильмов. Попасть в Матрицу. Такое пространство само по себе является матрицей, порождающей все многообразие виртуальной жизни. И это эволюция образа, которую привнесло в кино появление компьютера...
Показать Матрицу без спецэффектов, чтобы человек посмотрел на себя со стороны и увидел, что Матрица - всего лишь фон, который кто-то подставляет сзади. И осознал, как этот фон влияет на него...
Анна Колосова. Для каталога выставки "Цифровая Россия вместе с Sony: новый отсчет в цифровом искусстве" >

<<С 19 декабря по 7 января 2004 года в ГЦСИ Леонид Тишков “Apocryphas”. Объекты, видео. Инсталляции “Рождество” (с муляжем младенца для студентов-медиков), “Благовещение” (со сперматозоидом из семечка ели), “Распятие” (с настоящим черепом) и проч. В канун Нового Года и праздников Рождества московский художник Леонид Тишков представляет  выставку «Αποκρυφος», рассказывающую историю жизни рождественской елки - святого дерева - как живого существа. Соединяя образы памяти о детстве и христианские символы, используя для своих рукотворных объектов старую семейную одежду, автор  создает волшебные сцены рождественского вертепа. Зрители выставки, поднимающиеся на самый верхний этаж – «мансарду» выставочного пространства, попадают как бы в преддверие небес, где сияют Месяц, Звезда и Крест. Уже там, идя на свет Вифлеемской Звезды, они невольно становятся пастухами или волхвами, пришедшими поклониться младенцу Иисусу. Выставка «Αποκρυφος» еще одно обращение художника к теме сакрального, попытка представить мир и всё в этом мире как божественную субстанцию.
<Пока лучшая предрождественская, предновогодняя выставка; одна из лучших по освоению пространства мансарды за время ее существования в ГЦСИ; возможно, лучшая выставка Тишкова лет за ... много. ЮП>
<< 9 – 28 декабря в Центральном Доме Художника  “Ярмарка ярмарок”. Разом на трех этажах ЦДХ: “Антикварный салон”, “Драгоценный салон”, “Меховой салон”, коллекционные куклы галереи “Вахтанов” и на антресолях – собственно “Рождественская ярмарка”. Залы 1, 5, 8-18, 9 – 14 декабря. Залы 2, 3, 4, холл>
<<С 17 по 28 декабря Центральный Дом художника (зал №15) и Галерея "Ковчег" приглашают посетить выставку "Ошибка как творческий метод" Александра Н.Шевченко.
<<6 декабря - март 2004 года в Музее личных коллекций Альфонс Муха "Цветы и грезы ар нуво". Плакаты и декоративные панно А. Мухи из собрания ГМИИ им. А. С. Пушкина и Музея Альфонса Мухи в Праге. Первая из предполагаемой серии выставок афиш Франции, Англии, Германии, Америки из собрания музея>
<<5 декабря - 7 января  в Музейном центре РГГУ состоится открытие выставки Натты Мельниковой «Город и сад».
Натта Владимировна окончила Московский Архитектурный институт. Всю жизнь параллельно с преподаванием в Строгановском училище занималась монументально-декоративным текстилем, в её авторском исполнении насчитывается около сорока гобеленов и тридцати занавесей для общественных интерьеров. В 1955 г. стала членом союза архитекторов, в 1977 – союза художников. С 1984 г. Натта Владимировна ведет активную выставочную деятельность, многие её работы, не только гобелены но и акварели, и графика, разошлись по частным собраниям в России или были отправлены за рубеж: в США, Португалию, Австрию, Швецию и другие
<<4 - 27 декабря в Галерее WAM Андрей Волков "Фрагменты большого города". Живопись - высотные здания, стены и окна; немного напоминает архитектурную графику Якова Чернихова, немного - Де Кирико>
<<4 декабря любителям искусства не легко. Какая-никакая, но в Третьяковке на Крымском открывается-таки  выставка к 70-летию Ильи Кабакова. В 17:00 "Десять персонажей". И в это же время - какая-никакая, но крупнейшая ярмарка Арт-Манеж. Манежный вернисаж традиционно собирает "всех". 
Про профессионалов не говорю, это отдельная тема. Казалось бы, конференция "Современный художественный процесс" не выставка, о репрезентативности которой можно спорить, ровно как и о сегодняшнем творчестве Кабакова. Однако вчера в конференц-зале Третьяковки на Крымском, мягко говоря, было малолюдно. Посмотрим, как оно будет сегодня... 
4 декабря, дневное заседание (12.00 - 14.00) 1.. Андрей Ковалев. Диалоги с Кабаковым. 2.. Александра Обухова. Кабаков и пустота. 3.. Виталий Пацюков. Пространственные архетипы в реальности Кабакова. 4.. Иосиф Бакштейн. Кто придумал московский концептуализм? 4 декабря, вечернее заседание (15.00 - 17.00) 1.. Сергей Ромашко. Текст художника - голос (не только) художника. 2.. Евгений Барабанов. Этиология тотальности. 3.. Никита Алексеев. Кабаков как Бунин. 4.. Cергей Епихин. Творчество Кабакова в перспективе актуального российского искусства рубежа ХХ1 века.
Вчерашний вечер вполне можно назвать "вечером пушистых зайчиков постмодерна". К 18:00 в тесном вестибюле и у входа в новое здание Московского музея современного искусства на Ермолаевском переулке (неоклассическое 4-х этажное, построенное в 1900-е архитекторами для самих себя, ныне примыкающее к дому "Патриарх") плечом к плечу, чуть ли не в обнимку стояли гости из окружения Зураба Константиновича и Анатолий Осмоловский, Олег Кулик, Александр Шабуров... - да что там перечислять, среди 139 участников проекта "Артконституция" практически весь цвет московского актуального искусства. Почти все они и явились к открытию. Сдвоенному открытию "Артконституции" и "Возвращенных шедевров русского авангарда и модерна" (именно такая последовательность в табличке над камином в главном зале второго этажа). Возвращенных Зурабом Церетели. 

Но главное вчерашнее событие - конечно же открытие нового здания Московского музея современного искусства. Незримо присутствовал даже обладающий сверхестественным чутьем на истеблишмент Никас Сафронов. На принте, который принес на открытие Александр Шабуров, они с Мизиным в обнимку с Никасом. Еще бы Шилова, живьем или виртуально (что ж ты, Саша?), и счастье "пушистости" было бы еще полней. 
Ю П>  
<<До конца года в Галерее "ЕК АртБюро" Сергей Мироненко "Квартирная выставка">
<<До 28 декабря в Доме Нащокина Зинаида Серебрякова. Живопись, графика. Более 60 произведений крупнейшей художницы начала XX века из восьми музеев (ГТГ, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Русский Музей и другие) и из частных собраний России и Франции. Прославленная "У зеркала", "За завтраком", "Карточный домик" и другие работы, многие из которых ранее не выставлялись. Прославленная русская художница из числа упорных тружеников, чье становление произошло на сломе эпох - незадолго до 1-й Мировой войны и революции, станет героиней выставки "Известная и неизвестная Зинаида Серебрякова". 21 октября экспозиция, где собраны картины и рисунки истинной звезды из плеяды мастеров Серебряного века, открывается в столичной галерее "Дом Нащокина". На выставку собрано более 70 произведений Серебряковой из 10 музеев России. В их числе - Русский музей, Третьяковская галерея, Пушкинский музей и Музей семьи Бенуа в Петергофе. Представлены и собрания Рыбинска, Новосибирска и Нижнего Тагила. Ряд работ Серебряковой, никогда прежде не выставлявшихся, предоставили частные коллекционеры. Дополнительные штрихи к образу мастера, известного прежде всего картиной "За туалетом. Автопортрет" 1909 года, хранящейся в Третьяковке, добавят семейные фотографии, документы, письма и открытки, а также воспоминания современников. Классическая ясность и гармония, благородство и изысканность - неотъемлемые черты искусства Серебряковой, участницы творческого объединения "Мир искусства". За свою долгую жизнь /1884-1967/ художница пережила немало утрат и разочарований, но никогда не изменяла мощному и мажорному собственному стилю. Дочь скульптора Евгения Лансере, племянница зодчего Леонтия Бенуа, равно как живописца и историка искусств Александра Бенуа, Зинаида Серебрякова принадлежит к знаменитой художественной династии Кавос - Лансере - Бенуа, восходящей к Франции 18-го века. До сих пор потомки художницы живут во Франции, и совсем недавно ее имя вновь прогремело в Европе: на одном из аукционов "Сотбис" за рекордную сумму был продан холст Серебряковой "Русская баня".> 
<<1 - 31 декабря в галерее Муртуз Владимир Яковлев. Живопись, графика>
<< C 20 ноября до 31 декабря,  зал “Актуального искусства” № 63 -  Олег Котельников – настенная роспись. Сергей Шутов “Ковер, гортензия” – настенная роспись и видеоинсталляция. “Неоакадемическое кино” – видеопрограмма.

<<C 16 декабря в Московском Доме фотографии выставка к столетию со дня рождения авиации  "История авиации в фотографиях". Георгий Зельма, Роберт Диамент, Яков Халип, Анатолий Егоров, Евгений Халдей, Леонид Шагин и десятки их коллег запечатлели самые значимые события в авиаистории первой половины XX столетия. Достижения авиации XXI века покажут фотографы наших дней.

<<C 15 декабря AES+F  "Action Half Life. Episode 2" в галерее Гельмана.  АЕС: «Нам кажется интересным современное понимание героизма — в эпоху когда подвиг, война и пафос разменяны в многократно тиражированное виртуальное шоу. Все наши юные герои — победители в виртуальном мире. Их враг отсутствует, боль и страдание запрещены условиями игры. Сами они настолько разобщены, что ничто, даже общее виртуальное поле действия, не мешает идее чистого индивидуального подвига, победе над врагом, которого нет. Проявление «гена героизма» сегодня в мире мерцающей реальности и есть тема нашей работы>
<<"Эпизод второй" в Париже и Нью-Йорке. Генеология успеха>
<<C 15 декабря в Клубе на Брестской “Жеваная бумага”. Куклы-объекты из папье-маше, металла и витражного стекла петербургских художниц Натальи Бельтюковой и Ирины Сульменевой>
<<До 21 декабря в Музее архитектуры им. А. В. Щусева "Достопримечательности России в натуральных цветах. Весь С. М. Проскудин-Горский. 1905 - 1916". 1902 фотографии. Из собрания Библиотеки Конгресса США - цветные фотографии СергеяМихайловича Проскудина-Горского (1863 - 1944), сделанные им в поездках по Российской империи накануне Первой мировой войны>
<<12 - 23 декабря в Московском центре искусств Людвиг (Александр Климов) “Ускользающая реальность”. Фотоинсталляция с музыкальным сопровождением>
<<1-5 декабря в Третьяковской галерее Международная конференция EVA-2003 (Электронные изображения в визуальном искусстве). Доклады по секциям. Программа секции "Современное искусство">

<<С 27 ноября в галерее XL Игорь Макаревич и Елена Елагина "Паган". Поганки и мухоморы как культурно-этнический фактор>
<<Институт проблем современного искусства продолжает набор на курс "Новые художественные стратегии", расчитанный на лиц, имеющих художественное образование или занимающихся профессиональной художественной  деятельностью. Курс включает в себя мастер-классы, лекции и семинары по теории, истории и философии искусства ХХ века. Занятия проводят ведущие отечественные и зарубежные деятели современной художественной культуры. Особое место в образовательном процессе отводится проведению летних школ и других мероприятий, осуществляемых совместно со школами и Академиями художеств ряда европейских стран. Обучение на курсах платное. По окончании курса выдается соответствующий сертификат.  Собеседование состоится 29 ноября 2003 с 14.00 до 17.00.   Желательно иметь при себе резюме и портфолио.
Справки по телефону 925 13 83 с 12.00. до 18.00. или по электронной почте ica@awax.ru
Информацию о курсах также можно найти на сайте Института:  www.ica.msk.ru.
<<CEC ArtsLink принимает заявки на участие в американской программе стажировок и обмена в области культуры "Jubilee Fellowships", которая адресована молодым перспективным менеджерам российских организаций культуры и искусства. Идея программы была совместно разработана Попечительским советом CEC ArtsLink и Американским Комитетом "Санкт-Петербург 2003" (под руководством Вильяма Г. Льюерса) и приурочена к празднованию 300-летия со дня основания Санкт-Петербурга. ДЕДЛАЙН - 14 декабря.
Для финалистов конкурса будет организована 30-дневная стажировка в организациях культуры и искусства, расположенных по всей территории США. Места стажировок буду тщательно подобраны с учетом профессиональных навыков участников, а также стоящих перед ними задач. Стажеры отправятся в США в составе небольших рабочих групп, сформированных по дисциплинарному принципу, что позволит им принять участие в профессиональных конференциях и семинарах, организованных в США.
Программа "Jubilee Fellowships" адресована молодым, но уж имеющим некоторый опыт работы арт-менеджерам, строящим свою профессиональную карьеру в сфере визуальных и исполнительских искусств. На момент подачи заявки кандидаты должны работать в качестве профессиональных менеджеров в области культуры и искусства на территории Российской Федерации (например, менеджерами в области визуальных искусств в музее или в качестве независимых кураторов или менеджеров в области исполнительских искусств в театре или фестивально-концертной организации).
<<C 25 ноября «ДОМ БУРГАНОВА» & «ДОМ ЦИГАЛЯ» - выставка Александра Цигаля в Доме Бурганова (Большой Афанасьевский пер, д. 15 стр. 9)
По сложившейся традиции  «Дом Бурганова» открывает рождественские творческие вечера, пригласив к себе в гости «Дом Цигаля». - художественный клан вроде тех, что процветали во времена раннего Возрождения. Для членов этой семьи  литература, живопись и скульптура — занятия вполне естественные, а творчество превратилось в образ жизни.
<<23 декабря в 17.00 в Московском Центре Искусств (на Неглинной) состоялось  закрытие выставки «Ускользающая реальность» (Санкт-Петербург, Нью-Йорк, Москва) Автор проекта – lyudwig (Нью-Йорк, США) Соавторы – Олег Лысенко, Дмитрий Баранов (Российский музей этнографии, Санкт-Петербург, Россия) Соорганизатор проекта – Stiles & Riabokobylko. 
«Ускользающая реальность» - необычный выставочный проект, выполненный в жанре развитого минимализма, с элементами интерактивности. Он состоит из фотографий и звуковой среды, но полноценно функционирующим он становится только благодаря погружению зрителя в глубокие вибрации и смыслы, заложенные в нетрадиционные по форме и содержанию визуальную и аудиосоставляющую проекта. 
Проект состоит из двух частей. Первая часть проекта это звуковая среда, - песнопения буддистских монахов («Песни пробуждения»), ритмы колокольных перезвонов, и даже расшифрованные математически и «зазвучавшие» благодаря высоким технологиям янтры (диаграммы для медитации).
Вторая составляющая проекта – три цикла фотографий. Фотографии окутаны дымкой, туманом, смогом, но, пристально вглядываясь, в них все же можно узнать предметы: Нью-Йорк (Зал 1, «Гармония в искусственном»); горы Патагонии (Зал 2, «Гармония в естественном»); самую активную за последние 300 лет Луну в августе 2003 (Зал 3, «Гармония в абсолюте»). Или что-то другое, иное. Ибо цель проекта – «инсталлировать ощущения, которые переживает практически любой человек, столкнувшись с пограничным состоянием реальности… когда мы оказываемся между сном и явью, между светом и тьмой, в момент выбора». Размытость изображения более чем принципиальна, - для проекта отбирались самые нечеткие кадры, и это ответ авторов на вопрос Л.Витгенштейна: «Да и всегда ли полезно заменять нечеткую фотографию четкой? Не окажется ли зачастую неясная именно тем, что нам нужно?»
По мысли авторов проекта – психологов, антропологов, этнологов, посвятивших себя изучению архаичных форм культуры и ее символического языка, - современный мир утратил механизм регулирования баланса. Для них «Ускользающая реальность» - «по сути, ритуал. Он разворачивается в форме ритуальной коммуникации, предполагающей целостность мира, его нерасчлененность, где различные коды утрачивают свою распознавательную, дифференцирующую функцию».
Выставка «Ускользающая реальность» ‑ последняя выставка Московского Центра Искусств, который заканчивает свою работу вместе с закрытием этой выставки>  
<<2 - 21 декабря в ЦДХ Даши Намдаков "Воспоминания о будущем". Скульптура. Зал 23>
<<До 13 декабря в галерее Сэм Брук Евгений Михнов-Войтенко. Классик питерского андеграунда, мастер многофигурных композиций в стиле "Филонов meets "Гернику" Пикассо". Живопись и графика: полсотни произведений из частных собраний Санкт-Петербурга. Куратор Валерий Вальран>
<<До 23 ноября в Третьяковке на Крымском Валу выставка "Cubisme - Кубизм - Kubismus. Художественное движение в Европе. 1906 - 1926". Французские основатели - Пикассо, Брак, Грис, Леже, Глез, Метценже, Ле Фоконье, сопоставленные с русскими последователями: Малевичем, Татлиным, Гончаровой, Поповой, Розановой, Шагалом. Плюс немецкие авангардисты из немецких музеев: Франц Марк, Курт Швиттерс>
<<20 декабря в 11-00 в Радищевском музее (Саратов, Первомайская, 750 - акция в рамках просветительской программы "Полиэкран".
Программу представляют Государственный Центр современного искусства (Нижний Новгород), Центр современного искусства "Кариатида" (Нижний Новгород). Образовательная программа будет состоять из трех тематических блоков.
"Лидеры российского видео" Вячеслав Мизин и Александр Шабуров.В программу включены новые совместные работы художников В.Мизина и А.Шабурова, в том числе видеосериал "Вдвоем против мафии".
Лучшие работы "Фестиваля сверхкороткого фильма". "Фестиваль сверхкороткого фильма" ("Extra short film festival") проводится ежегодно в городе Новосибирске.
Фильмы, демонстрируемые на фестивале, созданы в различных жанрах современных мультимедиа. Это видеоперформанс, экспериментальное видео, видеоклип, компьютерная анимация. Главным условием участия в ESF является временной лимит работы - 60 секунд.
Видео на 49-ой Венецианской Бьеннале. В программу показа вошли работы следующих видеохудожников: Билл Виола, Эне-Лиз Семпер, Чарльз Сандисон, Крис Куннингам, Анри Сала, Миннетте Вари, Тионг Анг, Аббас Кьяростами, Хеймо Зоберниг, Салла Тикка, Магнус Воллин и др.
<<20 декабря в торговом комплексе "Трамплин", котороый находится по адресу ул. Ярцевская, д. 25а, метро Молодежная, первый вагон из центра, состоится презентация долгосрочного художественного проекта "Новая территория искусства" Максима Каракулова, Алексея Булдакова, Группы Радек, Brainmade. В представлении авторов проекта, как музеи, так и галереи - очень неэффективно справляются с возложенной на них функцией по воспроизводству современного искусства. В результате чего многие люди даже не догадываются о том, что это искусство где-то существует и, более того, что оно может выполнять очень важные и ответственные социальные задачи. Поэтому, необходимы какие-то абсолютно иные пространства, где бы высказывание художника смогло состояться в полную силу. Этой новой территорией должен стать современный торговый центр! Именно здесь, в торговом центре, современное российское искусство может сегодня обрести свой новый смысл и существование!
<<До 15 декабря можно  подать заявку на 2004 год в галерею 24(Берлин) работающую с "неоткрытыми" художниками и с самоучками. Интересуют: видео инсталляции, фотография, медиа арт, коллаж, скульптура>
<<Чарльз Саатчи, которому принадлежало большинство работ Херста, продал 12 из них оптом ... самому художнику и его дилеру Jay Jopling (White Cube) за 15 миллионов долларов. NYTimes прогнозирует: теперь работы Херста начала 90-х поднимутся в цене до 400 тысяч долларов. А вот если бы тандем дилер-художник отказались от столь дорогостоящей закупки, распродажа коллекции Саатчи напрямую всем желающим сбила бы цены. Хотя скорей всего этого бы не случилось, Лос-Анжелесский фонд Eli Broad, потративший 13 ноября миллион на аукционе Филлипс, пытался отличиться и здесь, но, по слухам, к оптовой закупке оказался не готов. Запасы Саатчи не сильно иссякли - "Акулу" и "Hymn" по-прежнему можно будет увидеть в галерее Саатчи>

 
<<Дамиен Херст (+) в Русском музее. "От колыбели до могилы". С 30 октября до 30 ноября. Мраморный дворец. Боровский явно расторопней московских музейных менеджеров и кураторов. Выставка организована Британским Советом совсместно с Русским музеем. Около 100 рисунков и стеклянный куб 2х3х3 метра, внутри которого помещен фрагмент реальности. Название этой инсталляции "От колыбели до могилы" и дало название всей выставке. Мега-звезда международной арт сцены в Питере не появился, в четверг на вопросы журналистов отвечали замещавший его Гордон Берн, арт-критик и биограф Херста и куратор Хью Аллан.
Эта выставка вообще первая выставка графики Херста, подготовленная Хью Алланом для 25-й Люблянской биеннале графических искусств и ровно в таком же виде привезенная в Петербург. В основном это подготовительные рабочие материалы, "кухня разделки акул, коров" etc. Плюс шутки, размышления, наброски - своего рода личный дневник, охватывающий весь творческий путь.
Из пресс-релиза: "Для Дэмиена Хёрста рисование - это постоянный процесс, который длится от колыбели до могилы. Художник рассказывал, как в детстве, когда он говорил матери, что закончил рисунок, та просто подсовывала следующий лист бумаги, чтобы сын продолжал рисовать. Демиен Херст постоянно рисует, что поддерживает поток его воображения в движении и не призывает создать законченное произведение искусства. Видение художника сохраняет непрерывность, перемещаясь от листа к листу, от альбома к альбому, от листа миллиметровки к подставке для пива, к чеку, конверту, бланку гостиницы и газетной странице. Для рисунков художник использует все, что под рукой, создавая крупномасштабные и подчас совершенно невероятные образы - акула, плывущая в баке, распятая корова, полный жизненный цикл насекомых, питающихся гниющей коровьей головой. Многие готовые скульптурные эскизы, сопровождающиеся названиями и расчетами параметров, пока не реализованы".

Некоторые из проектов Херста:

"The Physical Impossibility Of Death In The Mind Of Someone Living"- 1991

"Away From The Flock"

"Isolated Elements Swimming in the Same Direction for the Purpose of Understanding"

"The Country House Music Video (for Blur)"

"Some Comfort Gained from the Acceptance of the Inherent Lies in Everything"

<<17 ноября - 15 декабря в Музее Анны Ахматовой (СПб) выставка "Пространство реальности - пространство картины": Анна Колосова, Филипп Донцов, Виталий Пушнитский, Сюзанна Брюгер, Томас Деманд, Хайди Шпеккер. 17 ноября в 17.00 открытие. Кураторы Мария Коростелева и Марина Колдобская. В дни проведения выставки состоится круглый стол "Новое пространство - новый голем" и цикл лекций>
<<Выставка одной фотографии в ГОСУДАРСТВЕННОМ ЦЕНТРЕ ФОТОГРАФИИ (Невский пр., 60): 17 – 23 ноября – Стас Чабуткин>

<<13 октября (понедельник) в  Институте ПРО АРТЕ (СПБ) состояласьвстреча с МАНУЭЛой ЛАКШ (Великобритания) "ВЫ НАЗЫВАЕТЕ ЭТО ИСКУССТВОМ, МЫНАЗЫВАЕМ ЭТО НЕЗАВИСИМОСТЬЮ". Мануэла Лакш - лондонский куратор, один из основателей и организаторов сетевого проекта АmbientTV.NET - расскажет о возможностях использования медиа-технологий для создания художественных проектов, а также продемонстрирует в своей презентации, как методы и эффекты живого теле- и радиовещания влияют на тему, среду и перформативное пространство на примере её собственных работ. Коллективный проект AmbientTV.NET специализируется на создании гибридных медиа-проектов и инсталляций с использованием звука, видео-изображения, тела и движения, радио и сетевого искусства, а также живой манипуляции. Адрес: Петропавловская крепость, Невская куртина,   левая сторона>

<<6-14 декабря Biennale Internazionale dell'Arte Contemporanea * Флоренция, Италия.
9 декабря на Биеннале выступил с лекцией Дэвид Хокни.  После же лекции президент Флорентийской биеннале Паскуале Целона вручит Хокни специальную премию Lorenzo il Magnifico за достижения на протяжении всей жизни. Действительно, Дэвид Хокни немало портрудился. Уже добившись международной известности как живописец (его “Portrait of Nick Wilder” в прошлом году продан за £1.8 млн.), в 1981 году переключился на фотографию, занимался дизайном, графикой. Более того в 2001 году написал бестселлер "Секретные знания" (рецензия), провокационное исследование оптических "фокусов", которыми пользовались великие живописцы.
4-е Флорентийское биеннале собирает работы 800 (!) художников из 70 стран. Его директор Джон Спайк не скрывает амбиций обретения статуса наиболее всеохватного события в мире современного искусства>

<<Организаторы Florence International Biennale of Contemporary Art анонсировали выставочную программу на 2003 год. Флорентийская Биеннале проводится восемь лет подряд и является одним из ведущих фестивалей современного искусства в мире. В этом году фестиваль состоится 6 – 14 декабря. Работы для участия в экспозиции будут отбираться International Scientific Committee. При отборе будут учитываться следующие факторы: актуальность репрезентуемой тематики, креативная концепция, стилевая направленность и принадлежность к той или иной арт-школе или течению в современном искусстве. На выставках будет освещен широчайший диапазон направлений в contemporary art: живопись, объекты, графика, инсталляции, фотографии, видео, цифровые проекты etc. По предварительным оценкам в выставках примут участие более 800 художников со в сего мира. Подробнее>

<<8-я Гаванская Биеннале в Wifredo Lam Contemporary Art Center. Новейшие тенденции и перспективы развития contemporary art. Выставки, форумы с участием ведущих кураторов, художников, критиков и галеристов со всего мира. Havana Biennial проводится с 1984 года и на сегодняшний день занимает лидирующие позиции на национальной арт-сцене. До 15 декабря. Подробнее>

<<19 ноября на Лондонском аукционе Sotheby’s раритетные фотографии XIX века и современное фотоискусство. Ansel Adams, Bill Brandt, Horst P. Horst, Irving Penn, André Kertész, Jacques-Henri Lartigue etc. Принты фотоателье Lartigue: “Grand Prix de l’A.C.F.” (1912) – истимэйт £2,000-3,000; также будет выставлена знаменитая портретная фотосерия знаковых фигур мирового кинематографа Marilyn Monroe, Marlene Dietrich, Greta Garbo, Faye Dunaway и Audrey Hepburn, а также портрет Mel Gibson, сделанный фотографом Herb Ritts, стоимостью £1,000 - 1,500. Фотографии Terry O’Neill: “David Bowie and Elizabeth Taylor, Hollywood” (1975) - £400-600, “Jean Shrimpton at a Doll’s Hospital, London” (1964) - £600-800. “Mainbocher Corset” (1939) Horst P. Hors - £4,000-6,000; снимки Norman Parkinson 1975 года - £8,000-12,000; коллекция журнальных постеров 1938 - 1957 годов - £3,000-5,000 etc>

<<4-14 декабря 6-я Биеннале "MEDIA AND ARCHITECTURE" в австрийском Граце. "ARTIMAGE">

<<Завершилась VIII международная художественная ярмарка «Арт-Манеж» ( 4 по 10 декабря в ЦВЗ «Манеж»). 68 галерей. Три проекта на тему "Архитектура в изобразительном искусстве". Антон Кочуркин, Николай Фугаров, Иван Лубенников представляли мультимедийное шоу, в основе которого 11 проектов 11 отечественных и зарубежных  архитекторов  на международном конкурсе по  реконструкции Мариинского театра + «Бумажная архитектура». Московская студия графики. Шелкографии А.Бродского, Куратор Ю.Авакумов, автор Б.Бельский + Проект «СТЕНЫ И БАШНИ», в котором свои объекты и живописные произведения представили: Полисский Николай, Агроскин Семен, Александрова Мария, Белый Петр, Брайнин Владимир, Волков Андрей, Давыдов Владимир, Камянов Игорь, Красулин Андрей, Назаренко Татьяна, Рожкова Екатерина, Соколов Александр, Тягути Анна. Подробнее>

<<C 5 по 14 декабря в ГЦСИ (в доме Поленова) "HOMO LIGNUM" Игоря Макаревича. Графические композиции, фотографии, предметный мир, ready-made, слайд-проекция и акустическая инсталляция "Звуки леса". 5-го декабря - презентация книги Игоря Макаревича "Избранные места из записей Николая Ивановича Борисова. 1927-1989" и демонстрация слайдов с авторскими комментариями к истории проекта "Homo Lignum".  Куратор Виталий Пацюков>
<<В выставочном зале Московского союза художников открыта выставка работ Александры Колгановой (живопись, графика). Старосадский переулок 5/ Там же клуб "Art Garbage">

<<20 ноября - 12 декабря коллективная выставка "FIREWIRE: ОГОНЬ ПО ПРОВОДУ": Антон Литвин "Красные глаза". Инсталляция. Гор Чахал "Извержение". Цв. фото.
"Синий Суп" "Гроза". Лайтбоксы. "Firewire". Так называется порт обмена видео- и аудио- потоков с компьютером. С его помощью  происходит отцифровка самого <живого> изображения  извне - видео. Firewire - это <огненный вход> в пространство Матрицы. Выставкой <Firewire> галерея М.Гельмана приглашает к разговору о чувствах и разуме, эмоциях и расчете, стихии и структуре - о том, что является подлинным и искусственным в современном мире и что из этой бинарной оппозиции нам более желанно.
<<Галерея современной фотографии "Рефлекс" пригласила участников петербургского фото-фестиваля "Осенний фотомарафон" перенести некоторые, наиболее инетерсные выставки на площадку галереи.  С 10 ноября по 1 декабря в режиме нон-стоп  шесть фото- и кино-проектов, среди участников которых Ольга и Александр Флоренские, Андрей Чежин, Игорь Лебедев, Сергей Дебижев, Ричард  Аведон, Наталия Михайлова и другие.
В этом году VI Петербургский Фотомарафон впервые отправится на гастроли в столицу. В Петербурге фотомарафон еще в самом разгаре. Он продлится до середины ноября. VI Осенний Фотомарафон посвящен кинематографу. Темы некоторых его выставок напрямую связаны с кино. Кроме того, в его программе – показ фильмов Сергея Дебижева, автора легендарных «Двух капитанов – 2» и премьера его новой документальной картины «Индия в реальном времени»>
19 ноября:
О. и А. Флоренские «Почтовые отправления» - (фотооткрытки и конверты с рисунками), открытие в 19.00 (до 27 ноября ежедневно с 13.00 до 20.00)
Галерея современной фотографии "Рефлекс". Фрунзенская набережная, д. 12. Клуб "Фитиль". М. "Парк культуры>

<<18 ноября - 10 декабря - ГАЛЕРЕЯ "ФАЙН АРТ" - выставка ДМИТРИЯ ШОРИНА "Девочки - из - соседнего - дома". Живопись>
<<18 - 29 ноября в галерее ФотоСоюз Владимир Антощенков "Субъективный Петербург". Графичные фотографии завкафедрой градостроительства Санкт-Петербургского архитектурно-строительного университета, по правде, ни в чем не субъективны, напротив, объективно точны - до каждого отдельного кирпичика>
<<18 ноября - 15 декабря в Музее Изобразительных Искусств им. А. С. Пушкина Александр Шевченко. Крупнейшее имя в русском искусстве начала XX века, компаньон М. Ларионова и Н. Гончаровой, участник первых авангардных выставок в России, один из основателей общества "Маковец", профессор Вхутемаса-Вхутеина. К 120-летию - около 90 работ на бумаге: акварели, гуаши, рисунки и монотипии из коллекции музея, галереи "Ковчег" и частных собраний Москвы>

<<Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, Галерея «Ковчег» представляют выставку "Графика А.В. Шевченко" (1883–1948) из фондов ГМИИ им. А.С. Пушкина и частных коллекций. Экспозиция открыта 18 ноября - 15 декабря (вернисаж 17 ноября в 17:00). Показ графических работ мэтра русского искусства Александра Васильевича Шевченко приурочен к 120-летию со дня его рождения. Экспозицию составляют как музейные фонды, так и произведения из частных московских коллекций и семьи художника. 
Произведения Шевченко хранятся во всех крупнейших российских музеях, включены в постоянные экспозиции Государственной Третьяковской галереи и Государственного Русского музея. Участник выставок «Мира искусства», авангардных экспозиций «Бубновый валет», «Ослиный хвост», «Мишень», «№ 4», один из основателей объединений «Маковец» и «Цех живописцев», теоретик, профессор Вхутемаса – Вхутеина, Александр Шевченко обладал ярко выраженной художнической индивидуальностью, это позволяло ему стоять особняком в отношении и авангардных экспериментов, и соцреалистического канона. Любовь к предметному миру, желание выразить ощущения от будничной жизни соединились в его искусстве с изысканностью и обобщенностью формы.
Графика всегда была важной, неотъемлемой частью творчества Шевченко. Его акварели, рисунки, монотипии – не только лабораторные опыты или подступы к темам, получавшим завершение в живописи на холсте, но и вполне автономные, полноценные произведения. Свою программу он формулировал так: «Нам надо сперва подойти к природе, к жизни, отбросив свои «я», раствориться в них для того, чтобы вновь выйти претворенным в большое, не личное, человеческое «я». И тогда это будет искусство не сегодняшнего дня, а искусство эпохи, искусство монументальное». Романтические южные пейзажи, выразительные натюрморты, жанровые композиции со своеобразной ритмической организацией... каждый лист обладает очевидными пластическими достоинствами>
<<15 октября - 10 декабря в Музее Древнерусского искусства им. Андрея Рублева Федоровское Евангелие. Книжный памятник XVI века из собрания Ярославского историко-архитектурного музея-заповедника после реставрации в Центре Грабаря>
<<До 12 декабря в Галерее Марата Гельмана "FireWire". Гор Чахал (проект "Извержение", фотоинсталляция), Антон Литвин (проект "Пунктуация", фотоинсталляция), группа "Синий Суп" (Алексей Дибров, Даниил Лебедев; проект "Гроза", инсталляция)>
<<C 20 ноября по 14 декабря в Центре современного искусства М'Арс выставка Мерсада Бербера.
С самого начала Бербер,  по  его  образному  выражению,  врос  корнями в волшебный мир древней  Боснии,  полный чарующих мотивов и орнаментов. Сегодня Бербер один  из  лучших  графиков,  получивших  международное  признание, его работа  вошла  в состав коллекции лондонской галереи Тейт в 1984 году. Вот  уже  почти  сорок  лет  Бербер  занимается  живописью,  графикой, сериграфией,  а  так  же  иллюстрирует и готовит к публикации издания, являющиеся  библиографической редкостью. Его сценографию и театральные костюмы  видели  театры Любляны, Загреба, Сараево и Вашингтона. В 1985 году   художник   создал   собственный  мультипликационный  фильм  под названием «Tempo Secondo». После 1966 года Мерсад Бербер получил более пятидесяти  наград, среди них полученные пост-югославскую эпоху, а так же  международные награды. Среди международных наград – Золотая медаль и  почетный  диплом  Первой  выставки  графических искусств в Триесте, первая  награда  11-го  международного  биеналле в Сан-Паоло, почетная награда  10-го  биеналле  графических искусств в Токио, первая награда 7-го Средиземноморского биеналле в Александрии, награда Международного комитета  музеев  в  Монте-Карло, гран-при Академии Лалит Кала на 5-ом биеналле  в  Нью-Дели,  награда  города  Кракова  1972  года  на  Международном   биеналле  графических  искусств,  и  множество  других наград,   полученных   Бербером  в  Мадриде,  Лейпциге,  Варне.  Самым замечательным является гран-при Кракова 1997 года, когда Мерсад Бербер в  очередной  раз  получил  признание одного из самых крупных графиков мира.  Работы  Бербера  стали  предметом монографических исследований, опубликованных    люблянскими    издательствами   «Младинская   книга» (1980-85гг.),  «Сол  Интерконтинентал»  и  загребским  агентством  E&A (2000г.) С 1992 года художник живет и работает в Загребе, Хорватия>       
<<27 ноября – 14 декабря в галерее «МАНЕЖ» (Манежная пл.,1 В здании ЦВЗ, вход со стороны Кутафьей башни Кремля) Алексей Чаругин "Детский лепет" (картинки моей дочери). Творчество Алексея Чаругина тяготеет к образной системе наивного искусства. Но в отличие от художника-примитивиста он в своих полотнах не только сознательно опрощает художественные средства и использует образы народного искусства и детского рисунка , но и интеллектуализирует эти детские и народные образы, превращая их в мини-концепт на холсте>
<<CEC ArtsLink принимает заявки на участие в американской программе стажировок и обмена в области культуры "Jubilee Fellowships", которая адресована молодым перспективным менеджерам российских организаций культуры и искусства. Идея программы была совместно разработана Попечительским советом CEC ArtsLink и Американским Комитетом "Санкт-Петербург 2003" (под руководством Вильяма Г. Льюерса) и приурочена к празднованию 300-летия со дня основания Санкт-Петербурга. ДЕДЛАЙН - 14 декабря.
Цель программы "Jubilee Fellowships" - содействовать профессиональному росту и развитию начинающих арт-менеджеров из всех уголков России, опираясь на ресурсы и поддержку национальной американской сети организаций культуры и искусства. Финансирование программы осуществляется целым рядом организаций: Фондом Взаимопонимания (the Trust for Mutual Understanding), Фондом Кеттеринг (the Kettering Family Foundation), Фондом Говрада Гилмана (the Howard Gilman Foundation) и Фондом Сэмюэля Кресса (the Samuel Kress Foundation).
Привлечение, обучение и переподготовка нового поколения молодых людей, занимающих ключевые административные должности, является в настоящее время первоочередным приоритетом для российских организаций культуры и искусства, а также смежных профессиональных ассоциаций. Компания CEC намерена наладить активный поиск молодых перспективных арт-менеджеров по всей России для участия в программе "Jubilee Fellowships", используя как российские, так и Американские каналы привлечения кандидатов. Отбор победителей конкурса будет проходить в России при участии совместной российско-американской экспертной комиссии. В 2004 программа "Jubilee Fellowships" предусматривает организацию 8 стажировок. Предполагается, что программа продолжит свою работу вплоть до 2006 г. и возможно расширит свой охват при наличии соответствующего финансирования.
Для финалистов конкурса будет организована 30-дневная стажировка в организациях культуры и искусства, расположенных по всей территории США. Места стажировок буду тщательно подобраны с учетом профессиональных навыков участников, а также стоящих перед ними задач. Стажеры отправятся в США в составе небольших рабочих групп, сформированных по дисциплинарному принципу, что позволит им принять участие в профессиональных конференциях и семинарах, организованных в США.
Программа "Jubilee Fellowships" адресована молодым, но уж имеющим некоторый опыт работы арт-менеджерам, строящим свою профессиональную карьеру в сфере визуальных и исполнительских искусств. На момент подачи заявки кандидаты должны работать в качестве профессиональных менеджеров в области культуры и искусства на территории Российской Федерации (например, менеджерами в области визуальных искусств в музее или в качестве независимых кураторов или менеджеров в области исполнительских искусств в театре или фестивально-концертной организации).
Сведения о требованиях, формате, критериях оценки заявки, а также информация о процедуре отбора кандидатов размещена на сайте CEC ArtsLink (www.cecip.org).
За дополнительной информацией обращайтесь: Сьюзан Кац, Директор программ CEC ArtsLink, офис в Санкт-Петербурге cecstp@mail.wplus.net; телефон/факс 812-315-4558>
<<Глава МИД России Игорь Иванов в ходе визита в Германию 10-11 декабря откроет в Мюнхене памятник Федору Тютчеву. "Вместе с премьер-министром Баварии, председателем "Христианско-социального союза в Баварии" /ХСС/ Эдмундом Штойбером и губернатором Брянской области Юрием Лодкиным Игорь Иванов примет участие в церемонии открытия в Мюнхене памятника великому русскому поэту Федору Тютчеву", - сообщил в интервью официальный представитель МИД РФ Александр Яковенко. В 2003 году отмечается 200 лет со дня рождения Тютчева. Тютчев посвятил большую часть жизни дипломатической службе и проработал 15 лет в российской дипмиссии при баварском королевском дворе>

<<Знаете ли вы, что собирает издатель Мадонны Сеймур Штейн? Той Мадонны, которая "материальная девушка".  Искусство викторианской эпохи. Одна только "Siren" (33x21") Джона Уотерхауза тянет на 1- 1.5 млн. долларов, по ожиданиям Sothby's, через который Штейн рапродает свою коллекцию 11 декабря>
<<С 19 ноября до 7 декабря в Сантьяго де Чили 6-я Биеннале видео и new media. Организаторы: Chilean Video Corporation,  Museum of Contemporary Art Santiago, Goethe-Institute e.V., Ministry of Education (Cultural Department), Ministry of External Affairs (Cultural Matters), French-Chilean Cultural Institute, University of Chile (Faculty of Arts). Специальную программу интерактивных проектов подготовил берлинский transmediale>
<<5 декабря в Третьяковской галерее на Международной конференции EVA-2003 (Электронные изображения в визуальном искусстве) секция "Современное искусство" 12:00 - 14:00: Опара Владимир, Москва # Московский фестиваль для молодежи ARTFOR.RU; Шишова Татьяна, Санкт-Петербург # Учебная программа «Теория и практика медиа-арта» (похоже, не приедет, ПроАрте в полном составе в Нижнем); Пластинин Юрий , Москва # Состоятся ли музеи виртуального искусства?; Великанов Андрей, Москва # Климакс культуры и технология обмена эпифитами>
<<Sotheby's: 1 – 3 декабря на аукционе в Амстердаме раритеты из собрания Mr & Mrs Janssen: классика современного искусства 1950 – 1980 годов. На декабрьских  торгах в Лондоне и Нью-Йорке европейское искусство второй половины XIX – XX веков: импрессионизм, кубизм, фовизм, русские авангардисты, работы германских экспрессионистов, итальянский футуризм etc. Подробнее>

<<3-4 декабря в Третьяковке на Крымском Валу в 12:00 в конференц-зале Илья Кабаков "Современный художественный процесс". К открытию выставки Ильи Кабакова "ДЕСЯТЬ ПЕРСОНАЖЕЙ".
4 декабря, дневное заседание (12.00 - 14.00)
1.. Андрей Ковалев. Диалоги с Кабаковым.
2.. Александра Обухова. Кабаков и пустота.
3.. Виталий Пацюков. Пространственные архетипы в реальности Кабакова.
4.. Иосиф Бакштейн. Кто придумал московский концептуализм?
Кофе-брейк (14.00 - 15.00)
4 декабря, вечернее заседание (15.00 - 17.00)
1.. Сергей Ромашко. Текст художника - голос (не только) художника.
2.. Евгений Барабанов. Этиология тотальности.
3.. Никита Алексеев. Кабаков как Бунин.
4.. Cергей Епихин. Творчество Кабакова в перспективе актуального российского искусства рубежа ХХ1 в.

<<"Между нами ночь" - Митьковский фестиваль в Москве. БРАТАНИЕ ПИТЕРА И МОСКВЫ 1-5 декабря 2003 г. "Царев сад". Адрес: Болотная ул., д.10. Открытие 1 декабря в 19.00. 
Привоз забортной воды с крейсера "Аврора" и открытие выставки "Между нами ночь" Дмитрий Шагин (Питер) - Андрей Филиппов (Москва). Концерт.
Участники фестиваля:  Сергей Шнуров, Алексей Хвостенко, Дмитрий Александрович Пригов, ансамбль Алексея Айги 4.33, Оркестр Зачем, Александр Ф. Скляр, Дип Папл (под фанеру), группа "Иванова".
Дальнейшая программа фестиваля:
2 декабря - 15.00 Открытие конкурса детского рисунка "Дык! Мы ищем таланты" 15.00-19.00 Конкурс митьковского детского рисунка.  19.00-21.00 Открытие митьковской олимпиады (армреслинг, бег в мешках, силомер, перетягивание каната, "Чапаев", настольный футбол). 21.00 Александр Ф. Скляр - митьковский концерт.
3 декабря - 15.00-17.30 Конкурс митьковского детского рисунка. 18.00 Концерт. С. Шнуров. 20.00 Открытие фестиваля митьковского кино.
4 декабря - 17.00 Открытие выставки победителей конкурса детского рисунка "Дык! Мы ищем таланты" 21.00 Митьковские чтения, концерт группы "Иванова".
5 декабря - 15.00 Забор воды из Москва-реки для отправки в Питер 19.00 Ансамбль А. Айги и группа "4.33", Дмитрий Шагин и оркестр "Зачем".  Банкет. Закрытие фестиваля.
Акция "Посвящение в петербургское гражданство" с принесением присяги и вручением соответствующего вкладыша в паспорт всем желающим.
На протяжении всего фестиваля: роспись вагона "Санкт-Петербург - Москва", презентация книг митьковского издательства "Красный матрос">
<<26 ноября - 1 декабря  международная ярмарка интеллектуальной литературы non/fictio№5. 
Non/fiction – это:
-          интеллектуальная литература;
-          160 участников, большая часть которых – небольшие издательства, из 11 стран мира;   
-          3000 кв. метров выставочной площади;
-          разделы деловой и учебной литературы, книг по искусству;
-          семинары, круглые столы, встречи с авторами;
-          вручение и презентации литературных премий;
-          некоммерческая экспозиция – 8 выставок из России, Дании, Финляндии, Украины, Японии и Франции.
Гость ярмарки - Япония. Подробнее о ярмарке «non/fiction» - www.moscowbookfair.ru 
<<24 ноября - 6 декабря в галерее Сэм Брук "Клоуны". Фотография. Мария Железнова, Ирина Лаврина, Владимир Луповский,. К гастролям в Москве Snow show Вячеслава Полунина>

<<В MoMA QNS до 1 декабря 2003 проект британца Liam Gillick “Projects 79: Literally”. Рефлексии современного концептуализма. Основной модуль работ Liam Gillick – символы и тексты; концепция проекта заключается в своеобразной игре смыслов, достигаемой путем визуализации текстовых фрагментов. Гигантские инсталляции. Куратор проекта - Claudia Schmuckli. Подробнее>
<В Musee d’Art Americain Giverny выставка “Transatlantic Avant-Garde”. Американский авангард 1918 – 1939 годов: влияние американского искусства на европейскую культуру первой половины XX века. Gerald Murphy и Fernand Léger for Purism, Alexander Calder и Piet Mondrian; в экспозицию также вошли сюрреалистические полотна Man Ray. Представлено более 130 работ из частных собраний Парижа и Америки и из Terra Foundation for the Arts collection. До 30 ноября>

<<4 декабря во Флориде открылась крупнейшая в мире ярмарка современного искусства Art Basel Miami Beach’2003. Интернациональное арт-событие, задуманное организаторами как дополнение к выставке Арт Базель, ежегодно проводящейся в Швейцарии в течение уже 34 лет, демонстрирует последние тенденции в области contemporary art. Art Basel Miami Beach проводится во второй раз. В экспозиции принимают участие 175 ведущих галерей Северной и Латинской Америки (43%), Европы (45%), стран Азии и Африки; репрезентовано более 1000 авторов. Видео, перформансы, фотография, живопись, инсталляции, цифровое искусство, архитектурные новости etc. В рамках специальной программы по продвижению молодого искусства организована серия выставок начинающих художников. Выставки в Miami Beach Convention Center до 7 декабря>
<<Shooting Live Artists 2003: Daniel Gosling Hill & Paris Third Angel Forsyth & Pollard Fraser-Munroe Completely Naked & Furtherfield. Ноябрь 2003>
<<23-25 ноября - CONTEMPORANEA / FORLI>
<<В Americas Society Art Gallery, NY до 5 декабря фотографии мексиканца Enrique Bostelmann "Histories of Memory”. Enrique Bostelmann родился в 1939 году в городе Гвадалахара, первые снимки были сделаны в 1960 году, в начале 1970-х работы Enrique Bostelmann впервые опубликованы в сборнике "America: Un viaje a través de la injusticia" (Carlos Fuentes), в 1973 году состоялась первая персональная выставка в Museum of Modern Art, Mexico City. Новые снимки Enrique Bostelmann, а также работы Gabriel Figueroa, Jorge Pablo the Aguinaco, Lourdes Grobet, Jan Hendrix, Jesus Sanchez Uribe, Salvador Lutteroth etc>

<<В Нью-Йоркском центре современного искусства White Columns открылась выставка "Fast Forward: Twenty Years of White Rooms", приуроченная к 20-летию со дня открытия White Rooms (White Columns). Итоги двадцатилетней деятельности галереи: в экспозицию вошли работы известных сегодня художников, начинавших свою творческую карьеру с выставок в White Rooms (выставочная программа по продвижению молодого искусства стартовала в 1983 году). Экспозиция состоит из двух частей: представлены ранние работы репрезентуемых авторов, впервые экспонировавшиеся в стенах галереи, и их современные проекты. Lisa Beck (White Room 1985); Oliver Wasow (1987); Alix Pearlstein (1988); John Currin (1989); Aura Rosenberg (1989); Marlene McCarty (1990); Jim Hodges (1991); Glenn Ligon (1991); Randy Wray (1993); Peter Edlund (1995); Sean Mellyn (1995); Lisa Sigal (2000). Куратор проекта - Lauren Ross. Выставка до 7 декабря>
<<27 - 30 ноября LOOP'00 - BARCELONA VIDEO ART FAIR & FESTIVAL >
<<26 -30 ноября Estampa 2003 - ярмарка графики в Мадриде>
<<23-25 ноября - CONTEMPORANEA / FORLI>
<<Dorotheum: 24 – 28 ноября на венских торгах современное искусство и классика XX века, а также живопись и декоративно-прикладное искусство XIX века. 24 ноября: искусство XIX века (среди заявленных лотов Ferdinand Georg Waldmüller, Johann Knapp, Josef Lauer, Tina Blau, Alphons Leopold Mielich, Rudolf Swoboda, Rudolf Ernst, Peter Mark Monsted и Francois Garnerey). 25 ноября: Josef Hoffmann, Koloman Moser, Dagobert Peche etc. 26 ноября: искусство XX века (Gustav Klimt, Franz von Stuck, Jean Egger, Carl Moll, Alfons Walde, Hans Purrmann, Karl Hofer, Roberto Sebastian Matta, Antoni Tàpies, Arnulf Rainer, Markus Lüpertz и Franz West). 27 ноября: декоративно-прикладное искусство XVIII – XIX столетий. Подробнее> 
<<Shooting Live Artists 2003: Daniel Gosling Hill & Paris Third Angel Forsyth & Pollard Fraser-Munroe Completely Naked & Furtherfield. Ноябрь 2003>
<<21 – 24 ноября в Seventh Regiment Armory, NY выставка Art of the 20th Century. Новый проект Sanford Smith: 65 арт-дилеров представят последние тенденции в области contemporary art>
<<19 ноября на Лондонском аукционе Sotheby’s раритетные фотографии XIX века и современное фотоискусство. Ansel Adams, Bill Brandt, Horst P. Horst, Irving Penn, André Kertész, Jacques-Henri Lartigue etc. Принты фотоателье Lartigue: “Grand Prix de l’A.C.F.” (1912) – истимэйт £2,000-3,000; также будет выставлена знаменитая портретная фотосерия знаковых фигур мирового кинематографа Marilyn Monroe, Marlene Dietrich, Greta Garbo, Faye Dunaway и Audrey Hepburn, а также портрет Mel Gibson, сделанный фотографом Herb Ritts, стоимостью £1,000 - 1,500. Фотографии Terry O’Neill: “David Bowie and Elizabeth Taylor, Hollywood” (1975) - £400-600, “Jean Shrimpton at a Doll’s Hospital, London” (1964) - £600-800. “Mainbocher Corset” (1939) Horst P. Hors - £4,000-6,000; снимки Norman Parkinson 1975 года - £8,000-12,000; коллекция журнальных постеров 1938 - 1957 годов - £3,000-5,000 etc>
<<С 19 ноября до 7 декабря в Сантьяго де Чили 6-я Биеннале видео и new media. Организаторы: Chilean Video Corporation,  Museum of Contemporary Art Santiago, Goethe-Institute e.V., Ministry of Education (Cultural Department), Ministry of External Affairs (Cultural Matters), French-Chilean Cultural Institute, University of Chile (Faculty of Arts). Специальную программу интерактивных проектов поготовил берлинский transmediale.
Инсталляции: Anne Niemetz / Holger Förterer: Sub_Trakt (2002), Jocelyn Robert: L'Invention des animaux (2001). Компьютерные проекты: Adrian Ward: Signwave Auto-Illustrator / Version 1.2.038 (2001), Simon Schießl: Roter Tropfen (2001), Antoine Schmitt: The nanoensembles (2002), Joan Leandre: RetroYou r/c (Version 2003), Ralph Ammer / Console: Play Parts (2002), Lia: Re-move.org (2001), Michael Janoschek / Rüdiger Schlömer: Actionist Respoke (2002), akuvido: stadtsoundstation (2002), Tatiana Doroshenko: Shot (2000), Florian Thalhofer: [korsakow syndrom] (2000), LAN (Local Area Network): tracenoizer (2001), Desperate Optimists: Map50 (2001), Heath Bunting: BorderXing Guide (2002), Fran Ilich: Borderhack / Attachment (2001). Видео проекты: 1. "Video Art from Germany" 2. "Best of transmediale.03 Video Selection" 3. "Architextures of the ambient" 4. "YUV (v.02)"

<<В Deluxe-Arts Gallery and Creative Space в Лондоне открылась выставка Steve Kaufman "Celebrities”. Поп-арт. Героями последних проектов Steve Kaufman стали Мадонна, Мэрлин Монро, Френк Синатра, Rolling Stones, Курт Кобейн etc. Последователь уорхоловских традиций в современном искусстве. Также в своих работах Steve Kaufman активно затрагивает актуальные вопросы современной культуры и общества в целом. До 26 ноября. Подробнее>
<<Sotheby’s: 18 ноября на Лондонских торгах испанская живопись 1850 – 1930 годов. 70 лотов. Joaquin Sorolla - истимэйт £3,000,000 - £4,000,000: “Nina Comiendo Manzanas” (1899) - £350,000 - £450,000, “Jardin del la Casa Sorolla” - £150,000-£200,000, “Laura de San Telmo, Bailando” - £180,000-£250,000, “Viejo Valenciano” - £30,000-£50,000. Работы Jose Mongrell, Enrique Martinez Cubells etc. Hermenegildo Anglada-Camarasa ”La Gata Rosa” (1911 – 1916) - £150,000-£200,000. Каталонская школа живописи представлена работами Ramon Casas: “Desnudo Femnino” - £120,000-£180,000, “Mujer Con Boa” - £90,000-£120,000; Santiago Rusinol: “Una Vista del Río Júcar, Cuenca” -  £120,000-£180,000; Isidoro Nonell: “Playa de Pekin, Barcelona” 1911 - £60,000-£80,000; Ignacio Zuloaga: “La Calle de las Pasiones” 1904 - £400,000-£600,000; Eliseo Meifren etc. По предварительным оценкам доход от торгов составит около £7 млн. Подробнее>
<<В Musee d’Art Americain Giverny выставка “Transatlantic Avant-Garde”. Американский авангард 1918 – 1939 годов: влияние американского искусства на европейскую культуру первой половины XX века. Gerald Murphy и Fernand Léger for Purism, Alexander Calder и Piet Mondrian; в экспозицию также вошли сюрреалистические полотна Man Ray. Представлено более 130 работ из частных собраний Парижа и Америки и из Terra Foundation for the Arts collection. До 30 ноября>
<<В этом году российская программа фестиваля фотографии в Братиславе состоит из двух экспозиций: <Внутреннее пространство войны. Блокада Ленинграда в
фотографиях. 1941-1944> и <Григорий Майофис. Параболы>. Обе выставки подготовлены в Санкт-Петербурге, чей юбилей стал одной из доминант среди
европейских культурных событий года. 

Российские выставки в Братиславе, в рамках <официальной недели открытий> фестиваля, с 2 по 9 ноября, и будут демонстрироваться в течение месяца. Выставка <Внутреннее пространство войны. Блокада Ленинграда в фотографиях. 1941-1944> пройдет в Словацком национальном музее, выставка <Григорий Майофис. Параболы> - в Центральном выставочном зале Союза художников Словакии. 
Дополнительная информация о российской программе XIII Международного фестиваля фотографии в Братиславе: тел. 231-4405, www.photographer.ru.
Международный фестиваль фотографии в Братиславе, Словакия, был основан в 1991 году. Российская сторона принимает участие в этом фестивале с 1996 года. За это время в Братиславе были показаны 15 выставок классической и современной российской фотографии. Классический репертуар включал выставки таких мастеров, как Александр Родченко, Александр Гринберг, Сергей Лобовиков, Леонид Шокин, а также выставку <Русская пикториальная фотография. 1890-1990>.  Эти экспозиции проходили в крупнейших музеях столицы Словакии. Среди современных авторов, представленных международному фотографическому сообществу в Братиславе, были Алексей Титаренко, Андрей Чежин, Николай Бахарев, Михаил Ладейщиков и другие. Статьи о российских авторах публикуются в фестивальном каталоге, расходящемся по крупнейшим мировым фотографическим институциям. Братиславский международный фотографический форум является одним из важнейших мировых событий в своей области. Ежегодно в рамках фестиваля показывается от 40 до 60 выставок. Здесь зрители и специалисты получают возможность сравнить направления развития фотографии в странах Центральной и Восточной Европы, в западноевропейских странах, на северо- и южноамериканском континентах. В дни фестиваля также проходит просмотр  портфолио молодых авторов; конкурс на лучшую фотографическую книгу, изданнуюв Восточной и Центральной Европе (в прошлом году лучшим изданием была признана книга российского фотографа Владимира Клавихо-Телепнева <Imperfecto>); конкурс фильмов о фотографии; мастер-классы выдающихся фотографов и конференция, посвященная проблемам истории фотографии и ее новейшим тенденциям.  
Выставка <Внутреннее пространство войны. Блокада Ленинграда в фотографиях. 1941-1944> составлена из фотодокументов Центрального государственного архива
кинофотофонодокументов Санкт-Петерубрга и включает ряд ранее никогда не публиковавшихся снимков, запечатлевших фрагменты трагической жизни блокадного города.
Выставка <Григорий Майофис. Параболы> отражает творческий путь художника от живописи - через мультимедийные технологии - к классической черно-белой фотографии. Знаменитые мифологические и литературные сюжеты становятся материалом к актуальному прочтению, деконструкции и той расстановке акцентов, которая превращает классику в сюжет современного искусства.
<<17-20 ноября Международный семинар-симпозиум "Искусственное пространство". Организаторы: Калининградский филиал ГЦСИ, Институт Гете (С.Петербург)
Куратор: Яна Соболева (Институт Гете). Лектор: Дмитрий Булатов (КФ ГЦСИ). Санкт-Петербург, Институт Гете, Музей Ахматовой - 19 ноября, 14:00 круглый стол  "Новое пространство - новый голем" (Марина Колдобская, Дмитрий Булатов, Томас Деманд, Алексей Лепорк, Иван Чечот)>

<<C 1 октября до 30 ноября в Петербурге  традиционный VI Осенний Фотомарафон - большой фестиваль фотографии, который уже шестой год подряд проводится в нашем городе. Каждый год организаторы фестиваля предлагают новую идею-метафору основного выставочного блока. Но кроме этого, фестиваль открыт для других авторских и кураторских проектов, которые традиционно готовятся к октябрю и включаются в рамки фестиваля, делая событие еще более разнообразным и интересным. В этом году основной блок фестиваля посвящен кино. Мы как-то уже забыли, что негативно-позитивная технология киноленты генетически выросла из фотопроцесса, и изначально cinema воспринималось как "движущиеся картинки". Картинки "оживали" и рассказывали истории. Но ведь и в "статической" фотографии заключено множество историй. Просто ее кажущаяся неподвижность требует "кинетического" зрения, запуская личное воображение зрителя. Фотография как мимолетная "картина мира" уже содержит в себе рассказ, хотя глубина и емкость этого рассказа, безусловно, зависят от таланта фотографа - зрителя. Ну а если рядом с одной фотографией положить другую, то часто эти миры вступают в диалог, предлагая еще более сложное и интересное повествование. Фотографии как вещи в себе, и как повествованию, возникающему между отдельными образами, и будет посвящен Осенний Фотомарафон'2003. Отдельным блоком в рамках фестиваля будет реализован фотографический марафон - "Серебряная фотография" в галерее "Арт Коллегия" под руководством Александра Китаева и Валерия Вальрана, который напомнит зрителям об истоках и героической истории фестиваля. 15 октября - официальное открытие в галерее "Борей", Литейный 58>
<<3 октября в Мраморном дворце Государственного Русского музея открывается выставка московской художницы Ирины Затуловской «Опыты». Это живопись, основой которой являются самые необычные материалы: дверцы шкафа, листы жести, камни. Выставка организована совместно Русским музеем, Музеем Людвига в Русском музее и Галереей Московского центра искусств. Подробнее о выставке и Ирине Затуловской>

<<В Americas Society Art Gallery, NY до 5 декабря фотографии мексиканца Enrique Bostelmann "Histories of Memory”. Enrique Bostelmann родился в 1939 году в городе Гвадалахара, первые снимки были сделаны в 1960 году, в начале 1970-х работы Enrique Bostelmann впервые опубликованы в сборнике "America: Un viaje a través de la injusticia" (Carlos Fuentes), в 1973 году состоялась первая персональная выставка в Museum of Modern Art, Mexico City. Новые снимки Enrique Bostelmann, а также работы Gabriel Figueroa, Jorge Pablo the Aguinaco, Lourdes Grobet, Jan Hendrix, Jesus Sanchez Uribe, Salvador Lutteroth etc>
<<В hug - Gallery for International Photography в Амстердаме до 29 ноября проект "antoni+alison: Inaugural Exhibition for hug". Принты, фотография. Творческий дуэт британцев Alison Roberts и Antoni Burakowski образовался  около 20 лет назад в период обучения в Saint Martin’s School of Art and Design; на мировой арт-сцене более известен как лондонский дизайнерский бренд Antoni + Alison. Успешность совместных работ во многом объясняется концепцией, отвечающей тенденциям современного общества: проекты Antoni + Alison сочетают самоироничность, продуманность и простоту. В экспозицию вошли новые работы и уже известные проекты “Imagine the Best Best Thing Ever”, “I Can’t Relate to the 17th Century”, “Elvis is Lovely” etc. Подробнее>
<<23 октября открылась очередная нью-йоркская выставка АЕСов (AES+F), в COFA/Claire Oliver Fine Art будет показана третья часть проекта "Лесной царь". В июле этот проект, в котором участвовало более 100 детей, моделей агенства Форд,  демонстрировался на Таймс Сквер в течение двух дней. 13-16 ноября - презентация  проекта ACTION HALF LIFE (2-й и 3-й эпизоды) АЕСов (AES+F) в парижской Carre Noire Galerie в рамках Paris Pho To 2003>

<<С 25 по 30 ноября в Венском Арт-Отеле (GoldenTulip) международная выставка WEBISM, совместные проекты 10 художников, встретившихся в интернете и работавших над проектами с его же помощью. Термин в 99 году изобрел американец Dr. Rodney Chang (Pygoya)>

<<С 27 сентября в Kunsthaus Bregenz проект "My Red Homeland" Anish Kapoor. Anish Kapoor, яркий представитель британской арт-сцены, родился в 1954 году в Бомбее, в начале 1970-х состоялись его первые выставочные проекты. В 1990 году представлял британское contemporary art на Венецианской Биеннале, в 1991 занял верхние позиции в одной из номинаций Turner Prize, в 1992 – проект "Descent into Limbo" Anish Kapoor победил на Documenta IX . Anish Kapoor живет и работает в Лондоне, в его проектах гармонично сочетаются национальная духовная идеология и последние тенденции в области актуального искусства. Инсталляции, объекты etc. До 16 ноября 2003>
<В Cambridge Galleries (Queen’s  Square) проект Angela Leach “Shimmy”. Серия акриловой живописи. Angela Leach, родом из Торонто, известна экспериментальными оптическими проектами. Посредством наложения цвета и линий в работах Angela Leach создается определенная иллюзия объемных модулей.  До 23 ноября. Подробнее>
<<В Anton Kern Gallery в Лос-Анджелесе минималист Mark Grotjahn “Blum and Poe”: 12 новых полотен. Абстрактная живопись. Искусство первой половины XX века в аспекте contemporary art: современная интерпретация стилистики  Арт Деко 1930-х годов. Серия написана под влиянием творчества итальянского концептуалиста Piero Manzoni (1933-63). Все 12 работ приобретены для частных нью-йоркских коллекций по цене от $8,000 до $18,000. До 6 декабря 2003>

<<20 сентября – 16 ноября в Стамбуле 8th International Istanbul Biennial. 85 художников из 42 стран. Куратор - Dan Cameron (New Museum). 85 художников из 42 стран. Не слишком трудно догадаться - из России никого>
<<В New Museum of Contemporary Art, NY выставка итальянского художника Marco Brambilla "HalfLife in the Zenith Media Lounge". Видеоинсталляция. Концепция проекта обыгрывает роль массмедийных информационных источников в современном обществе: Marco Brambilla репрезентует телевидение, видеоигры etc в контексте актуального искусства. “HalfLife” состоит из нескольких компонентов: Garden Grove-a (видео), Counter-Strike (Cyber Cafe) и Surveillance (видео). Marco Brambilla  родился в Милане в 1960 году, с 1998 года занимается медиа-артом. Куратор проекта - Anne Ellegood. Выставка до 7 декабря 2003>
<<С 4 октября в Denver Art Museum открылась выставка “El Greco to Picasso”. Искусство XVI – XX веков. 30 знаковых имен мировой истории искусств. Pierre Bonnard, Georges Braque, Paul Cézanne, Jean-Siméon Chardin, John Constable, Jean-Baptiste-Camille Corot, Gustave Courbet, Honoré Daumier, Edgar Degas, Eugène Delacroix, Raoul Dufy, Paul Gauguin, Alberto Giacometti, Vincent van Gogh, Francisco José de Goya, El Greco, Juan Gris, Jean-Auguste-Dominique Ingres, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Oskar Kokoschka, Franz Marc, Henri Matisse, Claude Monet, Berthe Morisot, Pablo Picasso, Odilon Redon, Pierre-Auguste Renoir, Auguste Rodin, Henri Rousseau, Alfred Sisley, Edouard Vuillard etc. Выставка организована при содействии Phillips Collection, Washington. Подробнее>

<<Британский художник Liam Gillick, победитель в одной из номинаций Turner Prize в 2002 году, представил в галерее Power Plant, Торонто свой новый проект "Communes, Bars and Greenrooms". Инсталляции. Liam Gillick работает в Лондоне и Нью-Йорке; "Communes, Bars and Greenrooms" – своеобразная квинтэссенция последних тенденций в области европейского и американского contemporary art. Пространственные объекты Liam Gillick выполнены в минималистской стилистике. Куратор проекта - Philip Monk. До 16 ноября 2003. Подробнее>
<<Одновременно в Power Plant выставка американского фотографа Rodney Graham “Phonokinetoscope”. Кроме фотографии Rodney Graham представил звуковые проекты и видео. Представлено 25 работ с 1976 года по настоящее время. Выставка организована при участии Art Gallery of Ontario, Vancouver Art Gallery и Museum of Contemporary Art, Los Angeles. До 16 ноября 2003>
<<17 сентября - 23 ноября 2003 в Neues Museum, Нюрнберг  фестиваль актуального дизайна, в котором принимают участие более тридцати лидирующих центров современного искусства от Майами до Барселоны. Среди участников: Metropolitan Museum of Art, NY; Stedelijk Museum, Amsterdam; Victoria & Albert Museum, London etc; а также музеи Хельсинки, Праги, Берлина, Сиднея, Утрехта, Парижа etc. На экспозиции планируется осветить развитие современного дизайна от эпохи раннего модернизма по сегодняшний день. Среди экспонатов – раритеты авангардных направлений 1920 – 30-х годов Paul Theodor Frankl, Walter Gropius, Marcel Breuer, Pierre Chareau, Gerrit Rietveld. Скандинавские страны представят Alvar Aalto, Gunnar Asplund и Poul Henningsen; экспериментальные проекты Joe Colombo, Pierre Paulin, Shiro Kuramata, Frank O. Gehry, etc., Marc Newson, Jurgen Bey (Droog Design), Karim Rashid и Alaya Serfaty>
<<17 сентября - 30 ноября в Сиднейском Museum of Contemporary Art ежегодный фестиваль современного искусства Primavera 2003. Концепция фестиваля ориентирована на молодое поколение: в выставках могут принять участие художники, не достигшие 35-летнего возраста. На экспозиции 2003 года представлены работы Daniel Crooks; Alex Davies; Adam Donovan; Shaun Gladwell; Stephen Honegger & Anthony Hunt; Jonathan Jones; The Kingpins, Emma Price, Katie Price, Técha Noble & Angelica Mesiti; Mari Velonaki etc. Куратор проекта -  Julianne Pierce (Australian Network for Art and Technology). Актуальные тенденции contemporary art: цифровое искусство, видео, перформансы etc>

<<5 "самых дорогих" современных художников. Результаты аукционов 2001-2002 годов.

<<ArtsInternational - база данных художников, организаций, фестивалей и других событий. 
<<Музей Зиммерли - Norton and Nancy Dodge Collection of Nonconformist Art from the Soviet Union [1956-1986] До 31 июля выставка в Lower Dodge Gallery>

<<Компьютерное моделирование процесса взрывного гамма-излучения из сверхновых или расширяющихся звезд (кстати, на английском "сверхновая" - "supernovae"; хорошая иллюстрация обратного компьютерному влияния языков; "Astronomers have evidence that gamma-ray bursts come from a very energetic class of supernovae" - буквальная цитата из NYTImes)>

<<Новый тип сайта для художников - только линки на сайты, страницы сайтов, то есть своего рода справочник. За чуть более подробную информацию (25 слов) просят 100 долларов в год. Не думаю, что правильно. Cколько не рылся в сайте, у всех короткая информация, в несколько слов. Зато, правда, по 11200 художникам. У нас, например, для 700 участников www.artinfo.ru (оплативших однажды вступительный взнос) всего двадцатку в год стоит страница с прямым адресом name.artinfo.ru, ну а полная текстовая информация, внесенная в базу данных при вступлении в www.artinfo.ru, требует лишь актуализации. И оплачивается, в случае надобности, только перевод на английский. Картинки же пополнять - по 2.5$ за каждую новую ( сучетом сканирования). ЮП>
<<Небезинтересный сайт молодой художницы Jilian McDonald, "покушающейся" на фанатов режиссера Билли Торнтона>
<<Сайт художника Игоря Колоскова>

<<Вот уж чьи работы дорожают стремительно, так это Ed Ruscha>

<<6 июня появились результаты фестиваля Read_Me 2.3 software art.
Все участники уложены штабелями в репозитарии  http://runme.org
Amy Alexander, Florian Cramer, Olga Goriunova, Matthew Fuller, Alex McLean, Alexei Shulgin,
и The Yes Men отбирали наиболее интересные по их мнению проекты, но без ранжирования, не отдавая специальных предпочтений. Такая практика привела к тому, что из 150 заявленных проектов было отобрано 47.

Algorithmic Appreciation - Duff's Device - By Tom Duff - http://runme.org/project/+duffsdevice/
Artificial Intelligence - AARON - By Harold Cohen - http://runme.org/project/+aaron/ + connoisseur - By gabor papp - http://runme.org/project/+connoisseur/
Artistic Tool - BitmapSequencer - By Tom Betts - http://runme.org/project/+BitmapSequencer/ + Connector - By ixi-software - http://runme.org/project/+Connector/
Bots and Agents - Gogolchat - By jimpunk & christophe bruno - http://runme.org/project/+gogolchat/ + Unmovie - By Ax. Heide, Onesandzeros, Ph. Pocock, Gr. Stehle - http://runme.org/project/+Unmovie/
Browser Art - Babel - By Simon Biggs - http://runme.org/project/+Babel/ + ZNC Browser - By Peter Luining - http://runme.org/project/+ZNC/
Code Art - Jabberwocky - By Eric Andreychek - http://runme.org/project/+jabberwocky/ + London.pl by William Blake - By Graham Harwood - http://runme.org/project/+londonpl/
+ Julu - By Alan Sondheim - http://runme.org/project/+sondheimjulu/ + "Re__(ad.htm" - http://runme.org/project/+mezangelle/ и "pro][tean][.lapsing.txts"  http://runme.org/project/+netwurker/ - by mez
Conceptual Software - Composition 1961 - By La Monte Young - http://runme.org/project/+monteyoung1/ +.Walk - By socialfiction.org - http://runme.org/project/+dot-walk/ 
Data Transformation - Video Killed the Radio Star - By Jonathan Harel - http://runme.org/project/+videokilled/ 
Digital Aesthetics Research and Development - os_anm - By slateford - http://runme.org/project/+osanm/
Digital Folk and Artisanship - discomus.exe - By Anonymous - http://runme.org/project/+discomus/ + DOS pseudo-viruses collection - By Various artists _ http://runme.org/project/+dosvir/ + Face #7
By Dave Fischer - http://runme.org/project/+face7/ - Google Groups Art - By Paul, Tim Flaherty, Nathan McCoy, Stuart Langridge - http://runme.org/project/+googleart/
Existing Software Manipulations - Dictionaraoke - By Snoogles - http://runme.org/project/+dictionaraoke/
Games - RETROYOU R/C STORY : RETROYOU R/C [paradise] [FCK THE GRAVITY CODE] [FRAG] class - By joan leandre - http://runme.org/project/+SOFTSFRAGILE/ + SPS - By (Karl-)Robert Ek
http://runme.org/project/+spssps/ 
Generative Art - n_Gen Design Machine - By Move Design - http://runme.org/project/+n-Gen/
Нardware Transformation - Tempest for Eliza - By Erik Thiele - http://runme.org/project/+tempest/
Installation-based - God's Eye - By Sintron - http://www.runme.org/project/+godseye/
Institutional Critique - Rotten flesh - By Jeff Epler - http://runme.org/project/+rottenflesh/
Political and Activist Software - DeArt - DeCSS Art Contest (et al) - By Tom Vogt and Various Authors - http://runme.org/project/+deart/ + Homeland Security Threat Monitor - By Greg Hewgill
http://runme.org/project/+threatmonitor/ + The Injunktion Generator - By ubermorgen.com - http://runme.org/project/+ipnic/ + marchtowar.com - By marchtowar.com - ttp://runme.org/project/+marchtowar/ + Pngreader - By textz.com / Project Gnutenberg - http://runme.org/project/+pngreader/ + SuPerVillainizer - Conspiracy Client + By LAN - http://runme.org/project/+supervillainizer/ + Various CueCat Hacks - By Various Authors - http://runme.org/project/+cuecathacks/ + Walser.php - By textz.com / Project Gnutenberg -http://runme.org/project/+walserphp/
Software Cultures - Sweetcode.org - By Dan Egnor - http://runme.org/project/+sweetcode/
System Dysfunctionality - DOGS - By Sintron - http://runme.org/project/+dogs/ + forkbomb - by jaromil - http://runme.org/project/+forkbombsh/ + MacMag Virus - Computer Graphics Conspiracy/ Artemus Barnoz (Richard Brandow) & Boris Wanowitch - http://runme.org/project/+macmagvirus/
Text Manipulation - Bible (alphabetical order) - By Rory Macbeth - http://runme.org/project/+bibalph/ + Dasher - By David MacKay, Inference Group, Cavendish Laboratory - http://runme.org/project/+dasher/ + Kraut v.0.9 - By John Sparks - http://runme.org/project/+Kraut/ + Postmodernism Generator - By Andrew C. Bulhak - http://runme.org/project/+postmodgen/ + 
Travesty - By Hugh Kenner and Joseph P. O'Rourke - http://runme.org/project/+travesty/

Если прошлый Read_me 1.2 проводился под эгидой государственного РОСИЗО Макрос-центром, то этот является результатом кооперации NIFCA, The Nordic Institute for
Contemporary Art (http://www.nifca.org), Lume (http://www.lume.fi) и m-cult (http://www.m-cult.org)>

<<Победители 7-й Webby Awards объявлены 5 июня в Сан-Франциско, по их времени в 21:00. Значит по нашему в 10 утра 6-го. 
В номинации нет арт победил Listening Post - www.earstudio.com/projects/listeningPost.html 
Penny Arcade - www.penny-arcade.com "выбрана вебом", то есть получила наибольшее число голосов посетителей сайта http://www.webbyawards.com 
http://www.webbyawards.com И не мудрено - американский "комикс-вариант" Масяни>
Мои фавориты, NYC Surveillance Camera Players и BlinkenLights "пролетели". Что тоже не мудрено. ЮП>
онлайн трансляция церемонии>
<< Среди 150 номинантов представители 24 стран: Японии, Англии, Новой Зеландии, Италии, Франции, Нидерландов, Канады, Германии etc. И из 20 штатов США. Номинанты 7-й Webby Award в категории NET ART: Andy Deck-Art Context http://artcontext.org  BlinkenLights http://www.blinkenlights.de  (грандиозный проект - игра освещением в окнах билдингов) Listening Post http://www.earstudio.com/projects/listeningPost.html (инсталляция  в Whitney Museum of American Art) NYC Surveillance Camera Players http://www.notbored.org/the-scp.html ("полное недоверие всем правительствам") PuppetTool http://www.lecielestbleu.com/puppettool

<<'London Calling' - так журналисты Roberta Bosco и Stefano Caldana назвали проект представляющий 16 веб сайтов молодых лондонских художников. Дебют проекта состоялся на фестивале SONAR 2001 года, но тогда он назывался "Invisible London". Отличие не только в названии - новые линки, новое работы художников. Специальная рекомендация авторов - посетить сайт Алексея Шульгина, который вероятно многое значит для участников проекта> <<SONAR - advanced music & multimedia art, кстати сказать, сайт испанский. Яркий пример того, что география не имеет значения в вебе>

<<Алексей Шульгин с Ольгой Горюновой затеяли read_me 2.3, второй фестиваль артистического софта, финальная часть которого прошла в Хельсинки, в Media Centre Lume 30-31 мая. 
Благое дело эстетизации результатов пересечения культуры программирования и искусства, игр художников с софтом и артистических рефлексий программистов, начатое первым фестивалем Read_me 1.2, завершившимся в Московском ДОМе в мае 2002 года, продолжается на финской территории. Участие в фестивале, вплоть до полной и окончательной победы, онлайновое, однако в отличие от 1-го фестиваля, теперь заявка участника включается в хранилище software art Runme.org. Все заявленные на Runme.org проекты просмотрены коллективом экспертов http://m-cult.org/read_me/experts, после чего лучшие должны были предстать в оффлайновой части Read_me 2.3 в Хельсинки.  Однако на сайте read_me 2.3 никаких следов победителей-лауреатов обнаружить не удалось. Если они таки-есть, значит устройство сайта - большая ошибка...
Если прошлый Read_me 1.2 проводился под эгидой государственного РОСИЗО Макрос-центром, то этот является результатом кооперации NIFCA, The Nordic Institute for
Contemporary Art (http://www.nifca.org), Lume (http://www.lume.fi) и m-cult (http://www.m-cult.org)>

<<У "Возвращения художника" в Российский павилион Венецианской биеннале N50 теперь есть промо-сайт>     
<<Art Interface Device (AID) микропроцессорная платформа для построения электронных инсталляций, которая так же используется в качестве интерфейса между компьютером и инсталляцией>

<<Международная группа художников "Here Nor There" (HNT: англичане, немцы, грузины etc) используют интернет и как инструмент, и как среду для совместной работы над проектами. 14  сентября будут участвовать в лондонской Furtherfield Networking Party>

<<Nobel e-Museum - хороший сайт Нобеля и Нобелевской премии. На первой странице - Ivan Petrovich Pavlov (1849-1936) и совершенно замечательная онлайновая игра "Собака Павлова" (выложена 15 мая, требует Shockwave Player 8)>

<<Казалось бы, что может быть круче для молодого художника, чем создание интерактивного софта, позволяющего реализовать небывалые интеллектуально эстетические замыслы. Оказывается, создание мета-языка! По крайней мере так считает парочка Ben Fry и Casey Reas, с помощью John Maeda из Массачусетского технологического (MIT) создавшие Proce55ing, позволяющий непрограммистам работать с графикой, да еще Java-компилируемый. Барселона, Манила, Лос Анжелес, Кельн - маршрут воркшопов, проведенных авторами только в мае, отражает интерес к новому инструменту. На сайте есть форум, в котором можно пообщаться с авторами. Представлены и конкретные программы, написанные в Proce55ing>

<<Модная шеффилдская галерея Site: фотография, видео, медиа арт. Нет погони за ежемесячными сенсациями. 7-8 шоу в год, но непременно актуальных и ярких, дискурсы которых близки интеллектуалам. Сейчас, до 23 июня выставка Tar Beach (сленговое название конька крыши жилого дома) молодых  нью-йоркских художников, виртуализирующих городскую среду, трансформирующих ее своим видением>

<<Объемы нью-йоркских аукционных продаж в 97-03 годах>

<<Проект Mediatopia - кураторы Lara Bank и Andrew Bucksbarg>

<<Цены на работы Роберта Раушенберга после провала  возвращаются к уровню 98 года>

<<Цены на работы минималиста Дональда Джадда за 5 последних лет выросли вчетверо>

<< Рост цен на латиноамериканское искусство за 5 последних лет составил 40 процентов. MATTA, Roberto (1911-2002) LAM, Wifredo (1902-1982) TAMAYO, Rufino (1899-1991) TOLEDO, Francisco (1940) RIVERA, Diego (1886-1957) BOTERO, Fernando (1932) SEGUI, Antonio (1934) KAHLO, Frida (1907-1954)>

<<NYC Surveillance Camera Players http://www.notbored.org/the-scp.html ("полное недоверие всем правительствам") - сайт протестующих против использования полицейских камер слежения в общественных местах. Номинант 7-й Webby Awards   На сайте выложены карты с указанием размещения камер слежения. Такие как эта - точки размещения камер слежения в нью-йоркском Челси, мекке современного искусства>>

© 1994-2020 ARTINFO
дизайн ARTINFO
размещение ARTINFO