Все оглавления - на одной странице
Архив 22.05 - 01.06. Оглавление
Архив 17.04 - 22.05. Оглавление 22.05 - 01.06. Оглавление
Архив 17.04 - 22.05. Оглавление
Архиврхив 10.03 - 17.04. Оглавление
Архиврхив 08.02 - 10.03. Оглавление
Архив 05.01 - 08.02. Оглавление
Архив 18.11.1999 - 05.01.2000.  Оглавление
Все предыдущие архивы

• Оглавление архива ... .21.1.03 :
  
  Оглавление Архива Арт-периодики 21.1.2003

  <<Открытие новой галереи  ARTURARTE неожиданное превратилось в Событие, о котором говорят до сих пор. То что галерист со стажем Massimo Lupoli выбрал помещение в промышленной периферии Рима никого не удивило: огромный ангар с потолками в 9 метров давно привлекал к себе внимание. Поразил проект выставки для инаугурации: выставка с участием 42 имен современного итальянского искусства в real time.
  Выставку начали делать ночью 22 ноября. Единственным условием для заранее выбранных художников был только формат 120 x 80. Ни техника , ни темы работы для диретора и кураторов оставались неизвестными до момента открытия файла.  Полученные по электронной почте материалы сразу посылали в печать на плоттер, кстати пока единственный в Италии печатющий с использованием воска.  42 файла полученные в течении дня превратились в 42 работы на алюминии. Панорама представленных здесь имен отражают основные тенденции в современном итальянском искусстве от Джованни Альбанезе с фотографией инсталляции «Пиано – Форте »  до работ в традиционной технике – холст/масло  Марагвилара.
  Следующая стадия – критические статьи для каталога, которые сразу после получения файла сотавлял Gianluca Marziani, куратор выставки. После чего статьи помещали в каталог  и редактировались вторым куратором Laura Nurco Liveri.   В 9 вечера, перед самым прибытием первых посетителей, развесили последние работы и установили экраны для демонстрации пока еще виртуального каталога /бумажная версия каталога вышла неделей позже /.
  Открытие сопровождалось интервью с художниками, которые с некоторым изумление рассматривали свои творения. Для многих собственные работы в технике воск/ аллюминий казались непривычными.
  Именно эта идея – превратить художников в зрителей и была одной из ключевых идей проекта. «Творение», которое с самого начало удаляется от творца. Название проекта для нового процесса, обозначенного как плотарт  «Процесс: ручная работа, web, плоттер».
  Выставка будет открыта  до середины декабря, после чего переедет на юг Италии и станет основой коллекции Музея Современног Искусства в одном из городов региона Пулии, так как по мнению критиков, представляет все основные тенденции современного итальянского искусства. Увидеть весь процесс создания выставки, включая печать каждой работы на плоттере, можно на сайте  www.attraversarte.org/plot
  Яна Акк. Рим>  
  
  <<В Нью-Йоркском Schomburg Center for Research in Black Culture выставка "Rising Above Jim Crow: The Paintings of Johnnie Lee Gray": около 35  живописных работ, архивные фотографии и записи с интервью Johnnie Lee Gray (1941-2000). Куратор выставки - Dr. Gwendolyn H. Everett (Howard University). До 3 января 2003 года>
  <<С 5 декабря в Art Gallery of Nova Scotia выставка 5 номинантов Sobey Art Award ($50,000):Colleen Wolstenholme (Atlantic), Jean Pierre Gauthier (Quebec), Marla Hlady (Ontario), David Hoffos (The Prairies and the North), Brian Jungen (West Coast). До 29 декабря. Подробнее>
  
  <<Этой осенью Голливуд выпускает фильм о "мексиканской иконе", феминистке и художнице Frida Kahlo, которую играет  Salma Hayek. Ее любовь, художника  Diego Rivera играет Alfred Molina. Антонио Бандерас предстанет еще одним  мексиканским художником, весьма известным в среде советской интеллигенции David Alfaro Siqueiros. Сказка, творимая этой парой художников коммунистов, является немаловажной составляющей фильма. Небольшой, но важный штрих - отношения Фриды с советским революционером Львом Троцким. Короче, очень левый контекст и любовные страсти - лучший промоушен для художника>
  <<Последние тенденции в современном искусстве свидетельствуют о вытеснении традиционной живописи новыми арт-направлениями. Для поддержания интереса к живописи необходимы новые импульсы. Современная трактовка классических живописных форм на выставках в галереях Artemis, Greenberg Van Doren (Манхэттэн) “Jennifer Bartlett” - новые авторские приемы американской художницы Jennifer Bartlett (до 28 декабря); в Artists Space 38 Greene Street (SoHo) “Painting as Paradox” – выставка 60 молодых художников и “Go Vegan!” в галерее Greene Naftali – концептуальная живопись Jonathan Horowitz и более 200 работ, полученных по Internet (до 21 декабря). Подробнее>
  
  <<14 декабря открылся Новый музей современного искусства в Форте Уорз, Техас, построенный по проекту японца Тадао Андо. Музей Уорза старейший в Техасе и один из старейших на западе США. Конечно же основа его коллекции - американский абстрактный экспрессионизм (Willem de Kooning, Philip Guston, Jackson Pollock, Mark Rothko, Ad Reinhardt, Clyfford Still),поп-арт (Vija Celmins, John Chamberlain, Jim Dine, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg, Robert Rauschenberg, Ed Ruscha, Andy Warhol) и минимализм (Carl Andre, Larry Bell, Dan Flavin, Robert Irwin, Donald Judd, Sol LeWitt, Brice Marden, Richard Serra, Jackie Winsor)>
  <<До 5 января на Брайтон Бич в галерее Quang выставка фотографий "Пляжные тела Брайтон Бич" Александра Бородулина, пляжного фотографа. Пляжи Кони Айленда Бородулин фотографировал с 79 года>
  82 галереи участвуют в ярмарке Арт-Мнеж 2002. Любителям сетевого искусства вероятно более других интересен проект Натальи Стручковой "Верняк!" (куратор Дмитрий Барабанов), ироничная футуроутопия - на "экран"  холста спроецированы фантомные миры, словно сошедшие с экрана компьютера. Художественная рефлексия по отношению к новейшим технологиям>
   
  <<5 декабря - 5 января в Крокин галерее Константин Батынков - СВОЙ - ЧУЖОЙ. графика.
  Словосочетание “свой - чужой” позаимствовано автором из служебного лексикона войск ПВО. Не вдаваясь в тонкости военной пеленгации, – насколько летящий объект “свой” или “чужой”, автор предлагает неимоверное количество “методических пособий” подобных объектов, нарисованных тушью на бумаге.
  Количество действительно неимоверно, хотя и небезнадёжно с точки зрения выявления своего или вражьего аппарата, что и увлекает поначалу обескураженного зрителя.
  В самых общих чертах, новый проект Константина Батынкова об авиации: самолётах, вертолётах и …парашютистах.МОСКВА, УЛ. БОЛЬШАЯ ПОЛЯНКА, 15>
  <<C 28 ноября в One Work Gallery (мастерская Фарида Багдалова стала "галерей одной работы", Средний Кисловский 5) "Mr Putin" Дмитрия Врубеля и Виктории Тимофеевой. На сей раз Президент в смокинге и сигарой - экспортный вариант. До 25 декабря>
  <<26 ноября - 11 декабря Галерея Всероссийского фонда культуры проводит документальную выставку в защиту культурного наследия Москвы  "ПРОТИВ ЛОМА. НОВЫЕ ЖЕРТВЫ".
  История московского вандализма ХХ столетия, история уничтожения памятников архитектуры и история столицы с 1917 года до наших дней
  Фотовыставка "Против лома" - скорбное путешествие по исчезнувшей Москве - должна открыться уже в четвертый раз. Все, что представлялось в выставочных залах, начиная с 1999 года, можно было видеть на московских улицах и площадях. Храмы, дворцы, особняки, монастыри, крепостные стены, триумфальные ворота... Что-то исчезло много лет назад, что-то - совсем недавно, на наших глазах. В ХХ веке Москва понесла так много невосполнимых утрат, что почти потеряла свой подлинный исторический образ. Как свидетельствуют данные специальной комиссии Академии архитектуры, уже к 1941 году исчезла половина архитектурно-художественных памятников, доживших до 1917 го. Сносы шедевров архитектуры и исторических зданий продолжались и продолжаются в последующие эпохи. В 1950-1980е годы Москва теряет 2200 исторических зданий, в том числе с 1976 до начала 1990х годов - более 800. Счет утрат
  1990х годов идет на десятки. Одних храмовых зданий в Москве в ХХ веке было снесено более 350. Причины исчезновения памятников архитектуры и истории разнообразны. Это и "социалистическая реконструкция", и доведенная до абсурда борьба с религией, и решение транспортных проблем, и расчистка участков для престижной застройки, и обыкновенное равнодушие, небрежение к собственному прошлому. А результат один - гибель Красоты, гибель Наследия, гибель все новых и новых остатков подлинной исторической Москвы. К 2002 году московский список потерянных памятников увеличился. Куратор ежегодных фотовыставок "Против лома"  Константин Михайлов совместно с интернет-проектом Памятники.Ру подготовил документальные свидетельства крупных потерь последнего года - фотографии старинных зданий, на месте которых сейчас лишь свежие котлованы, пустыри и муляжи. 25 ноября 2002 года в 18:00 состоится открытие выставки в галерее Всероссийского фонда культуры, которая находится по адресу Милютинский переулок, 19/4 стр. 1. Дополнительная информация по телефону 923-8913. Накануне открытия выставки на сайте www.pamiatniki.ru начнет работать электронная версия фотовыставок "Против лома 1999 - 2002">
  <<До 30 декабря в центре ДОМ (Большой Овчинниковский переулок, 24, строение 4, рядом со станцией метро <Новокузнецкая, телефон для справок и заказа билетов 953 7236 факс 953 7242 e-mail: dom-msk@postman.ru) Борис Бенедиктов "Обнаженное железо". Фотоинсталляция>
  <<До 26 декабря в кафе "ПирО.Г.И." Серж Головач "Китай. Ни много - ни мало". Фотография>
  <<До 15 декабря в Музее Архитектурыим. А. В. Щусева Лия Павлова "Путешествуя по единой Европе". Графика>
  <<До 15 декабря в Библиотеке иностранной литературы "Леонардо да Винчи: человек-эпоха". Книги, иллюстрации>
  <<До 9 декабря в Историческом музее выставка к 200-летию МИДа. Среди прочего автографы Грибоедова, Горчакова, Пушкина, личные вещи Троцкого, Сталина, Чичерина, Литвинова, Молотова>
  <<В галерее <ТОЧКА> (ул. Знаменка, 13, стр. 4) выставка работ Катерины Пюаш <Прощание с ХХ веком>. 15 работ - это 15 высказываний молодой художницы, ее рефлективный опыт, вдохновленный традицией русского авангарда>
  <<C 24 ноября до конца декабря в галерее "Новый Эрмитаж" (Спиридоновка 4, стр.1, близ Никитских ворот) "Русские в Париже" Живопись и гроафика из частных собраний членов Клуба коллекционеров изобразительного искусства. Натан Альтман, Константин Коровин,  Борис Григорьев, Александр Бенуа и другие>
  <<Пятая Юбилейная международная конференция EVA2002 Москва прошла в Государственной Третьяковской Галерее 2 - 7 декабря 2002 года. Тема конференции: "Информация для всех: культура и технологии информационного общества". Информация и Интернет-регистрация на сайте www.evarussia.ru Просим представить тезисы докладов на русском и английском языке не позднее 1 сентября 2002 года. В рамках EVA2002 Москва организована выставка "Мультимедиа в культуре, искусстве, гуманитарном образовании". На выставке представлены мультимедиа CD-ROMы, DVD-ROMы, Интернет-сайты, а также оборудование и программное обеспечение для учреждений культуры>
  <<В галерее XL c 5 декабря выставка Игоря Мухина "Провинция. Нижегородские каникулы", организованная совместно с Нижегородским ГЦСИ. Московских зрителей ожидают избранные работы из новой нижегородской серии Мухина. "... Традиционно чёрно-белый Мухин в Нижнем Новгороде летом 2001 года начинает активно работать с цветом.  Первоначально в экспериментальном режиме, поэтому одни и те же кадры он печатает и цветными и монохромными. Здесь на чисто технологическом переходе от одной колористической системы к другой происходит смена <жанра>..." (Любовь Сапрыкина, ГЦСИ - XL Галерея (Москва, Подколокольные пер. 16/2>
  <<4-9 декабря в клубе МуХА "Чудо света" - инсталляция из 1000 свечей>
  <<Государственный центр современного искусства, Москва, Ассоциация «Advancement», Тбилиси, Зверевский центр современного искусства, Москва. Поддержка: Министерство культуры Российской Федерации, Посольство Грузии в Российской Федерации, Общество грузин в России, Институт Открытое Общество, Грузия - Georgia from/ to - Проект рассчитан на два этапа: первый – интернациональная художественная экспедиция в Грузию  и второй – выставка актуального искусства в Москве. Художникам-участникам экспедиции было предложено попытаться совместить традиционную грузинскую культуру и методы  «ручного» производства и возможности высоких технологий и цифрового создания образа. 
  Грузия представляет собой целый букет «исчезающих видов» производств высочайшего качества, равно как и уникальных художественных явлений, как, например, семиголосный гурийский  мужской хор, включенный в список ЮНЕСКО в качестве подлежащего охране памятника мировой культуры. Охрана подобных «живых памятников» - чрезвычайно сложная задача, так как их исчезновение связано с распространением урбанизма и научно-технического прогресса. При переводе этих традиций в  продукцию массового производства они превращаются в экспортный кич, теряя то спокойствие и достоинство, что сообщает им традиционные крестьянские быт и мировоззрение.
  Идея настоящего проекта заключается в том, что для сохранения и распространения информации о подобной культуре «ручного производства» необходим художник, творческая личность. Художник способен не только понять и почувствовать уникальную культуру, но и создать на основе своих впечатлений некоторое новое произведение искусства.  
  I. Художественная экспедиция - 20 – 31 октября 2002 года/ Восточная и Западная Грузия и  г. Тбилиси
  В поездке по Грузии приняли участие семь российских художников: Дмитрий Булныгин, Яков Каждан, Алексей Каллима, группа «Обледенение архитекторов» (Игорь Бурый, Илья Вознесенский, Алексей Кононенко) и Ксения Перетрухина; а также иностранные участники: Нино Алавидзе (Грузия), Александр Гнилицкий (Украина), Гоги Дзодзуашвили (Грузия), Леся Заяц (Германия), Яак Кильми (Эстония), Давид Кипиани (Грузия), Михаил Палиашвили (Грузия),  Нина Палавандишвили (Грузия),  Анна Рябошенко (Грузия).
  Маршрут экспедиции:   Тбилиси – Мцхета – Игоети – Сурами – Кутаиси – село Бахви в Гурии – Бакуриани – Вардзия – Борджоми – Казбеги – Тбилиси.
  II. Выставка актуального искусства работает с 11.12.2002 по 26.12.2002 - Зверевский центр современного искусства/
  По окончании экспедиции участникам был предложен полуторамесячный срок для создания своего произведения на основе увиденного. Поскольку в экспедиции принимали участие представители самых разных творческих профессий, от архитекторов до композиторов, произведения представляют весь спектр того, что ныне можно отнести к понятию актуального искусства. Это видеоклипы, инсталляции, флэш-анимации, объекты, архитектурные проекты. 
  Вечер электронной музыки 12 декабря 2002, в 21-00. Клуб на Брестской. На следующий день после открытия выставки состоится вечер российско-грузинской электронной музыки, в котором примут участие группа Nuclear Losь и VJ Дмитрий Булныгин (Новосибирск), а также композитор Гоги Дзодзуашвили и VJ’s Леся Заяц и Александр Гнилицкий>
  <<"Новогодняя пальма" - альтернативные новогодние игрушки от современного искусства в галерее арт-клуба МуХА (Б.Кисловский переулок 4. м.Арбатская, м. Библиотека им.Ленина): Анна Абазиева, Наталья Агафонова, Владимир Архипов, Константин Батынков, Алексей Белов, Фарид Богдалов, Император Вава, Андрей Великанов, Герман Виноградов, Дмитрий Врубель, Аладин Гарунов, Максим Горелик, Дмитрий Гутов, Нарине Золян, Арутюн Зулумян, Елена Ковылина, Михаил Косолапов, Олег Киреев, Сергей Кузнецов, Олег Кулик, Антон Литвин, Алена Мартынова, Чеслав Мерк, Михаил Молочников, Елена Муханова, Сергей Наумов, Екатерина Нестерова, Викентий Нилин, Дарья Новгородова, Георгий Острецов, Александр Петрелли, Дмитрий Плотников, Николай Полисский, Владимир Сальников, Ксения Самарина, Александр Стоцкий, Ростан Тавасиев, Виктория Тимофеева, Леонид Тишков, Василий Флоренский, Виктор Фрейденберг, Дмитрий Цветков, Софья Цеге, Мария Чуйкова, Wokud. Кураторы: Игнат Данильцев igdan@yandex.ru и Алексей Звероловлев Lesha4@yandex.ru
  
  <<Специальное вымачивание в комплектах. 11 декабря 2002 в 19.00 - всенародное разглядывание. http://velikanov.ru/circumcision.asp>
  <<11-22 декабря  Государственная Третьяковская галерея представляет выставку НА СЛОМЕ ВЕКОВ - Ксения Нечитайло. Живопись (Крымский вал, 10, залы 40-41)
  Первая персональная выставка Ксении Нечитайло в Третьяковской галерее посвящена 60-летию художницы - яркой представительницы поколения, чей творческий путь начался в 1970-е годы. Живописная стилистика Ксении Нечитайло строилась на обыгрывании языка наивного искусства. Каждое ее произведение отличали предельная темпераментность, искренность и открытость чувств. Яркая индивидуальная манера, внутренняя свобода и естественность, связь со стихией фольклорного мирочувствования, присущие художнице, не раз делали ее картины настоящими событиями отечественного искусства. 1990-е принесли некоторые изменения в круг тем и образов живописи Нечитайло. Кроме целого ряда работ, отмеченных печатью аллегорического гротеска ("Жаба", 1992; "На болоте", 1990; "Флюгер (предзнаменование)", 1996 и некоторые другие), художница чаще обращается к изображению вещей, интерьеров, животных и природы - того простого и изначального, что может стать своеобразной "точкой опоры" в изменчивом мире ("Собранные стулья", 1991; "Натюрморт с кошкой", 1999; "На сломе веков", 1999; "Деревья", 2001 и др.)>
  <<11 - 22 декабря в Московском Доме Фотографии Виктор Руйкович. Ретроспектива крупнейшего фоторепортера послевоенной советской эпохи к его 95-летию>
  <<11 - 25 декабря в галерее С'Арт "Первое иллюстрированное издание Конституции РФ">
  <<9-10 декабря "Cтруктуры искусства" - Институциональные стратегии в сфере актуальной художественной практики. Семинар в Государственном центре современного искусства (Москва, Зоологическая улица, 13) + СТРУКТУРЫ СИГНАЛА: Аристарх Чернышев  "Новый вид телевидения" (Россия) + Антология российского видеоарта. ИЗБРАННОЕ + в «Клубе на Брестской» (ул. 2-я Брестская, 6) Алексей Шульгин выступит как VJ со своей последней по времени работой WIMP>
  <<"Структура сигнала" -  Элизабет Шимана (Австрия), Аристарх Чернышев Алексей Шульгин (Россия)
  Организаторы: Государственный центр современного искусства, Терменцентр11
  Кураторы: Евгения Кикодзе, Андрей Смирнов
  Координаторы: Ирина Горлова, Дарья Пыркина
  Москва, 9 декабря:  18 часов – Мансарда Дома Поленова, Зоологическая ул.,13:  Элизабет Шимана «Тени», Аристарх Чернышев «Новый вид телевидения», 
  10 ноября:  18 часов - Мансарда Дома Поленова:  мастер-класс Алексея Шульгина,  21 час – Клуб на Брестской:  Алексей Шульгин «WIMP».
  Программа «СТРУКТУРЫ СИГНАЛА», проходящая параллельно семинару «Структуры искусства» и презентации «Антологии российского видеоарта», включает в себя три авторских проекта, демонстрирующие варианты создания мультимедиа-пространства, рассчитанного на потребление зрителем. Стратегия художников в представляемых работах – разрушение привычных границ и навязываемых правил существующих интерфейсов реальности путем конструирования пространства, реагирующего на участника перформанса – у Элизабет Шимана, подчиняющегося пользователю компьютера – у Алексея Шульгина, или навязываемого телезрителю, получающему самоизменяющуюся картинку искаженной реальности – у Аристарха Чернышева>
  <<4-й Международныйо фестиваль искусства и технологий "Medi@terra 2002" 6-15 декабря>
  <<В Нью-Йоркской Marlborough Gallery 4 ноября открылась выставка британского экспрессиониста Francis Bacon (1990 - 1992): живописные полотна 1970 – 1990-х годов и одна раритетная работа 1957 года - всего 9. Последняя выставка Francis Bacon в Marlborough состоялась в 1993 году. К выставке издан иллюстрированный каталог. До 7 декабря>
  <<В Нидерландском Gemeentemuseum до 12 декабря выставка американского минималиста Paul Wallach. Скульптурные инсталляции Paul Wallach построены на взаимосвязи выполненных из ржавого металла, дерева и штукатурки абстрактных композиций и выставочного пространства> 
  <<16 октября в Сиднейском Museum of Contemporary Art открытие ежегодного фестиваля современного искусства "Primavera 2002". Куратор - David Broker, возглавляющий Австралийский Institute of Modern Art. В фестивале принимают участие начинающие и малоизвестные австралийские художники. Выставки до 8 декабря>
  
  <<До 15 декабря в нью-йоркской Гагосьян-галерее выставка Дамиена Херста "Theories, Models, Methods, Approaches, Assumptions, Results and Findings">
  
  <<Два художника валлийца протопали пешком 300 миль от Уэльса до Лондона. С собачкой и мобильным телефоном, с помощью которого они ежедневно отправляли свои дорожные впечатления в виде текстов и изображений. "Визуальный след" составили также ежедневно отправлявшиеся открытки. При средней скорости 2 мили в час такими способами они ухитрились  сделать дневник путешествия по старой гуртовой дороге на Лондон, по которой в XVIII веке перегоняли скот. BBCNews>
  <<Городская среда как микрокосм глобальной ситуации - тема Ливерпульской Биеннале 2002 - 14 сентября - 24 ноября>
  <<C 13 ноября по 12 декабря в лондонском Institute of International Visual Arts "MSDM (Mobile Strategies of Display and Mediation): Outsourcing"
  MSDN придуманы в 98 году Paula Roush как средство взаимодействия социо-политических структур и творческой медиа активности: в вебе, разработке компьютерных игр, разработке софта и в активизме как таковом.
  Outsourcing - это когда находятся исполнители, специализирующиеся на каких-либо видах работ и, главное, выполняющих их с меньшими издержками. (Антиглобализм, кстати, против аутсорсинга "географического", когда используется дешевая рабочая сила менее развитых регионов).
  Проект Outsourcing исследует отношения между искусством, трудом и производственными системами. Вместо старомодных категорий: художник, куратор, критик - предлагается оперировать "chain of cultural production is an interlocking network".  Аутсорсинг в искусстве включает множество компонентов, среди которых, например,  программные "боты" (bot software), позволяющие роботизировать процессы поиска в сети информации и эстетических продуктов. Такого типа робот Coybott - гвоздь предлагаемой программы>
  <<С 11 по 14 декабря  2002 года в Нижнем Новгороде проходит междисциплинарный международный форум «ПОЛИЭКРАН 2002».  ПРОГРАММА.
  Тема форума: «Современное искусство – Информация - Коммуникация». Он проводится с целью разработки перспективных стратегий и эффективных тактик продвижения и использования медиатехнологий в практике современной культуры. Форум завершает масштабную образовательно-пропагандистскую кампанию, которая проводилась в 2001 -2002 годах в музеях Нижнего Новгорода, Кирова, Ижевска, Йошкар-Олы.
  Среди участников форума теоретики и практики  в области современного искусства, Интернет-, ТВ- и  видео-технологий из России, стран СНГ, Центрально и Восточной Европы. Их объединяют научные и практические интересы, связанные с искусством новых технологий, формами его презентации на территории классических и специализированных музеев, в  публичной и городской среде, в пространстве масс-медиа.  Программа форума включает в себя теоретические выступления и дискуссии для специалистов, эксклюзивные кино - и видеопоказы, презентации художественных проектов, музейные экспозиции - для широкой аудитории зрителей, клубные вечеринки электронного искусства для молодёжи. На форуме будет представлено издание первой «российской Антологии видеоарта».  «Полиэкран 2002» объединяет усилия и ресурсы двух партнёров - Московского центра культуры и искусства  «МедиаАртЛаб» и Нижегородского Государственного центра современного искусства МК РФ>
  <<Со 2 по 14 декабря Государственный Центр современного искусства МК РФ, Нижний Новгород, Государственный Музейно-выставочный центр МК РФ "РОСИЗО", Москва, Музей науки ННГУ им. Н.И. Лобачевского "Нижегородская радиолаборатория" при поддержке Министерства культуры РФ, Фонда Форда, Института "Открытое общество", Нижегородского филиала Автобанка проводят выставку интернационального видеоискусства ВРЕМЕННОЙ КОД.
  Мультимониторная выставка "Временной код" демонстрирует различные аспекты и направления интернационального видеоискусства 90-х годов ХХ века.
  Название выставки "Временной код" - открытая ссылка на одноименный фильм английского режиссера Майка Фигиса, снятого без монтажной склейки в режиме реального времени. Четыре переплетающихся сюжетных линии фильма показываются одновременно на четырех сегментах экрана. Зрителю предоставляется возможность самому решать, за какой сюжетной линией он наблюдает. Совпадение названия выставки и фильма отмечает завершение эпохи "одинокого" киноэкрана и обозначает новый этап в истории изображения, когда оно дробится и множится в одном пространстве и существует в реальном времени зрителя-участника. Куратор - Иосиф Бакштейн, директор Института проблем современного искусства. Проект  "Временной код" предваряет Международный Форум "ПОЛИЭКРАН 2002", который пройдет в Нижнем Новгороде 11 - 14 декабря 2002 г.  В центре внимания Форума - теоретические и практические аспекты искусства новых экранных технологий. Подробная информация: www.art.nnov.ru>
  <<C 5 по 27 октября в Нижегородском государственном выставочном комплексе на площади Минина работает выставка современного искусства "Полиграфика. Оттиск времени". В выставке принимают участие около 50 нижегородских художников, работающих в самых разнообразных направлениях: живопись, графика, полиграфия, скульптура, фотография, инсталляция, синтез искусств>
  <<До 31 октября в Государственном музее-заповеднике "Поленово" проходит выставка, посвященная 110-летию со дня рождения художника. "Большим городам отдано все - и театры, и библиотеки, и музеи, и картинные галереи. Я же все это, хоть в малой степени, хочу отдать деревне"- так писал художник Василий Поленов, юбилей которого отмечают на его малой родине>
  <<4 октября стартует заключительный этап фестиваля современного искусства в городской среде "А_РЕАЛ 001. Искусство в общественных пространствах" 
  <<С 30 сентября по 12 октября в Новосибирске фестиваль АРТ-Новосибирск-2002. Почти вся культурная жизнь сосредоточена в двух городах. Процесс децентрализации художественной жизни идет довольно быстро, но проведение какого-либо художественного фестиваля за пределами Москвы и Петербурга обычно провоцирует по меньшей мере чувство сомнения или снисходительного благодушия. Меж тем в Калининграде и в Новосибирске проводятся Биеннале графики, во Владивостоке - Биеннале визуальных искусств, в Уфе -Триеннале печатной графики. Интересные по содержанию и кругу участников форумы современного искусства проходят в Перми и Нижнем Тагиле. В Новосибирске, кроме Биеннале графики, проводится Фестиваль современного искусства "Арт-Новосибирск". Фестиваль носит открытый характер и задуман не только как форум сибирских галерей. Два года назад ("Арт-Новосибирск" проводится по четным годам) участниками были галереи Москвы, Петербурга, Риги, Вены, Бишкека, Омска, Новокузнецка, Новосибирска, а также международное агентство "Magnum Photos"(Франция), ГЦСИ, ассоциация "Открытый музей". "Арт-Новосибирск" в значительной мере задуман как способ расширения художественного опыта в заданной точке пространства, поэтому привлечение столичных и зарубежных участников представляется принципиально важным. В этот раз эту роль сыграют Британский Совет и отдел новейших течений Третьяковкой галереи. Британский Совет представит выставку современной английской графики, а небезызвестный радикальный куратор Андрей Ерофеев, зав.отделом новейших течений ГТГ готовит проект "Актуальный репортаж">
  <<С 26 сентября по 3 октября  пройдет Первый Открытый музейный Форум во Владивостоке в партнерстве с Владивостокской Школой События и оценивает проекты на временной дистанции "первой пятилетки АОМ": 1995-2000. Открытый Музейный Форум учреждается в качестве путешествующего титульного события АОМ в партнерстве с большими культурными событиями на российских территориях. Сфера интересов Форума - актуальное освоение ("открытый") широко понимаемого культурного наследия ("музей"). Центральная ось Форума - награждение лучших музейно-коммуникационных проектов по итогам года. Смысловая рамка конкурса - разведка будущего: поиск и находка культурных практик нового качества, способов их укоренения в настоящем и средств перенесения в будущее.   В рамках ОМФ-2002 пройдет церемония награждения проектов "Разведка Будущего", презентации музеев-участников, Мастерская На Перекрестке, поездки в музеи близлежащих городов. Форму заявки можно получить на сайте www.aom.ru или по электронной почте aom@scn.ru. Кураторы: Марина Авдеева, Ана Глинская aom@scn.ru>
  <<С 28 сентября по 25 октября в музее-усадьбе Архангельское пройдет выставка литовских художников Раймондаса Гнижинскаса и Йолиты Чесоните>
  <<C 16 сентября по 15 октября в Новосибирской картинной галерее выставка Нидерландской живописи из музеев Сибири XIV-XIX>
  <<Екатеринбургский филиал Государственного центра современного икусства, Екатеринбургский Центр современного искусства и Посольство Королевства Нидерландов в России объявляют тендер на создание фирменного стиля культурного проекта: "Фестиваль современного искусства Нидерландов в Екатеринбурге". Фестиваль пройдет с 20 по 30 сентября. ТЕХНИЧЕСКОЕ задание для разработки фирменного стиля: логотип, фирменный стиль и шрифты; принципиальный макет буклета (200х200, офсет, 2 цвета); флаеры - программа фестиваля (А4 два сгиба - под европейский конверт 100х210, офсет, 2 цвета); программка фестиваля (универсальная суперобложка - офсет, 2 цвета; и макеты вкладышей для всех линий фестиваля, ризография 1цв.); бэйджи: для организаторов, для аккредитованной прессы и волонтеров (предпочтительный размер - 70х100); билеты (размер - 50х150 офсет, 2 цвета); принципиальное решение рекламы в газеты и журналы макеты (модульная реклама: 3 формата квадрат, вертикальный, горизонтальный); бланк (А4 ) и евроконверт для документации (ризография 1 цв.); принципиальное решение баннеров (1,5 х 12 метров вертикальный и горизонтальный формат). Арсений Сергеев: vkl_vykl@pochtamt.ru>
  <<19 - 20 сентября в городе Кирове в рамках Марафона культурных событий программы «Культурная столица ПФО» пройдут Дни электронного искусства. Их цель: продемонстрировать последние достижения в области актуального искусства и современной электронной музыки, а также познакомить зрителей с различными художественными интерпретациями такого понятия как «дигитальная культура» 
  21 сентября – 1 октября журнал “ПТЮЧ connection” при участии Государственного Центра современного искусства <Нижний Новгород> в рамках Дней электронного искусства представляют выставку “Технологические сюжеты”>
  <<С 15 по 18 сентября VII Биеннале графики стран Балтийского моря. На конкурс представлено около 400 работ художников Литвы, Латвии, России, Дании, Швеции, Эстонии, Германии, Финляндии, Польши>
  <<Программа международного музейного форума на сайте http://museums.krasnoyarsk.ru>
  <<C 6 по 12 сентября в Нижнем Новгороде проходит Международный фотографический пленэр "Пришел, увидел, проявил". В пленэре принимают участие фотографы из Москвы, Санкт - Петербурга, Нижнего Новгорода, Йошкар-Олы, Кирова, Чебоксар, а также фотографы из Франции и Швейцарии>
  <<3 сентября в Курганском областном художественном музее состоялось историческое заседание выставкома 1 Всероссийской выставки акварели. После вызванного распадом Советского Союза десятилетнего перерыва в выставочной практике акварельной секции СХ СССР, возрождается традиция проведения большой акварельной выставки, объединяющей все регионы России>
  <<С 15 сентября по 8 декабря в Kemper Museum of Contemporary Art ретроспективная выставка концептуалиста Wendy Ewald. Представлена серия документальных фотографий, вошедших в проект "Secret Games: Collaborative Works with Children"(1969 – 1999). Процесс создания работ Wendy Ewald базируется на соавторстве с моделью. Фотографии, сделанные в Колумбии, Индии, Южной Африки, Марокко и других странах, объединены общей темой> 
  
  <<Это не ошибка - никакого переноса ярмарки АртКельн не случилось. Просто в нашей прессе не принято самостоятельно отслеживать успехи отечественных галерей на крупнейших ярмарках. Хоть и относительные, но успехи. Московская Риджина, например, совсем неплохо поучаствовала и в ArtCologne и в Туринской  Artissima 2002 (14-17.11 - 175 галерей из 19 стран представляют 1700 художников; "Turin beats Milan ten to zero - из миланской прессы).  С работами Олега Кулика, Натальи Турновой, Сергея Шеховцова, Николая Бахарева  и бельгийца Wim Delvoe. Владимир Кожухарь был выбран жюри ярмарки Artissima (председатель - Dan Cameron, директор Нового музеея современного искусства в NY и куратор относительно недавней Стамбульской биеннале) для участия в программе Present Future. Самой дорогостоящей работой,  проданной галереей стала татуированная свинья Wim Delvoe (20000 евро), но и продажи 4-х работ Кожухаря по 4000 евро, одной Олега Кулика за 4500 евро и видео (!) Сергея Браткова за 3500 евро - существенный результат. Особенно если вспомнить полный коммерческий провал наших галерей на берлинском Арт Форуме. 
  С успехами же Крокин галереи на парижском FIAC 2002 (29 работ Ольги Чернышевой) сравнивать не стоит. Стоит порадоваться, что для наших галерей, пытающихся работать на международном арт рынке, рентабельность постепенно переходит из разряда фантазий в реальность>
  <<ArtNewsPaper о Кельнской ярмарке ArtCologne: не смотря на некоторые проблемы, 258 галерей участниц в отличие от берлинского Арт-Форума продали-таки кое-что некоторым из 65 тысяч посетителей. Лучше продавался классический модерн. Средний уровень цен - 20000 Евро. Mathias Rastorfer считает, что “People do want classic Modern works and the problem with Art Forum Berlin or the FIAC is that they are now too contemporary". В обзоре упомянута московская Риджина, но ничего не сказано о ее результатах :(>
  
  <<С 28 ноября 2-я Международная ярмарка Арт-Вена. 80 галерей из 15 стран соберут, как ожидается, не менее 10000 посетителей. Российских художников представляет чешская галерея Godot>
  <<С 5 по 8 декабря во Флориде фестиваль Art Basel Miami Beach. Art Basel Miami Beach – платформа для продвижения молодых художников и галерей, занимающихся современным искусством. В программе фестиваля примут участие 150 галерей из Южной и Латинской Америки и Азии. В рамках фестиваля состоятся выставки живописи, графики, инсталляций, фотопроектов, перформансов, видео-арта и цифровых проектов более 1000 современных художников. Подробнее>  
  <<EVA 2002 Moscow  http://www.evarussia.ru Международная конференция. Тема конференции: "Информация для всех: культура и технологии информационного общества" 
  6 декабря 14:00 - 16:00 Секция "Современное искусство и Интернет". В 15:00 - Андрей Великанов: "Стокгольмский синдром в современной культуре". Заложники культурного пространства. Нам нравится, когда нас насилуют. Оркестровая яма на Дубровке - символ культурной ситуации. В какой реальности мы живем и чем, собственно, занимается современное искусство? Cтокгольмский синдром - наименьшее из зол. Спасет ли нас нервно-паралитический газ? 
  
  <<<Открылась Александрийская библиотека. Та самая, построенная в Египте в V веке до Р.Х. и сгоревшая 1600 лет назад. Только не новодел, а современный огромный комплекс, включающий библиотеку, музеи, выставочные залы, учебные центры, конгресс-центр. Собственно и старая библиотека была больше, чем библиотека - крупнейший в те времена "университет", с которым связаны имена Эвклида, Аристотеля и Архимеда
  <<С 5 ноября по 8 декабря в МДФ "Исландская фотография. Ретроспектива">
  
  <<5-8 декабря крупнейшая европейская ярмарка Art Basel дебютирует во Флориде в версии Art Basel Miami Beach. Собирается более 100 крупнейших галерей, в подавляющем большинстве американских и западно европейских. + специальная программа "Art Statements": 20 молодых художников + программа "Art Positions": 20 специально приглашенных галерей развернут экспозиции прямо на пляже. Специально для ярмарки Art Institute of Chicago сделал инсталляцию в Collins Park. В ротонде Публичной библиотеки Майями-Бич нью-йоркские архитекторы Lo/Tek представляют специальный проект "video lounge".

  <<20 ноября в Государственном Историческом музее журнал L'Officiel и фирма Cappellini открыли выставку 25-летнего французского дизайнера Ора-Ито. Международная пресса окрестила Ора-Ито <феноменом нашего времени>, <дизайн-хакером>, <великим IT-пиратом рубежа веков>. Что скажет Москва?>

  <<С 26 ноября по 8 декабря в 23 зале ЦДХ  выставка "БОРИС ЛАВРЕНТЬЕВ - "ДЕФЛОРАЦИЯ МИФА"". Новые, еще не экспонировавшиеся работы и отнюдь не в технике холст-масло. Большие (полутора-двухметровые) композиции - "Изгнание из Рая в Рай", "Людовик XVI, его брат "железная маска" и влюбленная Европа", "Дефлорация", "Восток-Запад: Принцип Гаусса (принцип наименьшего принуждения)", "Наполеон в Китае" и др.
  <<C 19 ноября  "Культтовары" при поддержке "ЭКСПО-ПАРК. Выставочные проекты" представляют проект Владимира Архипова "Коллекция".
  Анализируя современную материальную культуру, В. Архипов открыл  уникальный  народный  феномен - самостоятельное изготовление необходимой бытовой вещи. Человек, сделавший такую вещь, а также и сама вещь, - вот герои архиповского романа: "двухместная" мышеловка, кипятильник из лезвий, корзинка из детского мяча, массажер из счет, гараж на колесах, бытовка из  мусорных контейнеров, повозка  из детской коляски, рыбацкий ящик из морозилки холодильника, санки из водопроводных труб, самодельная сетка "рабица" для забора, урна из защитного корпуса  телевизионной трубки, лопата из дорожного знака, намордник из женского сапога>
  <<В University of California-Berkeley African Studies Center до 12 декабря выставка "Women Emerging: A Tribute to Uganda, An Exhibition by East African Fine Artists". Современный fine-арт представлен 40 новыми работами Yvonne Muinde, David Kibuuka, Lilian Nabulime, James Kitamirike, Stella Atai, Amanda Tumusiime, Dan Sekanwagi, Doris Kasozi, Sylvia Katende, Rita Nabuyungo, Sarah Nakisanze, Nuwa Nnyanzi, Susan Nalwoga, Agnes Robinah Nabifo и Esther Ndagire. Одновременно проходит выставка on-line>
  <<С 15 ноября в Музейном центре РГГУ "Другое искусство" (Чаянова 15, корпус 6) Борис Соколов "Сады истории". Фотография. Мемориальные места в садах и парках Англии, Германии, Голландии, Италии, России, США, Франции, Швейцарии. До 7 декабря>

  <<С 15 ноября до начала декабря в галерее XL "Черный пахарь" Владислава Ефимова и Аристарха Чернышева. Проведя месяц в австрийском Граце, на родине великого Шварценегера, ребята подбросили австрийцам идею памятника земляку Терминатору.  Деревня Грац получила повод для пересудов, вылившийся в большой пиар, в котором про художников уже забыли. Осталcя только Терминатор. Что и требовалось ПОказать. В XL художники вознамерились давить терминаторов как тараканов. Зрителям предлагается, в свою очередь, давить как тараканов Ефимова с Чернышевым. В рамках интерактивной инсталляции для начала>

  << ... и давили Ефимова с Чернышевым в пятницу 15-го настолько энергично, что часть крепких на вид панелей-кнопок, которые собственно и топтались многочисленными гостями вернисажа, вышли из строя уже через час. Но нажатие оставшихся исправно отражалось на экране ударом гигантской лапы терминатора в пол, по которому беспорядочно бегали изрядные количества чернышевых и ефимовых. При некоторой удачливости удар оказывался точен - художник с воплем расплющивался об пол. На другом экране Чернышев с Ефимовым с остервенением топтали мелких как тараканы терминаторов. Такая вот незамысловатая игра. Артистическая ли - зависит от рефлексий и контекста. Для пространства XL, где резонно предположить, что все присутствующие знают внешность художников и имеют достаточно пересекающихся рефлексий относительно "терминаторной" культуры, это конечно же риторический вопрос. А вот вынесенная на экраны Манежной, к примеру, во время трансляции футбольного матча, со специальными вмонтированными под плитки тротуара кнопками "топтания"?... Потенциальная масштабность проекта - не по возможным размерам экранов и количеству зрителей-соучастников, а по вариабельности возможных интенций - произвела на меня наибольшее впечатление. Хотя еще очень порадовал профессионализм ребят, одолевших достаточно сложный проект апроприации субкультуры компьютерных игр в пространство современного искусства>

  <<14 ноября - 8 декабря в галерее RusArta (Фрунзенская наб. 38/1) живопись и графика Владимира Башлыкова>
  <<13 ноября - 8 декабря Аладин Гарунов в галерее FineArt (Москва, Б.Садовая 3, корп. 10)>
  <<5 декабря в 17 часов в конференц-зале Государственной Третьяковской галерее (Крымский вал, 10) лекция Михаила Рошаля с показом слайдов и видеофильма: ВСЕ ПЕРФОРМАНСЫ ГРУППЫ "ГНЕЗДО" (Геннадий Донской, Михаил Рошаль, Виктор Скерсис) 1975-1979 годы>
  <<Американец Matthew Barney признан одним из самых успешных художников рубежа 20 – 21 веков. Залог успешности проектов Barney (видеоперформансы, инсталляции и фото) – эпатаж, в основе которого отрицание общепринятых нравственных и эстетических принципов. Демонстрация новой работы Matthew Barney “Cremaster Cycle” в Лондонском Ritzy Cinema с 25 октября. Подробнее>
  
  <<2 -7 декабря в Инженерном корпусе Третьяковской галереи Международная конференция EVA-2002. В день открытия интерес вызвал доклад Кима Вельтмана, профессора Маастрихтского института МакЛюэна "E-Culture Net: европейская сеть экспертных центров по электронной культуре". Рассматривая лингвистические аспекты E-Culture Net, профессор Вельтман привел статистику значимости языков в нынешней сети: более 30%, разумеется, английский, 10% китайский, 9% японский, остальными можно статистически пренебречь:  немецкий, французский, русский ... - все они имеют от 2 до 3%. Однако E-Culture Net вопреки такой статистике будет строиться как мультиязыковая система.
  Самым впечатляющим оказался доклад "Киберколониализм в музее «Государственный Эрмитаж», Санкт-Петербург: Важно ли это?" Мэри Ли Морби из Йоркского университета Торонто (Онтарио, Канада). Киберколониализм, считает канадский профессор, опасен для культуры, не важно кем и в каких целях он осуществляется. Она уверена, что логотип IBM на каждой странице сайта Эрмитажа, государственного российского музея - клеймо киберколониализма. Собственно, только этот доклад вызвал неприемлемо большое число вопросов, грозивших сорвать регламент пленарного заседания. Явно напрашивалась специальная, но так и не состоявшаяся дискуссия. И понятно почему не состоявшаяся. Потенциальные участники были более озабочены своими насущными практическими потребностями, с призрачной надеждой хотя бы частичного решения которых они и собрались обсудить перспективы проекта E-Culture Net в VI-й рамочной Программе Еврокомиссии. Какие-то деньги получить бы, поддержать свои хронически недофинансированные или вовсе  не финансируемые проекты,  дать возможность заработать квалифицированным и достойным лучшей участи специалистам. Вот вам и ответ на вопрос уважаемой Мэри Ли Морби "важно ли?"...
  
  <<С 21 ноября по 1 декабря в ЦВЗ Манеж итоговая выставка Чемпионата России по пляжной фотографии. Отчитываются в упражнениях на ялтинском пляже: Игорь Мухин (Москва), Николай Бахарев (Новокузнецк), Сергей Братков (Москва-Харьков), Сергей Чиликов (Йошкар-Ола), Галина Москалева (Минск), Илья Чичкан (Киев), Александр Масленицын (Сергиев Посад), Виктор и Сергей Кочетовы (Харьков), Вячеслав Терновецкий (Черновцы), а также приглашенные из Болгарии Борис Миссирков и Георгий Богданов. Организаторы: галерея Риджина, ЦВЗ Манеж, РОСИЗО, Союз фотохудожников. Любителей приглашают приносить свои пляжные снмки на конкурс. Победители чемпионата определятся 1 декабря. Определять будут: председатель Союза фотохудожников Андрей Баскаков, Евгений Березнер (РОСИЗО), Станислав Каракаш (Манеж), Ирина Меглинская (фоторедактор журнала Афиша), Ольга Свиблова (директор МДФ), Владимир Овчаренко (Риджина)>
  Для определения победителей в различных категориях было сформировано профессиональное Жюри. В его состав вошли:  1.    Меглинская Ирина – Фотодиректор журнала АФИША  2.    Свиблова Ольга – Директор Московского Дома Фотографии  3.    Баскаков Андрей – Председатель Союза Фотохудожников России  4.    Березнер Евгений – Заместитель Директора РОСИЗО 5.    Каракаш Станислав - Директор ЦВЗ МАНЕЖ 6.    Овчаренко Владимир – Директор галереи РИДЖИНА 
  Победитель определялся закрытым голосованием членов Жюри. 
  Победителями Чемпионата признаны:
  
  -в обязательной программе (лучший фотограф) – НИКОЛАЙ БАХАРЕВ
  
  -в произвольной программе (лучший художник) – СЕРГЕЙ БРАТКОВ 
  Призерами Чемпионата стали:
  -приз зрительских симпатий (выставка) – Александр Масленицын
  -приз зрительских симпатий (web) – Сергей Братков 
  -приз за лучшую любительскую работу – В.А.Ведяшкин> 

  <<2 декабря завершила свою работу Четвертая Международная Ярмарка интеллектуальной литературы "non/ fiction". Во второй половине дня в зале едва можно было найти издательства, упаковывающие остатки нераспроданных тиражей. И это хорошо – значит, большинство участников разъезжалось почти налегке.  По подсчетам организаторов, компании «Экспо-Парк Выставочные проекты», ярмарку посетило 30 тысяч человек. Редкий посетитель ярмарки ушел без покупки: библиофилы разных возрастов терпеливо ждали своей очереди около стендов, затем старательно перебирали книги, бережно пролистывая приглянувшиеся издания. Презентации сменяли семинары, за семинарами следовали награждения, после награждений показывали фильмы – все это чередовалось и шло параллельно в специально отведенной Зоне семинаров, в пресс-центре ЦДХ, в литературном кафе ОГИ. Лица известные сменяли лица скандальные; лица скандальные сменяли граждане оригинальные; между гражданами оригинальными прохаживались граждане обыкновенные, но достаточно развитые для того, чтобы присутствовать на ярмарке интеллектуальной книги.
  Премия газеты «Книжное обозрение» для книгоиздателей и книготорговцев «ЧЕЛОВЕК КНИГИ»:
  в номинации «генеральный директор» - Алла Штейнман («Фантом Пресс»);
  в номинации «главный редактор» - Виктор Топоров («Лимбус Пресс»);
  в номинации «редактор» - Максим Немцов (за ряд издательских проектов);
  в номинации «художник» - Вячеслав Ерко («София»);
  в номинации «руководитель книготоргового предприятия» - Михаил Иванцов («Грамота»);
  в номинации «продавец» - Евгения Карпенко (Сибирский Дом Книги, г. Новосибирск)
  Премия Андрея Белого. 
  В номинации поэзия:
  Михаил Гронас (Дартмут, США). Дорогие сироты. М.: ОГИ, 2002
  В номинации проза:
  Эдуард Лимонов (Москва). Книга воды. М.: AD Marginem, 2002
  В номинации гуманитарные исследования:
  Вардан Айрапетян (Москва). Толкуя слово. Опыт герменевтики по-русски. М.: Языки славянской культуры, 2001
  Лена Силард (Будапешт/Сассари, Италия). Герметизм и герменевтика. СПб.: Издательство Ивана Лимбаха, 2002
  В номинации за особые заслуги в развитии русской литературы: Дмитрий Кузьмин
  Премия газеты "Известия".
  За здоровый консерватизм  - Издательство "Текст"
  За единство формы и содержания:
  Автор - Григорий Кружков, книга "Лекарство от фортуны. Поэты при дворе Генриха VIII, Елизаветы Английской и короля Иакова"
  Издательство - Б.С.Г. -  Пресс
  Полет фантазии с точным приземлением - Издательство "Вита Нова"
    Программа + Топ Лист>
  
  <<Практически одновременно с российско-голландскими "Дебатами и кредитами" в Нью-Йоркском MoMA c 7 октября до 1 декабря "Projects 77: Billboards". Около 15 проектов Sarah Morris, Julian Opie, Lisa Ruyter и других. Цель как в Дебатах - внедрение современного искусства в урбанистическую среду города. Налицо сговор :) Есть и выставка online. Подробнее на www.moma.org/projects. Специальный бальзам компьютерному народцу - спонсирует всю серию проектов Питер Нортон, тот самый, который нортон коммандер>
  
  <<С 6 октября в Sprengel Museum Hannover в рамках "The Niedersächsische Sparkassenstiftung Kurt Schwitters Award 2002" (25.000 евро) выставка мультимедийных проектов пионера видеоарта James Coleman. Представлено три видеоработы. До 1 декабря>
  
  <<С 27 сентября в Galleria d’Arte Moderna выставка австрийского художника Erwin Wurm. Работы Wurm сочетают элементы видео, фото и скульптурных объектов в трехмерном пространстве инсталляций. Куратор выставки - Peter Weibel. Экспозиция открыта до 1 декабря >
  
  <<В Лондоне в British Museum до 1 декабря выставка вьетнамского искусства 1965 – 1975 годов. Тема – Вьетнамская Война, явившаяся мощным толчком в развитии национального искусства. Характерной чертой вьетнамской культуры стало позднее формирование национальных изобразительных традиций, до 20 века находившихся под тотальным влиянием китайской культуры. Представлено 132 работы: постеры, фотографии, живопись и графика. Подробнее>
  
  <<В Нью-Йоркском Center of Photography фотовыставка американского фотографа Garry Winogrand (1928-1984). Тема всех работ Garry Winogrand – Америка: 30-летняя хронология социо-культурного развития американского общества. Первые снимки были сделаны в Нью-Йорке в начале 1950-х. Представлено 150 фотографий. До 1 декабря 2003>  
  <<Erasmia Stravoravdi награждена Centre of Attention Art Prize 2002, достаточно необычной английской премией, обладатель которой определяется голосованием публики, изъявившей желание посмотреть на работы номинантов. В этом году таковыми были: Benedict Carpenter, Eric ,Becky Hunt, Martina Mullaney, Hrafnkell Sigurdsson, Erasmia Stravoravdi, Danny Treacy. 4 ноября обладатель премии 2001 года Josie McCoy объявил победителя в лондонском Centre of Attention> 
  
  <<24 ноября завершился ирландский фестиваль современного искусства Art Ireland Exhibition 2002: более 100 галерей (в том числе Catto Gallery и RLM Gallery (Лондон), шотландская Greenhouse Gallery, Leinster Gallery (Дублин), Gallery Manchester’s Art House (Манчестер) и другие). В фестивале приняли участие Sandra Bell, Graham Elliot, Darlene Garr, Ursula Klinger, Ludmila Korol, Syra Larkin, Louise Mansfield, John Philip Murray, John Nolan, Ian Pollock, James Quinn и Claudio Viscardi. Art Ireland Exhibition проводится с 2000 года и является крупнейшей национальной ярмаркой современного искусства>  
  <<29 ноября 2002 года  в Государственном центре современного искусства (ГЦСИ) состоялась презентация книги Ларисы Пятницкой «Луч света из Мертвого дома» (Издательство «Студия Крук-Престиж»). Книга посвящена жизни и творчеству выдающегося  русского художника ХХ века Владимира Яковлева. Начало в 16 часов.  Москва, Зоологическая улица, 13>
  <<29-го ноября, в помещении галереи ESCAPE (м. Нагорная, ул. Нагорная д. 23/2) состоялся  перформанс молодой латышской художницы Зане Матуле "Latvija : Россия" с участием Максима Илюхина. При содействии: Culture capital foundation of Latvia>
  <<12 ноября - 1 декабря в 27 зале ЦДХ "свидание с шестидесятыми". Живопись, графика Анатолия Зверева, Владимира Немухина, Владимира Яковлева, Дмитрия Краснопевцева, Ильи Кабакова и других>
  <<С 6 ноября до 1 декабря в Крокин-галерее "Мета-Москва" Пакито Инфанте и Анны Горюновой - фотография и мультимедиа>
  <<С 21 по 30 ноября в Айдан-галерее Елена Берг "Красавица и чудовище". Инсталляция>
  
  <<Репортаж Анны Колосовой с фестиваля AVANTO ( 21-24 ноября. Хельсинки). Взгляд на фестиваль глазами молодого художника - участника. Письмо другу. Репортажи Terror TV  с фестиваля AVANTO.  В клубной программе фестиваля были российские F.R.U.I.T.S. и Benzo. Здесь "Музыка для машин" F.R.U.I.T.S (дуэт Павла Жигуна (продюсер альбомов Морального кодекса) и Алексея Борисова)>
  
  <<"give peace a chance" - знакомый призыв, не правда ли? Yoko Ono вносит лепту в урегулирование ближневосточного конфликта учреждением LennonOno Grant for Peace для палестинских и израильских художников. Первыми по $50000 получили  Zvi Goldstein и Khalil Rabah. Офицально инициатива была обнародована в ООН 9 октября, в день рождения Джона Леннона>
  <<11 ноября на аукционе Sotheby’s в Амстердаме была выставлена Bert Hartkamp Collection, одна из наиболее значимых в Нидерландах. Bert Hartkamp, амстердамский адвокат, умерший в марте 1999 года в возрасте 82 лет, посвятил жизнь коллекционированию фотографий. Коллекция была основана в 1950 году, и первыми экспонатами стали книги о фотоискусстве. Следующим этапом стало приобретение старых фотографий. Bert Hartkamp собрал 6,000 фотоальбомов и около 60,000 раритетных снимков...>
  <<26 октября открылась выставка Макса Башева в "Gai Gallery" (Москва, Уланский пер. 14a) творческой студии скульптора Сергея Гая и известного московского дизайнера Эллы Глянцевой. Представлено более 20 работ последнего периода - микс графики, дизайна, текста и фото. Работы также можно увидеть на сайте:  www.artmax.ru>
  <<С 22 октября до 1 декабря в Третьяковке в Лаврушинском "ЛИЦОМ К ПРИРОДЕ - Исландское искусство ХХ века"> 
  <<До 29 ноября в L-галерее Борис Марковников "Холст-сталь". Живопись, работы по металлу, объекты>
  <<До конца ноября в галерее "Жизнь стекла" "Прозрачный мир природы": Борис Федоров, Юлия Мерзликина - инсталляции из стекла; Виктор Шевченко, Александр Фокин - мелкая скульптура из цветного стекла; Александр Иванов, Адольф Курилов - гравировка по стеклу>
  <<В Риджине с 10 октября по 23 ноября "Моя Москва" Сергея Браткова>
  <<19 ноября  в помещении театра "Новая Опера" состоялось вручение специализированной общенациональной «Архитектурной премии 2002» в области частной архитектуры и интерьера в номинациях: ИНТЕРЬЕР КВАРТИРЫ, ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ЖИЛОЙ ДОМ и ОБЩЕСТВЕННЫЙ ИНТЕРЬЕР.
  «Архитектурная премия» была учреждена в феврале 2002 года издательством «Салон-Пресс» и журналом «Salon-interior» для ежегодного награждения современных российских архитекторов, внесших своими работами выдающийся вклад в развитие частной архитектуры в России. «Архитектурная Премия» ставит целью поощрение свободы творчества архитекторов и поддержку профессии архитектора, что особенно актуально для современной российской действительности.
  Всего на конкурс было представлено более 1000 работ, из которых 36 были номинированы по 4-м категориям. Номинантов и победителей определило жюри: известные, получившие бесспорное профессиональное признание российские архитекторы и дизайнеры.
  Из проектов победителей самое благоприятное впечатление произвел интерьер 200 метровой конторы рекламного агентства, победитель номинации ОБЩЕСТВЕННЫЙ ИНТЕРЬЕР (Алексей Розенберг). Увы, в материалах, выданных перед церемонией не оказалось списка проектов-номинантов, поэтому не могу назвать агентство - заказчика. Номинация ИНТЕРЬЕР КВАРТИРЫ разочаровала почти полным отсутствием наиболее социально и творчески значимой категории квартир площадью 100 - 150 кв. метров. Именно в таком пространстве наиболее трудно и вместе с тем интересно добиться выдающихся профессиональных результатов. Что касается жилых домов, то тут говорить особенно и не о чем. Известны единичные случаи наличия огромных денег у эстетически вменяемых людей. И, соответственно, известны лучшие проекты, сделанные для таких заказчиков. А вот к известности результатов внезапных откровений в дешевых проектах АРХИП (так сокращают название премии сами организаторы) ничего не добавил. В связи с этим понятны слова, сказанные лауреатом специальной премии Общественного совета (состоящего не из архитекторов, но известных людей) Александром Гликманом, что ему как правило хочется одолжить денег заказчику, только б довести проект до желаемого результата. Архитектор настолько жестко связан с платежеспособностью и вменяемостью, которые, увы, столь нечасто пересекаются в наших заказчиках, что  популяризация таких пересечений объективно едва ли не важнейшая задача современной российской архитектуры. На этом поле и надо оценивать учрежденную Салоном Премию. Положительно. ЮП>
  <<Амстердамский shadow documentary film festival 21-27 ноября>
  
  <<5-24 ноября продолжение проекта Крокин-галереи "Архивация Современности". В помещении TV-галереи выставка старых (до Петровича) работ Андрея Бильжо>
  <<C 29 октября по 24 ноября в МДФ "Дуэт, квартет, секстет" Евгения Нестерова>
  <<Клуб выпускников факультета "Менеджмент в сфере культуры" Московской высшей школы социальных и экономических наук при поддержке Фонда Форда объявляет открытый конкурс проектов "Лучший проект года". Подача заявок до 30 октября>
  <<С 22 октября по 24 ноября в МДФ Андраш Фэкетэ – АДРЕСные ПЛАНы (проект "24"). Андраш Фэкетэ (1976) – фотограф. Родился в Ленинграде. Окончил филологический факультет Государственного Университета им. Лоранта Этвеше в Будапеште. Фотографировать начал с 1997 года. В 2000 г. получает стипендию им. Йозефа Печи Министерства Культуры Венгерской Республики. Персональные выставки в Венгрии, Словакии, Чехии, России. Публикации в журнале Фоторепортер (Венгрия), Афиша (Москва). В январе 2002 года получил 1 место на конкурсе "Пресс Фотография Венгрии 2001" с репортажем "Мосфильм", снятым для журнала Афиша. В выставке представлены фотографии из серии Москва. Путеводитель Афиши.  
  Андраш Фэкетэ получил редакционное задание снимать адресные планы столицы нашей родины для путеводителя по городу и его историческим районам. Фэкете и снимал: Кремль, Останкинскую башню, Большой Театр, Василия Блаженного, Христа Спасителя, Петра Первого, сталинские высотки и станции метрополитена. То, что есть только в Москве, или как говорят в математике – совокупность тех и только тех точек. Все прочие точки в этом городе для туриста либо не так интересны, либо не так известны.  "Непосредственность съемки молодого венгерского фотографа - в соединении общеизвестного с общим местом, отчего крупный план из временно проживающих в этом городе и неучтенных кадастром лифтов-градусников, гаражей-ракушек, белых лимузинов, мусорных урн, газовых труб, почтовых ящиков и бездомных собак, совмещаясь в одном кадре с общим планом знаменитых московских чудес, неожиданно получает законную московскую прописку, вид на жительство. Получает по знакомству и без очереди. Что в переполненной приезжими Москве – большая редкость”. (Юр. Аввакумов)
  <<До 21 ноября в Московском Музее Современного Искусства "Фигуративный мост": Юрий Горбачев, Сергей Поярков, Олег Пинчук. Живопись, графика, скульптура украинских художников>
  <<До 27 ноября в галерее С`AРT Вадим Кругликов "Г. Выставка">
  <<C 15 октября по 15 ноября Государственный музей А.С.Пушкина, Мемориальная квартира Андрея Белого и Галерея "Ковчег" представляют выставку «ГИБЕЛЬ АРБАТА», на которой представлены фотографии А.С. Потресова (1902 - 1972). Галерея "Ковчег" продолжает работать с московскими частными собраниями, творческими наследиями и архивами. На этом пути встречается много неожиданного и по-настоящему уникального>
  <<С 3 октября по 24 ноября в Московском Доме фотографии (Остоженка, 18) "Частная коллекция" Екатерины Рождественской. Китч, радующий знаменитостей, которых Екатерина наряжает как актеров на костюмные кинопробы. Фотографии с обложек журнала "Караван истории">
  <<В Seoul Museum of Art с 26 сентября по 24 ноября проходит международная биеннале технологий и современного искусства. Кураторы Marie de Brugerolle, Michael Cohen, Du Huang, Gregor Jansen, Kim Machan, Dean Gunalan Nadarajan и Azumaya Takashi. Впервые Media City Seoul International Biennial Of Contemporary Art проводился в 2000 году. Choi, Miltos Manetas, Joseph Nechvatal и Jennifer Steinkam Подробнее>
   
  <<C 10 августа по 1 декабря в Seattle Art Museum выставка участника последней Венецианской биеннале Do-Ho Suh (Корея, 1962-)>
  <<В рамках “2002 Anne Gerber Biennial”, проходящей в Seattle Art Museum и Seattle Asian Art Museum, представил свои работы корейский художник Do-Ho Suh. Пространственные инсталляции и скульптурные проекты представлены в контексте близкой автору корейской стилистики. Выставка продлится до 1 декабря. Подробнее> 
  <<15 ноября в Торонто завершился фестиваль transmedia2002 "15 секунд славы" - видео арт для улиц. Работы демонстрировались на городском рекламном табло>   
  <<7 - 17 ноября CYNETart_02realtime - 6-й Международный фестиваль "Computer-Based Art">
  
  <<В Австралийском Centre for Contemporary Photography до 16 ноября "Graduate Exhibition RMIT Media Arts": концептуальные медиа-проекты молодых художников. Представлены инсталляции, digital-арт, фото и видео проекты Irene Alessandro, Kati Bottomley, Jana Maré Dickman, Stefan Duscio, Lucy Dyson, Elodie Gaffney, Nina Hutchison, Luke Ingram, Edward Malinowski, Olivia Mcdonald, Alex Mok, Mifumi Obata, Kerry O'Gara, Ellen Ruddell, Koky Saly и Katrina Wilson>
  <<В Нью-Йоркском Metropolitan Museum of Art до 1 декабря выставка "American Drawings and Watercolors": более 100 акварелей, графических и пастельных работ 1710–1890 годов. В экспозицию вошли работы легендарных американских художников Thomas Cole, John Singleton Copley, Asher Brown Durand, William Trost Richards и James Abbott McNeill Whistler, историческая живопись представлена работами Benjamin West, John Trumbull, Mather Brown и John Vanderlyn, пейзажи Asher B. Durand и John Frederick Kensett, портрет - Thomas Sully. В рамках выставки с 11 октября будут проводиться художественно-образовательные лекции. Куратор выставки Kevin J. Avery>  
  <<До 15 ноября в галерее Элизиум "Благородная симфония ритмов" Валентина Ходасевич. Эскизы костюмов и декораций. "Первые 30 лет XX века": живопись, графика - постоянная экспозиция>
  <<До 15 ноября в Новом Эрмитаже "Непокорные" Михаил Соколов, Антонина Софронова, Надежда Удальцова, Александр Шевченко, Александр Древин, Михаил Матюшин и другие - живопись и графика 1920 - 1930-х годов>
  <<С 23 октября до 16 ноября в галерее Марата Гельмана Олег Тистол, Николай Маценко "Нацпром". Живопись, фотография, скульптура>
  
  <<24 октября - 14 ноября в Зверевском центре (Москва, ул. Новорязанская, д. 29, стр. 4 zverev@rinet.ru   выставка Pop\Art - Мария Козлова/Родион Дроздов "Без названия", 2002; Петр Филиппов "Понятно", трехмерная анимация, 2002; Иван Авалиани "IMAGE/SOFT", 2002; Ольга Божко/Ирина Корина "Future", 2002; Андрей Сергиенко "Художник как рекламная модель", 2002; Олег Мавроматти/Боряна Драгоева "Холодные напитки", 2002, фотография; Боряна Драгоева "I Lost my Shirt...", 2002, серия фотографий, digital prints; Алексей Булдаков "Метро будущего", 2002; Сергей Шеховцов "Журнал", 2002; Андрей Устинов "NARCISSUS", видео, VHS, 1 мин., 2002; Стас Шурипа "Новая кожа, новая жизнь", 2002; Валерий Чтак "Зураб Церетели". Из серии "портреты звезд", 2002; Петр Быстров - концепция, 'Князь Владимир' - музыка, Александр Корнеев - режиссер, "Признания в любви", серия клипов, 2002; Александра Галкина "Gillette - лучше для мужчины нет!", 2002; Алексей Каллима "Без названия", 2002; Анна Ермолаева, "Kurvenreich", 2002; Давид Тер-Оганян "Без названия", 2002. Куратор - Александр Соколов>
  <<C 30 октября по 14 ноября в Московском центре искусств на Неглинной "Илья Ильф - фотограф". Фотографии 30-х годов. Оказалось, и фотографии Ильфа не просто интересны, но достойны внимания любителей фотографии как искусства>
  <<С 8 октября до 17 ноября в ГМИИ им. Пушкина "У истоков современного искусства: от барбизонской школы до классического авангарда". Живопись и графика второй половины XIV - начала XX века из собрания Национального музея в Белграде. Модильяни, Матисс, Коро, Моне, Вламинк, Гоген, Ренуар, Дега, Ван Гог, Пикассо.  Кандинский, Шагал. В качестве специальной редкости - Архипенко>
  <<До 15 ноября Александр Лабас, Никита Фаворский, Александр Максимов, Нина Котел, Гариф Басыров и еще два десятка имен – на выставке ЦВЕТНЫМИ КАРАНДАШАМИ, которую галерея «Ковчег» проводит в помещении Делового центра по адресу: ул. Усачева, 62, стр. 1 (м. «Спортивная»; вход со стороны ул. 10-летия Октября). Графическую технику, вынесенную в заглавие выставки, нельзя назвать широко распространенной – разумеется, если не говорить о детских каракулях, где цветные карандаши долгое время служили популярным выразительным средством. Профессионалы же этой техникой не то чтобы пренебрегают, но часто относятся к ней настороженно. Классический графитный карандаш используется гораздо активнее, поскольку впрямую отвечает общепринятым задачам графического искусства. А вот работа с цветом требует дополнительных навыков и специфического отношения к материалу. Несмотря на необширность этой области творчества, в ней нередки высокие достижения и настоящие шедевры>
  <<До 17 ноября в галерее "Манеж" Михаил Тихонов "Пятьдесят обнаженных". Живопись, графика>
  <<14 сентября - 18 ноября в галерее Ковчег "Живопись без картин" - на камне, железе и других неожиданных предметах>
  
  <<С 19 октября по 13 ноября в галерее XL на Подколокольном перулке 16/2 (угол с Яузским бульваром) Олег Кулик показывает публике первую работу своего нового проекта "Музей", "Теннисистку" похожую на Курникову. Смотреть на восковое "чучело" непросто. Кулик в своем репертуаре - грубит, даже хамит порой,  раз за разом выставляя на всеобщее обозрение то, что и без него очень даже всеобще, до навязчивости доступно. Место своих объектов в культуре он демонстрирует жестко, без соплей. Проект обещает стать сильнейшим в карьере Кулика. Впереди Мадонна, Гагарин...>
  
  <<<<"Математик и художник, единоутробные братья" - интеллектуальный сериал, начатый работой (<) "Print gallery" голландского художника Escher,   и продолженного доктором Ленстра (>) с учениками в Лейдене и Беркли, в ходе продолжительных исследований (hp labs - research areas, Lenstra EECS Colloquium, Escher and elliptic curves, Stieltjes Onderwijsdag etc), формализовавшими процесс "искривления линий", которым воспользовался Escher, чтобы изобразить "бесконечную галерею". Зритель рассматривает картину в галерее, находящейся в одном из зданий города изображенного на этой картине - бесконечная последовательность картинки в картинке, завернутая кривой, задающей сложную замкнутую топологию. Более сложную, чем, например, плоская  лента Мебеуса. Ленстра не только сам попал в NYTimes, но и "привел" туда художника :)>
  <<Выставка в Королевской Академии искусств (Лондон) "Masters of Colour: Derain to Kandinsky'" в связи с экстраординарной популярностью продлена до 24 ноября. Что бы ни говорили про популярность молодых и очень современных художников (YBA), но их выставки по посещаемости в сравнении с "мастерами цвета" просто попадают в другую лигу. Исключение, конечно же, беспрецедентная посещаемость Tate Modern после открытия, но это в первую очередь успех музейного проекта как такового, а не конкретных художников, хотя они, как следствие, получили изрядную порцию популярности>
  
  <<Современное искусство в Лондоне - версия Королевской Академии, которая в отличие, положим, от нашей, знаменита радикальными и скандальными выставками> 
  <<14 сентября стартовала Liverpool Biennial / International 2002. Центральная тема выставочных проектов – современное искусство в контексте стремительного информационного и технологического развития. Микрокосм глобальной ситуации представлен в работах Chiho Aoshima, Olaf Breuning, Elizabeth Dadi & Iftikhar Dadi, Guillermo Gómez-Peña, Dominique Gonzalez Foerster, Juan Fernando Herrán, Christine Hill, Todd James, Claire Langan Hemmer и Barry McGee. В рамках Биеннале до 24 ноября проходят выставки в Tate Liverpool и Bluecoat Gallery, на улицах и площадях города>
  
  <<"Отдых на пути в Египет" Тициана, пропавшая 7 лет назад из Longleat House (Англия), случайно обнаружена на автобусной остановке. Директор Longleat House демонстрирует сумку, в которой лежала картина. Подробнее в NYTimes>
  <<7 – 15 ноября в Лондоне Asian Art Festival 2002. В фестивале примут участие 46 арт-дилеров и аукционных домов, в том числе Christie's King Street, Bonhams, Christie's South Kensington, Sotheby's New bond Street, Sotheby's Olympia и Auction dates. В рамках фестиваля состоятся выставки индийского, исламского, китайского, японского и корейского искусства, охватывающие 5000-летнюю историю восточной культуры, (до 14 декабря)>
  
  <<Американец Matthew Barney признан одним из самых успешных художников рубежа 20 – 21 веков. Залог успешности проектов Barney (видеоперформансы, инсталляции и фото) – эпатаж, в основе которого отрицание общепринятых нравственных и эстетических принципов. Демонстрация новой работы Matthew Barney “Cremaster Cycle” в Лондонском Ritzy Cinema с 25 октября. Подробнее>
  <<На запрос о ближайших продажах работ Родченко ARTPRICE.COM выдал - 14 ноября 2002, Париж, Франция. Однако, чтоб посмотреть подробности, надо быть зарегистрированным клиентом artprice.com, владеющего практически всеми результатами официальных продаж произведений искусства за последние -дцать лет>
  <<C 27 июля по 17 ноября в Королевской Академии (Лондон) выставка "Мастера цвета": Braque, Kandinsky, Matisse, Sisley, Van Gogh. Второй раз отмечаем безукоризненный сайт Академии - легкий, стильный, понятный. Сделан e-2, командой, специализирующейся в первую очередь не на веб дизайне, но на digital arts>
  <<В рамках Brugge 2002 - Episcopal Seminary проходит выставка "Cloistered Worlds, Open Books: Medieval Manuscripts in Dialogue with Contemporary Art". В старых монастырских стенах Episcopal Seminary одновременно с собранием средневековых рукописей размещена коллекция современного искусства. Экспозиционная концепция Laurent Busine, куратора выставки, предполагает диалог разных временных эпох, способствующий органичному восприятию актуальных сегодня работ современных художников в контексте Средневековья. В экспозицию вошли работы Jose Maria Sicilia, David Claerbout, Giuseppe Penone, Ettore Spalletti, Michel Frиre и Shirin Neshat. Выставка продлится до 17 ноября>
  <<Отличительной чертой, присущей практически всем представленным на Венецианской Биеннале архитектурным проектам, стала крайняя абстрагированность от реального мира. Куратор Venice Biennale Deyan Scudjic, отбиравший проекты для участия, считает это основным признаком архитектуры будущего. Стирание границ между практическим дизайном и теоретической архитектурой является основным направлением развития. Venice Biennale's International Architecture Exhibition до 3 ноября> 
  
  <<20 сентября – 17 ноября в Rooseum Center for Contemporary Art фестиваль современного искусства Baltic Babel. Участники фестиваля: Copenhagen Free University, Helsinki Media Festival, Factory of Found Clothes, Foksal Gallery Foundation, Involved, Make it Happen, Valie Export Society, Primitive Uglycute. Видеопрограмма: Marko Raat, Pia Rønnike, Mika Tannila и Дмитрий Виленский. В выставках примут участие художники из Копенгагена, Стокгольма, Хельсинки, Таллина, Риги, Вильнюса, Санкт-Петербурга и Варшавы. Центральная тема – проблема глобализации современного искусства. Baltic Babel проходит в рамках Биеннале Kulturbro 2002>
  <<В рамках совместной программы Rhizome.org и Нового музея современного искусства ZenitMediaLounge со 2 октября по 3 ноября Новым музеем представлены 5 проектов (Christopher Fahey (http://hactivist.com), Lisa Jevbratt, John Klima и Nungu) отобранных жюри (Steve Deitz - Walker Art Center, Alex Galloway - Rhizome.org, Ken Goldberg - University of California, Berkeley, Christiane Paul - Whitney Museum of American Art и Mark Tribe - Rhizome.org) из 135 заявленных. Отобранные проекты представляют собой либо "альтернативные" интерфейсы к арт архивам, либо являются рефлексиями нынешнего глобального политического климата>
  <<2 – 24 ноября в Нью-Йоркском Williamsburg Art & Historical Center выставка "Williamsburg Bridges Palestine - The Face of Palestinian Humanity through Art & Culture": живопись, графика, фотографии, инсталляции и видео 50 палестинских художников с 1960 года по настоящее время> 
  <<Edinburgh International Internet Festival 2002 - благотворительный арт-проект, проводящий выставки и online-продажи работ участников фестиваля. В рамках Edinburgh International Internet Festival 16 августа открылась выставка "Flipside 2002 Venue: New Dalry House - Web Festival and Charity Working to fund Arts Centre", на которой представлены работы в категориях: CD-проекты, принты, фотографии и книжные издания. Проект “Venue Exhibition Costs & Sales Commission” стартует 18 августа. Окончание выставок - 14 сентября. Подробнее>
  <<В Новозеландской Bartley Nees Gallery представил свои новые работы художник Sean Kerr. В экспозицию вошли DVD-проекты, принты и инсталляции. Стилистика работ Sean Kerr приближена к абстрактному минимализму, представленному в контексте поп-арта. Традиционное ощущение формы, лаконичности линий и цветовых градаций достигается с помощью новейших цифровых технологий и дополняется видео изображениями и звуковым сопровождением. Выставка продлится до 17 сентября. В Te Papa Tongarewa на семи экранах размещен новый интерактивный проект “Frigate Bird” Sean Kerr совместно с David Binney. Принять участие в “Frigate Bird” сможет каждый, кто зайдет на сайт проекта. Подробнее>
  <<Confederation Centre Art Gallery организовала on-line выставку, посвященную творчеству известного канадского писателя Л. М. Монтгомери (1874 - 1942). "Picturing a Canadian Life: L.M. Montgomery's Personal Scrapbooks and Book Covers" – интерактивный проект с элементами видео. Dr. Elizabeth Rollins Epperly, куратор выставки, собрал около 800 тематических изображений, сопровождаемых подробной информацией. Сайт работает до августа 2007 года>
  <<thing.auction. Участники по состоянию на 5 июня:
  0100101110101101.org, Cory Arcangel, Peter Coffin, Vuk Cosic, Christoph Draeger, Ken Feingold, Peter Fend, Rainer Ganahl, Janine Gordon, Johan Grimonprez, Noritoshi Hirakawa, Heidrun Holzfeind, Simone Huelser, Serge Kliaving, Richard Kongrosian, Joseph Kosuth, Philipp Lachenmann, Joerg Lohse, Miltos Manetas, Paul Myoda, Stephan Pascher, Gabriele Picco, Cesare Pietroiusti, Walid Raad, Erwin Redl, Karin Sander, Max Schumann, Frank Schroder, John Simon, Beat Streuli, Gwenn Thomas, Mark Tribe, Doug Wada, Oliver Wasow, Lawrence Weiner, David West, Hartmut Wilkening and Carlo Zanni.
  Акцион состоится в 21:00 16 июня. GOOD WORLD BAR, 3 Orchard Street, NY дает пристанище для party, но сам аукцион конечно онлайновый>
  <<Сайт "Русский альбом" http://www.russkialbum.ru представляет искусство художников Санкт-Петербурга второй половины ХХ века, а так же архив проектов и выставок, организованных в Санкт-Петербурге( Россия) и Нью-Йорке (США) при поддержке " Русского альбома". С января 2002 года открыта мультимедийная лаборатория>
  <<Обзаводятся сайтами локальные объединения художников. Подольское объединение художников - бывшее Московское областное отделение Союза художников России - www.podolskpainter.narod.ru>
  <<Новый симпатичный сайт "Арт Владивосток" - художники города>
  <<Фотоотчет о Фестивале read_me Анны Колосовой и micromusic.net>
  <<Памяти Тимура>
  <<Онлайновое представление этапов строительства нового здания МОМА>
  <<Открылась on-line выставка "Women Emerging: A Tribute to Uganda, An Exhibition by East African Fine Artists". Современный fine-арт представлен 40 новыми работами Yvonne Muinde, David Kibuuka, Lilian Nabulime, James Kitamirike, Stella Atai, Amanda Tumusiime, Dan Sekanwagi, Doris Kasozi, Sylvia Katende, Rita Nabuyungo, Sarah Nakisanze, Nuwa Nnyanzi, Susan Nalwoga, Agnes Robinah Nabifo и Esther Ndagire>
  <<Новая правительственная инициатива Британия онлайн Департамента Культуры, медиа и Спорта - соперник музейных веб сайтов - ArtNewsPaper>
  <<"Race in Digital Space" - 10-12 октября конференция в Университете Южной Калифорнии. Слишком много огорчительных вопросов возникает при переходе из привычного мира аналоговых представлений в "героический" цифровой мир. В том числе пресловутый "цифровой разрыв" (имеется в виду информационный разрыв между так называемыми "развитыми" странами и "развивающимися" (идиотские термины, но, увы, зато узнаваемы :( Разрыв, потенциально таящий в себе опасность колоссальных катаклизмов. В конференции участвуют небезизвестные в арт сообществе Isaac Julien (специальный гость открытия) и Pamela Z.  Здесь - все выступающие. Источник - http://rhizome.org>
  <<"REVOLUTION OS" - дурашливый, но умный фильм. С одной стороны - интродукция к идеологии "открытого программного кода", своего рода манифест хакерской этики. С другой - классическая драма в хакерском стиле: хакеры против Майкрософт. Радикальное арт сообщество буквально очаровано столкновением двух практик: хакерской и мелкомягкой (как принято называть Майкрософт в среде русскоязычных хакеров). Фильм с начала 2001 года в США посмотрели все имеющие мало-мальское отношение к медиа арту. 8 минут доступны онлайн.
  Ближайшие фестивальные показы - весьма плотный график: 
  October 19......Hot Springs Documentary Film Festival
  October 19......Stanford University Reunion Weekend
  October 18......Stanford University Reunion Weekend
  October 16......Hot Springs Documentary Film Festival >
  <<В Aberdeen Art Gallery до 16 ноября "Prints and Drawings by Walter Richard Sickert". Живописная школа Эдгара Дега оказала сильное воздействие на ранние работы Walter Richard Sickert, 1887 – 1889 года – постимпрессионистский период творчества, с 1924 года в основе работ Sickert лежит синтез фотоприемов и традиционных живописных техник. На выставке представлена масляная живопись и принты Walter Richard Sickert>
  
  <<23 - 27 октября прошел 22-й фестиваль VIPER в Базеле. Интернет. Видео, медиа арт. Онлайнвый конкурс открыт до 1 сентября. Участники конкурса CD-ROM/ интернет из Германии (7), Австрии (2), США (4), Австралии, Франции, Канады, Нидерландов, Бразилии, Швеции, Швейцарии, ЮАР. Из сетевых работ стоит посмотреть: www.book-of-roofs.net (www.joselycarvalho.net, США), www.200ok.de (Blahak Gregor, Германия), хорошо известная www.111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111.com (Tin-Kin Hung Kenneth, США)>
  
  <<В Columbus College of Art and Design  до 24 ноября выставка "Museums for a New Millennium: Concepts, Projects, Buildings". Наброски, зарисовки и проекты, среди которых разработки Richard Meier, Renzo Piano и Frank Gehry, демонстрируют развитие концепции выставочного пространства за последнее десятилетие 20 века. Организатор выставки Art Centre Basel>
  <<21 сентября в в Сплите (Хорватия) стартовал 7-й фестиваль нового фильма. До 28 сентября>
  <<16 сентября в Мюнхене после шести лет реконструкции состоялось открытие Pinakothek der Moderne – музея современного искусства, сравнимого по значимости с Парижским Центром Помпиду, Museum of Modern Art в Нью-Йорке и Лондонским Tate Modern. Проект нового здания принадлежит германскому архитектору Stephan Braunfels. Площадь выставочных залов составляет 12,000 квадратных метров. Подробнее Английская версия сайта будет 1 октября. Пока только немецкий>
  <<20 сентября в Лондонской Belgravia Gallery открылась выставка работ Nelson Mandela, первого чернокожего президента ЮАР. Любительские наброски и графические зарисовки будут распроданы с аукциона в благотворительных целях. Стартовая цена составляет около Ј1,700>
  <<20 сентября дедлайн японского фестиваля ArtOnTheNet. "9.11" - тема этого года. Тот самый фестиваль, где побеждали Андрей Великанов и Лев Степанов>
  <<18-22 сентября в СанФранциско Фестиваль RESFEST - видео арт и музыкальное видео>
  <<Turner prize и Лондонский Design Museum учредили новую номинацию в области дизайна. Призовой фонд составляет £25,000. В конкурсе могут принять участие британские дизайнеры и архитекторы. Имена четырех номинантов будут объявлены в январе 2003, в марте – выставка проектов. Имя победителя станет известно в июне 2003 года>
  <<Работа австралийской художницы Vicki Varvaressos "Self-portrait with Painting" заняла первое место ($18,000) в сиднейской Portia Geach Memorial Award. Vicki Varvaressos принимала участие в 310 конкурсах и 55 раз занимала финальные места. Geach award был основан в 1965 году. Члены жюри 2002: Deborah Edwards, куратор Art Gallery of NSW, художник Lindy Lee и Andrew Sayers, возглавляющий National Portrait Gallery. Участие в конкурсе - $35. Подробнее>  
  <<В рамках программы "World Press Photo 2002", организованной испанской Telefonica Foundation, в Foundation's Halls проходят выставки фотопроектов. Представлено около 180 снимков из коллекции Telefonica Foundation, из которых 102 – цветные. Выставочная экспозиция состоит из тематических разделов, большинство проектов посвящено социальным вопросам. На участие в "World Press Photo 2002" было подано 49,235 заявок из 123 стран. Из отобранных 4,171 половина выполнена в цифровом формате. Подробнее>
  <<В Palm Beach Institute Of Contemporary Art выставка латиноамериканского концептуалиста Hernández-Diez. Центральная тема мультимедийных инсталляций Hernández-Diez – маргинальность в аспекте национальной культуры и традиций. Представлено 14 работ 1991 – 2000 годов. Кураторы Dan Cameron и Gerardo Mosquera. Выствака организована при содействии Нью-Йоркского New Museum of Contemporary Art. Экспозиция открыта до 17 ноября>
  <<В рамках программы "World Press Photo 2002", организованной испанской Telefonica Foundation, в Foundation's Halls проходят выставки фотопроектов. Представлено около 180 снимков из коллекции Telefonica Foundation, из которых 102 – цветные. Выставочная экспозиция состоит из тематических разделов, большинство проектов посвящено социальным вопросам. На участие в "World Press Photo 2002" было подано 49,235 заявок из 123 стран. Из отобранных 4,171 половина выполнена в цифровом формате. Подробнее>
  <<Завершившийся 28 октября парижский FIAC 2002 хорош уже только тем, что единственная среди участников российская галерея Крокин  продала 29 работ Ольги Чернышевой.  АЕСов представляла Sollertis (AEC - zhurnal.ru и АЕС у нас; скоро откроется абсолютно новый супер сайт).
  <<Надо бы и отличившуюся Чернышеву оснастить ссылками, но ... как вам нравится такое оповещение "Из-за сбоя нашего сервера ваш сайт www.krokingallery.com был удален. Извините за причиненные вам неудобства. Закачайте ваши данные заново. Администрация". Так что, господа, сайт галереи сейчас не увидите (это после успешной ярмарки !?). Нравится вам такой хостинг на http://www.valuehost.ru , пользуйтесь на здоровье. Советую, однако, переехать. А пока ссылка к нам (с изображения  <"rush_hour_blooms" тоже)>
  <<ArtNewsPaper о главной французской ярмарке современного искусства: "<FIAC> вязнет в однообразии современного французского искусства>
  <<Необычная акция в поддержку Соловецкой средней школы, объявлена проектом SOLOVKI.NET. Старейший интернет-проект, посвященный неблекнущему алмазу Руси - Соловецким островам, объявил об открытии рекламной кампании на своих страницах. Необычность и оригинальность идеи заключается в том, что все средства, полученные от продажи рекламной площади этого проекта, будут перечислены на счет Соловецкой средней общеобразовательной школы. Также, планируется создать единую информационную базу об узниках Соловецкого лагеря особого назначения. Сайт по своему содержанию интересен как для специалистов, досконально знающих это неповторимое место Земли, так и для любителей путешествий, которые могут получить любые советы и рекомендации о том, как посетить Соловки, и о малоизвестных достопримечательностях, которые можно увидеть на островах>
  <<Лирическое описание поездки на Transmediale - 2002 Анны Колосовой.
  
  Еще про Трансмедиале - http://dreli.tora.ru/2002/Festivali/Transmediale_2002/index.html и фотографии>
  <<Специализированный интернет-магазин репродукций русских художников Agniart.ru>
  <<Голландская ярмарка современного искусства 14-17 ноября в Утрехте и 16-21 ноября в Ден Хааг  
  <<Выставка “The Galleries Show 2002”, проходящая в Лондонской Royal Academy до 12 октября названа в арт-среде одной из самых радикальных за последнее время. В выставке приняли участие 20 лондонских коммерческих галерей, занимающихся современным искусством. Куратор выставки - Norman Rosenthal, сокуратор - Max Wigram. Перформансы, живопись, инсталляции, фотографии и видео-арт: Anthony Reynolds, Anthony Wilkinson, Peter Doig, Elizabeth Peyton и Wolfgang Tillmans. Характерная черта всех представленных проектов - антиамериканизм и  нарочитая грубость исполнения>
  <<Объявлены номинанты webbyawards2002. Из тысяч заявок 35 стран отобрано 150 сайтов по 30 номинациям. Номинанты NetArt:  360degrees, Consume, DeskSwap, PrayStation, They Rule. Активизм: AlterNet, CorpWatch.org, Idealist.org, PETA.org, tolerance.org. Церемония награждения пройдет 18 июня в Сан-Франциско. В прошлом году в конкурсе   участвовали представители 27 стран. В этом году добавились Бразилия, Чехия, Кипр, Корея и (!?) Тринидат и Табаго. Победители прошлого года. По адресу The 011  можно подписаться на ежемесячную рассылку, чтоб не мучать свой телефонный канал обращениями к сайту>
  <<22 сентября в Нью-Йоркском Queens Museum открытие нового сезона. В рамках проекта Magic & Alchemy состоятся перформансы Burnt Sugar, Maritess, Hadas Gil-Bar и La Bruja, а также выставки фотографий, живописи, скульптуры, видео и web-проектов более 40 художников, живущих и работающих в Queens. Организаторы проекта - Jaishri Abichandani и Peter Norton Family Foundation. Подробнее>
  
  <<открылось новое, но временное пристанище МОМА в Queens>
  <<Подведены итоги Mebourne Art Fair 2002, проходившего с 2 по 6 октября, - фестиваль признан одним из наиболее успешных за последние годы. Традиция проведения ярмарки современного искусства возникла в Австралии в 1988 году. Одна интересная деталь: повышенный интерес был проявлен к австралийским галереям, оставив в тени европейское современное искусство. Многие критики связывают это не с последними арт-тенденциями, а с местом проведения фестиваля>
  <<Фестиваль MAAP (Multimedia Art Asia Pacific) проходит в Пекине 21 октября - 3 ноября. Официальное открытие 20 октября. Выставки искусства новых медиа, онлайновые проекты, лекции и дискуссии об использовании новых технологий в современном искусстве. Zhang Peili (China), Wang Gongxin (China), Zhu Jia (China), YOUNG-HAE CHANG HEAVY INDUSTRIES (Korea), Candy Factory (Japan), Patricia Piccinini (Australia), Shilpa Gupta (India), Jeffrey Shaw (Australia/Germany), Craig Walsh (Australia) и многие другие. MAAP поддерживается Arts Qld, Macromedia, Australian Film Commission, Apple, e-translate, QUT Creative Industries, Griffith University  и другими. Лекционная и дискуссионная программа организована fineArtforum, Rhizome, ANAT, Experimenta, dLux, Australian Centre for the Moving Image, Art Center Nabi, Videotage, ISEA>
  <<14-17 ноября Турин, Италия - Artissima 2002 - современное искусство: графика, фотография, мультимедия.
  "Turin beats Milan ten to zero - из миланской прессы. 175 галерей из 19 стран представляют 1700 художников
  <<На Нью-Йоркском аукционе Sotheby’s 23 октября  выставлены принты и фотографии из коллекции “Changing New York”. Из 305 отобрано 97 снимков, сделанных в 1935 – 1938 годах. Переломный этап развития американской культуры запечетлен в динамичных фотографиях Berenice Abbott. Стартовая цена составляет не менее $400,000>
  <<2 ноября после затянувшегося перерыва концерт 386DX. Правда в бельгийском Кортрейке на фестивале Audioframes/ Sonic landscapes (3-11 ноября уличные перформансы). Совсем недавно Алексей Шульгин обещал, что проект 386DX предстанет в новой версии>
  <<23 - 27 октября 22-й фестиваль VIPER в Базеле. Интернет. Видео, медиа арт. Онлайнвый конкурс открыт до 1 сентября. Участники конкурса CD-ROM/ интернет из Германии (7), Австрии (2), США (4), Австралии, Франции, Канады, Нидерландов, Бразилии, Швеции, Швейцарии, ЮАР. Из сетевых работ стоит посмотреть: www.book-of-roofs.net (www.joselycarvalho.net, США), www.200ok.de (Blahak Gregor, Германия), хорошо известная www.111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111.com (Tin-Kin Hung Kenneth, США)>
  <<С 18 октября в клубе МУХА (Б.Кисловский 4, стр.2) "По ту сторону принципа наслаждения" Анатолия Брусиловского. До 3 ноября>
  <<17 октября в ГЦСИ (Зоологическая, 13) состоялась "МОСКовскаяКОНФЕРЕНЦИЯ" - класс  проф. Магдалены Йетеловой (Академия Искусств Дюссельдорфа). Магдалена Йетелова – известный художник, профессор Дюссельдорфской Академии Искусств, впервые в России представляет проект, реализованный ранее в Германии и Чехии и знакомящий с уникальным опытом работы Академии, в классах которой проходят обучение молодые художники из разных стран мира. 17 студентов из Германии, Хорватии, Португалии, Голландии, Кореи и других стран демонстрируют свои произведения (инсталяции, перформансы, видеоработы и фотографии)>
  <<С 17 октября по 10 ноября в галерее RusArta (Фрунзенская наб 38/1) живопись Дмитрия Глуговского - "Каникулы Гегеля">
  <<В Музейном центре РГГУ "Другое искусство" Борис Бушмелев "Бесконечные игры". Живопись. До 10 ноября>
  <<До 31 октября в Музее Кино "Дом и мир Андрея Тарковского". Живопись, фото, личные вещи, показ документальных фильмов о режиссере и отрывки из кинокартин>
  <<До 2 ноября в выставочном зале Фотосоюза "Неизвестный Халдей". Проекты, фотографическое наследие>
  <<До 4 ноября в Фотоцентре "Вне протокола". Высшие государственные руководители России, известные российские политики, бизнесмены и другие VIP> 
  <<С 4 до 6 ноября в галерее Файн Артс (Б.Садовая 3, корпус 10, "за Пекином") "Портрет" - живопись Дубосарского&Виноградова, Звездочетова, Богдалова, Беляева-Гинтовта, Сальникова и других>
  <<Nagrada.ru 22 марта назвала победителей. Странно, что справедливо отмеченный проект "Мультфильмы" http://www.mult.ru проходил по номинации Сетевое искусство>
  <<Жюри международного медиа-арт фестиваля "Read_Me 1.2" объявило работы, вошедшие в шорт-лист>
  <<Пример портфолио художника на Absolutearts - Александр Сутулов>
  <<Коммерческие списки адресов: галереи, музеи, консультанты, коллекционеры etc - от 50 до 1000 долларов>
  
  <<Замечательный проект художника Дэвида Хокни - 296-ти страничный трактат "Secret Knowledge. Rediscovering the Lost Techniques of the Old Masters". - Viking, 2001 ($25 - amazon  +). Критики всерьез разбирают его телеги про оптические фокусы старых мастеров (NYTimes, Guardian, SFGates, BBC). Книга - в TOP 100 декабря. Ассистент Хокни дает пояснения на 4-м симпозиуме по истории науки :)
  <<Выставка фотографий Линды Маккарти "60-е - Портрет">
  <<То, что начинали своими агит-поездами большевики, весьма успешно продолжают американцы>
  <<Новая звуковая версия "Неоконченного гимна для механического Михалкова": стихи читают роботы-декламаторы Клавдия и Тимофей!!! Сочините новый гимн и роботы прочтут его. Чтобы их услышать, необходима звуковая карта и плеер mp3-файлов.
  На странице проекта размещена фотография, на которой отчетливо видно, как плохой лимоновец ударил головой ногу сына автора первого текста на музыку Александрова, известного режиссера, Никиту Михалкова>
  
  <<на сайте Арт галереи "Мирас" представлен новый каталог художника Волигамси "Поперечное сечение взгляда".
  <<Результаты 3-го онлайнового аукциона современного искусства THE THING - http://auction.thing.net. Из выставленных на торги работ Christoph Draeger, Daniel Pflumm, Momoyo Torimitsu, Miltos Manetas, Thom Merrick, Dike Blair, Anton Vidokle, Craig Kalpakjian, Simone Huelser, Rudolf Stingel, Matthew McCaslin, Noritoshi Hirakawa, Max Schumann, Rainer Ganahl, Vuk Cosic, Алексей Шульгин etc половина не продана, но есть и неплохие результаты, например lightbox DanielPflumm ушел за $1550.
  
  Среди проданных "VinylVideoTM featuring Vuk Cosic and Alexej Shulgin" - VinylVideoTM Picture Disk No.09: "VinylVideoTM ASCII Video meets Cyberpunk Rock Band 368 DX" (1998). За $550 при эстимейте $900>
  
  <<4 - 30 октября в галерее Айдан фотоинсталляция Викентия Нилина "Желающие">
  <<Новый сезон 2002 - 2003 гг. галерея РИДЖИНА (Москва, 1-я Тверская-Ямская, 22.) открыла коллективной выставкой «100% зрение» Экспозиция открыта с 11 сентября по  7 октября>
  
  <<С 16 августа по 27 октября в Государственном музее Востока выставка произведений искусства, приуроченная к 100-летию со дня рождения Юрия Николаевича Рериха>
  <<1 – 10 ноября в ГЦСИ (Москва, Зоологическая, 13)  и в декабре в Kunsthalle Göppingen, Германия "НЕВЕСТА" Гии Эдзгверадзе.
  Кураторы: Вернер Мейер - директор Kunsthalle Göppingen, Германия и Леонид Бажанов - художественный руководитель ГЦСИ, Россия
  Презентация проекта состоялась 31 октября.
  Известный художник, экспонент Российского павильона на Венецианской Биеннале 1997 года, Гия Эдзгверадзе, проживающий в Дюссельдорфе, - редкий гость на московской художественной сцене.  Презентация проекта «Невеста», одной из главных работ Эдзгверадзе, реализованных за последние годы, включает в себя выставку и перформанс. Экспозиция представляет документацию, сочетающую тексты, видеофильмы, фотографии и произведения графики. «Зрители тщетно будут искать в работах Гии Эдзгверадзе приятную экзотику восточно-средиземноморского культурного региона. Как раз наоборот: картины художника отличает предельный аскетизм, исключающий любое привычное приукрашивание жизни. Речь идет о художественном письме, деконструирующем границу между картиной и текстом и одновременно не обладающем однозначной семантикой. Надпись становится здесь орнаментом, а орнамент надписью. Если при этом и возможно обнаружить нечто грузинское, то вероятно лишь в опыте чужеродности собственной системы письма, которая на определенной культурной дистанции воспринимается как орнамент и соблазняет воображение всеми возможными (лже)интерпретациями». (Борис Гройс)>
  <<С 1 по 4 ноября 2002 г. во Всероссийском выставочном центре (ВВЦ) в павильоне №57 будет проходить Четвертая выставка-ярмарка “Современная образовательная среда”. В рамках выставки-ярмарки Республиканский мультимедиа центр Минобразования России проводит научно-практическую конференцию “Основные направления развития образовательных электронных изданий и ресурсов”. Конференция представляет интерес для преподавателей, использующих на занятиях компьютерные технологии. Конференция посвящена концептуальным вопросам электронных изданий на компакт-дисках и электронных ресурсов в глобальной сети. Конференция состоится 3 ноября с 10 до 18 часов в зале №1 павильона №57 ВВЦ>
  
  <<Для активного развития культуры необходимо увеличение массовости и доступности современного искусства, внедрение его в широкие слои населения. В Филадельфии при содействии Philadelphia's Print Center шесть современных художников разместят в центральной части города свои работы на рекламных щитах. Куратор проекта "Imprint", на реализацию которого выделено $181,516, - Joan Wadleigh Curran. Одновременно состоится выставка в Print Center до 9 ноября>
  <<Преобразился ВЕБ НАВИГАТОР. Теперь это не только коллекции ссылок в подарок художникам по особым поводам. Это инструмент ориентирования в быстроменяющейся ситуации современного искусства. Лучшие музеи современного искусства. Мониторинг периодики. Информационно-справочные ресурсы. Архивы и фестивали медиа арта. Ярмарки, биеннале. В ближайшее время будут и другие разделы. Шенберг и Кандинский в Третьяковке - у нас Кандинский  в НАВИГАТОРЕ. Олег Кулик (презент к 40-летию), Иван Чуйков, Михаил Матюшин и Григорий Брускин (к открывшимся выставкам); XL (презент к новоселью)...>
  <<Жюри японского фестиваля Art on the Net объявило победителей Art on the Net 2001 "Post-Cagian Interactive Sounds" Среди участников были три работы из России: "Powefull Poetic Mashine" Великанова,  "Все медиахудожники попадают в рай" Тетерина и "(?)" Коковыхина. Гран при Art on the Net'98 получил Великанов, в прошлом году - КустоКусто, он же Лев Степанов. В этом году, увы, все не так - жюри понравились работы эстонцев и голландца. Гран при - LAUR TIIDEMANN (Estonia), 2-е место - Michiel Knaven (Holland), 3-е - Tiia Johannson (Estonia)>
  <<Cайт http://artbook.km.ru, являющийся частью проекта "Букинист", посвящен современным малотиражным изданиям: "книге художника", библиофильским, изящным и другим изданиям, которые выпускаются для коллекционеров, любителей и знатоков книги>
  <<Появился сайт Института Проблем Современного Искусства (под руководством Иосифа Бакштейна) www.ica.msk.ru>
  <<Ну вот, что и требовалось предъявить поклонникам художника Шилова и его более слабых соратников. Анонсирован софт, трансформирующий фотографию в художественное произведение в стилистике признанных мастеров. На выбор. Главная фишка конечно же в разработанных американским ученым алгоритмах, позволяющих анализировать стиль художника и определять его технику. Подробнее>
  <<Виртуальный иллюстрированный информационный альманах "Русскiй Антикварiатъ" -  первый в России интернет-проект, задуманный как место общения российских антикваров,  своеобразный "круглый стол" для ценителей антиквариата>
  <<C 14 cентября до 10 ноября 8-я Балтийская триеннале Балтика в Центре современного искусства Вильн
  <<С 25 по 28 октября в Нью-Йоркском Javits Center Armory Photography Show 2002. Более 80 кураторов из разных стран представляют видео, digital-арт и фотопроекты. Armory Show 2003 пройдет 7 – 10 марта, уже подано более 400 заявок от художников и галерей. В рамках фотофестиваля 2003 состоится 171 выставка. Выставки 2002/2003 online. Подробнее>юса . Куратор - Tobias Berger (Kunsthalle Fridericianum, Kassel). Тема - Центр притяжения, "чрезмерное притяжение... с неизвестными последствиями" - по словам Тобиаша Бергера>
  <<С 2 по 6 октября в Австралии проходит международный фестиваль современного искусства Melbourne Art Fair 2002. В фестивале принимают участие около 80 галерей из Новой Зеландии, Австралии, Японии, Китая, Кореи, Великобритании, Соединенных Штатов и Германии. Melbourne Art Fair 2002 носит некоммерческий характер>  
  <<8-27 октября Третьяковская галерея представляет выставку Михаила Рогинского ПЕШЕХОДНАЯ ЗОНА>
  <<C 9 октября по 3 ноября в Крокин-галерее "Nature&Morte" - фотография Валерия Орлова и Александры Метлянской. Цветные фотографии, представляют своеобразный римейк "декаденства" в формах новых технологий. Авторы способом макросъёмки, увеличив до размеров визуальной неузнаваемости, размышляют о жизни и смерти ...растений - "цветов благоуханных" и их экзистенциональной противоположности "цветов зла", мыслимых принципиально в метафорическом контексте. Экспозиция будет выстраиваться на принципе "тезы -антитезы", приблизительно в равнозначном соотношении становления и распада, жизни и смерти, Nature & Morte>
  <<14 октября в Государственном центре современного искусства состоялась лекция «Чем отличается скульптура объектная от скульптуры пространственной?». Дани Караван - выдающийся скульптор современности, представлял Израиль на Венецианской биеннале в 1976, 1980 и 1991 (1-ая Архитектурная биеннале) годах, автор многих "энвайронментальных" произведений по всему миру. На протяжении всей своей творческой карьеры создавал широкомасштабные общественные произведения (public art), восходящие по формам к эстетике vинимализма, с продуманными взаимоотношениями, как с  климатом и ландшафтом, так и с более широкой социальной средой. В 1960-х и начале 1970-х годов он также разрабатывал настенные рельефы и декорации для драматических и балетных театральных постановок.  В своих произведениях он работает с металлом, цементом, деревом и использует деревья, песок, воду, солнечный свет, ветер для озвучивания своих произведений (ветряной орган). Его объекты органично вписываются в окружающую среду и вступают  в диалог с  воспоминаниями  («Hommage to Walter Benjamin»), с природой и городом («Cergy-Pontoise»)>
  <<До 5 декабря в галерее Дар Алевтина Пыжова "Лидеры и супостаты". Наивное искусство: портреты Николая II, Ленина, Гитлера, Сталина, Хрущева, Зюганова, Явлинского и пр.>
  <<16 октября - 5 ноября в галерее С`AРT (тел. 916 03 66 Земляной Вал, 14/16, вход с М.Казенного пер.) Владислав Мамышев-Монро. "Секретные материалы". В 1989 году пеструю личность Мамышева заприметили на питерских улицах французы; Владислав их пригласил в гости, там на стене французы увидели портрет Горбачева, разрисованного под индийскую матрону, - и портрет обошел обложки западных журналов. Дальше  Мамышев выступил в роли Мэрилин Монро, да так выступил, что фотографии перформансов Мамышева стали публиковаться в западных журналах вместе с отчетами о русских проститутках. Прозвище приклеилось намертво, и до сих пор Владиславу от Монро отделаться невозможно. Эта выставка - к 33-летию. Намерен выступить на вернисаже и вообще преуспевает в лицедействе и превращении разных монстров в китчевых красных девиц.
  Интересный эффект Монро-вернисажа в галерее С'Арт. Первый раз в галерее собрались если не все, то большинство московских топ-критиков, ранее не замечавших галерею до незнания адреса :) Теперь знают>
  <<24 - 29 октября 2002 года Государственный центр современного искусства  в рамках программы «Творческие Мастерские» представил проект Ивана Чуйкова ЛАБИРИНТ.
  Иван Чуйков мигрирует между двумя культурными пространствами - Москвой и Кельном. Признанный мастер искусства последних десятилетий 20-го века, произведения которого находятся в коллекциях музеев многих стран: в Русском музее и в Третьяковской Галерее, в ГМИИ имени Пушкина, в парижском Центре Помпиду, в базельском Музее современного искусства, в венской Альбертине, в Музее современного искусства Сеула, в кельнской коллекции А. Невен ДюМонт, в Людвиг-Форуме в Аахене, в Музее Зиммерли университета Ратгерс в США,  постоянный участник российских и зарубежных выставок,  в каждый свой приезд в Россию выступает с новыми, часто неожиданными проектами.  
  В топографии всего творчества художника «Лабиринт», с одной стороны, является реминисценцией идей 1980-х годов, но с другой, представляет собой совершенно новый для Чуйкова вид произведения, совмещающий в себе инсталляцию и перформанс. Зрителю предлагается стать соучастником творческого и аналитического исследования автора. "это виртуальный Лабиринт... реальным он становится, когда люди начинают следовать инструкции: идут по стрелке,  не переступают черту и так далее... но можно переступить и пойти как заблагорассудится..." Потом, дойдя до конца, он <зритель> получает уведомление "СВОБОДЕН" и идет-таки, пересекая линии, поперек>
  <<С 23 октября до 2 ноября живопись Михаила Рогинского в галерее Сэм Брук (Нижнетаганский тупик 3). В дополнение к Третьяковке - "Городские виды и натюрморты">
  <<28 октября - 5 ноября.  "Митькифест". Третья выставка проекта биографии в галерее клуба МуХА. Куратор Леонид Тишков. Дмитрий Шагин - "Торжество добродетели". Выставка приурочена к Празднику дня рождения основателя легендарной питерского движения "МИТЬКИ" Дмитрия ШАГИНА, поэта, художника, музыканта. Знаменитое питерское культурное движение 80-х годов "Митьки" получило своё наименование от имени одного из его основателей - Мити Шагина. Его художественный стиль, образ жизни и литературное творчество - содержание выставки в галерее "Муха". На выставке также будут представлены картины старшего Шагина, легендарного художника, участника питерского авангарда и архивные фотографии из жизни художников. Лапидарный стиль живописи Дмитрия, его поэтическое видение мира, лубочная манера графики -  главные составляющие всего художественного движения "Митьки", ставшего важной частью культуры Ленинграда и всего российского искусства конца 20 века. Наконец будет выставлен знаменитый "митьковский" флаг, полосатый, побывавший во многих странах мира и ставший по настоящему "звездным". На выставке будут представлены фотографии Натальи и Валерия Силаевых, сделанных специально в Питере для этого проекта>
  <<2 - 10 ноября в рамках XIII  Российского Антикварного салона (Москва, ЦДХ) салон "Антиквариат на Софийской" представляет выставку "Опера Н.А.Римского-Корсакова "Садко" в эскизах А.Н.Бенуа". Александр Николаевич Бенуа, один из самых знаменитых художников русского театра, впервые участвовал в постановках «Садко» в июне 1930 г. в Париже. Всего же в период 1930-1931 годов Парижская Русская опера князя Церетели и полковника Василь де Базиля ставила оперу в хореографии Б. Нижинской и оформлении А.Н. Бенуа не менее пяти раз. Представления прошли во Франции, Испании, Италии. На выставке представлены эскизы костюмов – «человеческие» персонажи (старшина новгородский, первый гость, дружинник и др.) и «чуда морские». Двенадцать из них были предназначены для парижской постановки 1930 г., три – для римской 1931 г.>
  <<3-10 ноября в Центральном Доме Художника на Крымском 8-й Российский Антикварный  салон>
  <<В Лондонской галерее Hoxton Distillery экстремальный проект “Surf Nazis Must Die! ”: живопись, видео, перформансы и цифровые работы Jennifer Allen, Kevin Blechdom, Remote Control, Debbie Wale и Lori Allen, Theo Cowley, Andrew King и Francis Summers. “Surf Nazis Must Die! ” (в честь одноименного культового фильма британца Peter George) – совместный проект 6 художников. Куратор выставки - Francis Summers. До 3 ноября>
  
  <<Для активного развития культуры необходимо увеличение массовости и доступности современного искусства путем внедрения художественных произведений в широкие слои населения. В Филадельфии при содействии Philadelphia's Print Center шесть современных художников разместят в центральной части города свои работы на рекламных щитах. Куратор проекта "Imprint", на реализацию которого выделено $181,516, - Joan Wadleigh Curran. Одновременно состоится выставка в Print Center до 9 ноября>
  <<В Нью-Йоркской 303 Gallery до 26 октября показ проекта американца Doug Aitken "New Skin": видео и инсталляции. Doug Aitken – участник 11 Документы. Проект "New Skin" – видео, создающее реальную иллюзию равномерного движения мимо идентичных недвижимых пространств: игра смысла, совмещающая вымышленные и реальные пространства в объективе видеокамеры. Подробнее>
  
  <<В Нью-Йоркской 303 Gallery до 2 ноября видеоинсталляции Doug Aitken. Проекты Doug Aitken – это различные комбинации фотоэффектов, звуков и элементов видео на базе инсталляции. Подробнее>
  <<Художники перебираются из студий в лаборатории. Осваивают билогическую и медицинскую "палитры". SymbioticA Research Group экспериментирует с крысиными нейронами, соединяя их с компьютерными чипами и далее, с устройствами визуализации сигналов. Tissue Culture & Art Project строит мир, в котором свиньи могут летать. Adam Zaretsky (USA) при поддержке daniel langlois foundation устраивает звуковую инсталляцию MMMM (Macro/Micro Music Massage) - музыкальные эксперименты с E.coli бактериями и music by Englebert Humperdinck was played to E. coli cells - влияние звуков на синтез антибиотиков. Amy Youngs (USA) создает гибриды кактусов с механизмами>
  <<В Kiasma Museum of Contemporary Art до 3 ноября проект "Sculptures with Embarrassment". В экспозицию вошли рисунки, скульптурные объекты, фотографии, видеоработы и тексты австрийского художника Erwin Wurm, центральной темой которых стала роль скульптуры в современном искусстве. В подтверждение неограниченных возможностей трехмерного изображения Erwin Wurm организовал в рамках выставки перформанс, построенный на контрасте динамики скульптурных форм. В течение нескольких минут из неопределенной массы рождается изображение, чаще всего человеческой фигуры, которое демонстрируется короткое время и снова превращается в кусок глины для новых перерождений>
  <<Последние тенденции в проведении аукционных торгов свидетельствуют об устойчивом снижении объемов продаж. Осенью ожидается увеличение активности: на последний сезон 2002 года запланировано 6 аукционов Christie’s и один Sotheby’s. В 1998 году Sotheby’s предложил около 200,000 лотов, в 2000 – 110,000, количество лотов Christie’s за этот период сократилось с 282,000 до 177,000. Результатами сентябрьского сезона десять лет назад было проведение порядка 15 торгов в каждом аукционном доме>
  <<7 коллажных работ афро-американского художника Romare Bearden, оцениваемых приблизительно в $1 млн., пополнили постоянную коллекцию Mint Museum of Art. На сегодняшний день Mint Museum of Art является владельцем наиболее полного собрания Romare Bearden. На только что открывшейся выставке представлено 72 картины, датированные 1973 – 1986 годами. Экспозиция открыта до 27 октября. Подробнее>
  <<В Maeght Foundation до 5 ноября проходит ретроспективная выставка Henry Moore. В экспозицию вошли около 75 рисунков и 105 скульптур, в том числе и работы, никогда ранее не выставлявшиеся. На выставке представлены студенческие рисунки 1920-х годов, а так же более поздние работы: сюрреалистические коллажи с использованием элементов фотографии. Около 200 работ для выставки предоставлены коллекцией Henry Moore Foundation. Подробнее>
  <<6 сентября в Boijmans Van Beuningen Museum открытие фотофестиваля “Fotodocs”. Вопрос о сопричастности искусства и фотографии стал центральной темой проекта. В рамках “Fotodocs” проходят выставки “африканской серии” Edgar Cleijne и фильма ”Lagos Liveм“ (2002), снятого совместно с Bregtje van der Haak, “Links Richten” - Wally Elenbaas и Esther Hartog, серии работ 1994 – 2002 Ine Lamers и других проектов. Выставки до 3 ноября>
  <<В Австралийской National Portrait Gallery 13 сентября открылась ретроспективная выставка британского фотографа Bill Brandt. Представлена ранняя серия документальных фотографий довоенной Британии и более поздние экспериментальные снимки в сюрреалистическом стиле, а также принты – всего около 155 работ. Выставка до 10 ноября>
  <<В Joan Miro Foundation до 3 ноября проходит выставка "Limits of Perception". В экспозициию вошли видеоинсталляции, фотографии, скульптура и живопись: всего около 60 работ. Авторские интерпретации реального пространства представили 16 художников из Европы и Соединенных Штатов. В "Limits of Perception" приняли участие Txomin Badiola, John Baldessari, Jean-Marc Bustamante, Gemma Clofent, Pedro Croft, Joaquim Chancho, Rodney Graham, Damien Hirst, Roni Horn, Iñigo Manglano-Ovalle, Thomas Ruff, Constanze Ruhm, Montse Soto и Luc Tuymans>
  <<C 8 cентября по 3 ноября проходит VIII Венецианская архитектурная биеннале NEXT. Биеннале состоит из двух частей - национальных павильонов и международной выставки Next в венецианском Арсенале. «В Арсенале вопрос о будущем решается так - в будущем построят сорок музеев, сорок небоскребов и двадцать пять больших библиотек. Сделают это международные звезды, здания будут большими, интересными и примерно одинаковыми. В сущности, вся выставка в Арсенале отражала мир глобализма - одни и те же люди по всему миру, одни технологии, примерно одно и то же представление о качестве проекта.», - Г. Ревзин. Мир глобализма противопоставлен региональной архитектуре, жизни небольших народов и местным традициям. В национальных павильонах, как например, в павильоне Японии, Австралии выражен дух места, традиции или ее специфики. В американском павильоне выставлены проекты восстановления "близнецов" разрушенного торгового центра, проектов много, но внятного ответа на вопрос, что делать, нет. Кураторы нью-йоркской галереи Max Protetch задали архитекторам всего мира сакраментальный вопрос «Что делать?». В ответ они получили шестьдесят проектов памятников и зданий, претендующих на место башен-близнецов. 
  «Национальные павильоны, - антиглобалистские месседжи о будущем. И получается так: сегодня ни в одной стране в рамках национальной культуры нет образа будущего, а есть мучительные страхи на его счет. А в рамках глобалистской идеологии ответ на вопрос о будущем есть, будущее - это расширение настоящего, это то же самое, что теперь, только больше и богаче. Ответ, поражающий своей простотой, чтобы не сказать - примитивностью, но, как это ни удивительно, видимо, правильный. Глобализм бьет национальные картины мира не продуманностью, сложностью и изысканностью, а своей элементарностью. И будущее нам это покажет…А что значит «хорошо» - показал павильон Голландии, где просто выставлены работы пяти молодых архитектурных бюро, которые спроектировали пять жилых районов для молодых жителей Голландии. У них в Голландии, как у нас при социализме, лозунг: каждой молодой семье - отдельную квартиру. И очень понятное будущее - вот эти молодые архитекторы в будущем будут строить жилье для молодежи. Голландия и получила первую премию за павильон.»Г. Ревзин. Интервью - realaudio. Проекты ВТЦ в американском павилионе>
  <<ArtOnTheNet. "9.11" - тема этого года. Тот самый фестиваль, где побеждали Андрей Великанов и Лев Степанов>
  <<шикарная выставка Чернышова-Ефимова> <Памятник Шварценегеру в роли терминатора - сайт chef <Чернышев-Ефимов: В рамках проекта была изготовлена виртуальная модель памятника, вписанного в пространство парка, снят двухсерийный видеофильм "Черный пахарь"(1мин. 15сек.) и изготовлена специальная программа для дискотеки (VJ tool T800). Арт институция Форум Штадтпарк (Forum Stadtpark), один из важнейших культурных центров австрийского послевоенного модернизма, требует установить памятник Терминатору по проекту двух московских художников - Аристарха Чернышева и Владислава Ефимова - в Городском парке города Граца>
  <<До 3 ноября в Новом музее современного искусства в рамках совместной с Rhizome.org программы Zenith Media Lounge (Zenith Electronics Corporation) выставка  Videodrome II - видео работы 27 художников. В уже классическом стиле одноэкранных проекций. Название выставки - название культового фильма Дэвида Кроненберга 81 года. Marco Brambilla, Jessica Bronson, Dara Friedman, Christophe Girardet, Timothy Hutchings, Zilla Leutenegger, Takagi Masakatsu, Euan Macdonald, Matthias Müller, Shannon Plumb, collaborators Nick Relph, and Oliver Payne,  Eric Wesselo и другие. Кураторы Anne Barlow, Johanna Burton, Dan Cameron и Anne Ellegood>
  <<В рамках совместной программы Rhizome.org и Нового музея современного искусства ZenitMediaLounge со 2 октября по 3 ноября Новым музеем представлены 5 проектов (Christopher Fahey (http://hactivist.com), Lisa Jevbratt, John Klima и Nungu) отобранных жюри (Steve Deitz - Walker Art Center, Alex Galloway - Rhizome.org, Ken Goldberg - University of California, Berkeley, Christiane Paul - Whitney Museum of American Art и Mark Tribe - Rhizome.org) из 135 заявленных. Отобранные проекты представляют собой либо "альтернативные" интерфейсы к арт архивам, либо являются рефлексиями нынешнего глобального политического климата>
  <<19 октября в Бостоне (Cyclorama) состоялся крупнейший аукцион contemporary art - ARTcetera. 331 работа сотен художников. ARTcetera проводится ежегодно с 84 года. Очень демократичный по ценам аукцион. Например, цветная литография Зигмара Полке (тираж 120 экз.) 20 x 27.5" - эстимейт $950. Однако, преобладает молодежь и цены в $2000-3000>
  <<21 октября на Лондонском аукционе Sotheby’s выставлены работы итальянских пионеров концептуализма: Alberto Burri, Lucio Fontana (участник Венецианской Биеннале 1958 года) и Piero Manzoni. Подробнее>
  <<До 3 ноября в Новом музее современного искусства в рамках совместной с Rhizome.org программы Zenith Media Lounge (Zenith Electronics Corporation) выставка  Videodrome II - видео работы 27 художников. В уже классическом стиле одноэкранных проекций. Название выставки - название культового фильма Дэвида Кроненберга 81 года. Marco Brambilla, Jessica Bronson, Dara Friedman, Christophe Girardet, Timothy Hutchings, Zilla Leutenegger, Takagi Maskatsu, Euan Macdonald, Matthias Müller, Shannon Plumb, collaborators Nick Relph, and Oliver Payne,  Eric Wesselo и другие. Кураторы Anne Barlow, Johanna Burton, Dan Cameron и Anne Ellegood>
  <<C 14 cентября до 10 ноября 8-я Балтийская триеннале Балтика в Центре современного искусства Вильнюса . Куратор - Tobias Berger (Kunsthalle Fridericianum, Kassel). Тема - Центр притяжения, "чрезмерное притяжение... с неизвестными последствиями" - по словам Тобиаша Бергера>
  <<Перекличка поколений.
  
  21 сентября - 19 октября "I Think it's in My Head" Трэйси Эмин (одной из самых удачливых представителей поколения YBA) в галерее Lehmann Maupin (Челси, NY) - "секс как центр вселенной".
  С 19 сентября по 2 ноября "Piss and Sex Paintings and Drawings" Уорхола в галерее Gagosian.
  Цены сопоставимы. Саатчи платит за работы Эмин по $100000. Рисунки Уорхола идут у Гогосьяна по $25000, живопись по $100000>
  
  <<16 сентября в Мюнхене после шести лет реконструкции состоялось открытие Pinakothek der Moderne – музея современного искусства, сравнимого по значимости с Парижским Центром Помпиду, Museum of Modern Art в Нью-Йорке и Лондонским Tate Modern. Проект нового здания принадлежит германскому архитектору Stephan Braunfels. Площадь выставочных залов составляет 12,000 квадратных метров. Подробнее>
  <<36-й Конгресс Международной ассоциации арт критиков AICA, который должен был состоятся 20-24 октября в Абиджане, Берег Слоновой Кости отменен из-за гражданской войны. 23-27 октября AICA проводит Конгресс в Париже>
  
  <<30 октября - 3 ноября одна из крупнейших в Европе ярмарок современного искусства ArtКельн. Здесь в списке участников (pdf) московская Риджина.    
  
  <<C 31 октября по 3 ноября Фестиваль ArtFutura в Барселоне. "Веб как живопись на холсте" - так приблизительно; "The WEB as CANVAS" - буквально, обозначена основная тема. 3D шоу, сетевое искусство и аудиовизуальные перформансы... Как следствие, вероятно, такой программы, сайт ArtFutura на порядок более внятный и интересный, чем немецкий ArtCologne  
  <<Государственная Третьяковская галерея представляет выставку Михаила Рогинского ПЕШЕХОДНАЯ ЗОНА 8-27 октября
  Выставка продолжает осуществляемую ГТГ программу "Классики неофициального русского искусства". В рамках проекта Галерея демонстрирует произведения ведущих мастеров российского послевоенного искусства, в годы советской власти не выставлявшихся в отечественных музеях.
  Михаил Александрович Рогинский родился в Москве в 1931 году. Учился в Московском городском художественном училище, в 1951 году окончил отделение сценографии Московского областного художественного училища Памяти 1905 года. Служил в армии. Во второй половине 50-х работал театральным художником в провинциальных театрах. Преподавал в Городской художественной школе Москвы на Кропоткинской и в заочном Народном университете искусств имени Н.К.Крупской. С середины 1960-х участвовал в выставках неофициальных художников. В 1978 эмигрировал, живет и работает в Париже.
  На выставке "Пешеходная зона" демонстрируются картины художника, созданные в течение двух периодов его творчества. 1960-е представлены работами, уже знакомыми московскому зрителю благодаря экспозиции музея "Другое искусство" в РГГУ (коллекция Л.П.Талочкина), а также произведениями, ранее неизвестными широкой публике (ныне хранящимися в частных коллекциях в Париже и Москве). Среди экспонатов этого периода будут представлены такие знаменитые, уже ставшие легендарными, картины отечественного классика, как "Мосгаз" 1964 года, "Дверь" и "Пол. Метлахская плитка" 1965 года. Второй этап - это последние живописные работы, созданные в 1995-2001 годах и никогда прежде не демонстрировавшиеся в России.
  <<В понедельник 28 октября, в 18-00 в ТЕРМЕН-центре (Большая Никитская 13, Московская Консерватория, 4 этаж над фонотекой) состоялась встреча с композитором Полом ДРЭШЕРОМ (США) при участии Джоела Дэйвела и Кэйла Гана.
  Композитор и гитарист Пол Дрешер (1951) известен своими способностями интегрировать различные музыкальные влияния в собственный цельный и уникальный стиль. Он работает во многих музыкальных формах и жанрах, включая экспериментальную оперу и музыкальный театр, камерные и оркестровые композиции, электро-акустическую камерную музыку, а также изобретает музыкальные инструменты и сочиняет для театра, танца и кино. Он издавна интересовался музыкой Азии и Африки, обучался ганской барабанной игре, индийской  и индонезийской классической музыке. Недавние проекты Дрешера включают сотрудничество с виолончелисткой  Джоан Жанрено  (в прошлом- участницей знаменитого Кронос квартета) в работе над виолончельным концертом “Неравная нетемперация” и музыкально-театральное сочинение “Звуковая сцена”, для которого Дрешер спроектировал и сконструировал площадку с изобретенными им музыкальными инструментами. Благодаря сотрудничеству с хорошо известным в России саксофонистом Недом Ротенбергом Дрешера также хорошо знают любители джазового авангарда. 
  Исполнитель на ударных инструментах Джоел Дэйвел открывает новые сферы в различных музыкальных контекстах. Он регулярно выступает с джазовыми группами и в качестве солиста. Его интересы также направлены в русло строительства новых электронных инструментов, таких как “Маримба Лумина”. 
  Кайл Гэнн (1955) учился у таких американских композиторов, как Питер Джина, Мортон Фелдман и Бен Джонстон. Гэнн является профессором Бард колледжа и с 1986 года - музыкальным критиком газеты “Village Voice”. Известный во всем мире специалист по американской музыке, он написал книги “Музыка Конлона Нэнкэрроу” (Cambridge University Press, 1995) и “Американская музыка ХХ века” (Schirmer Books, 1997). Он является автором около 2000 статей в более чем 35 изданиях. В своей музыке Гэнн часто использует микротоновые лады вплоть до 37 высот в октаве. Его ритмический язык, основанный на контрастах темпов как в быстрой последовательности, так и в одновременности, сформировался в результате  изучения музыки американских индейцев племен хопи, зуни и пуэбло. Сочинения Гэнна исполняются на ведущих фестивалях современной музыки. Композитор является обладателем многочисленных наград и премий. Его наиболее важными работами являются получасовое произведение для хора и оркестра “Трансцендентные сонеты”, драматическая пьеса для голоса и электроники “Кастер и Ситтин Бул” (она будет исполняться в культурном центре «ДОМ» 26 октября в 19:30) и 70-минутное сочинение для октета “Планеты”, созданное по заказу ансамбля “Relache”>
  <<C 23 до 28 октября в Крокин галерее (Б.Полянка, 15) "Paris expo/ Porte de Versailles" Ольги Чернышевой>
  
  <<С 25 по 28 октября в Нью-Йоркском Javits Center Armory Photography Show 2002. Более 80 кураторов из разных стран представляют видео, digital-арт и фотопроекты. Armory Show 2003 пройдет 7 – 10 марта, уже подано более 400 заявок от художников и галерей. В рамках фотофестиваля 2003 состоится 171 выставка. Выставки 2002/2003 online. Подробнее> 
  <<22  - 27 октября в Московском центре искусств (тел. 924 88 72 Неглинная, 14) Марк Шагал -  34 картины.
  "...Шагал не поддается учету. Был случай уже после его смерти: домработница семьи Шагала с подельником вынесли тайком из дома то ли полсотни, то ли больше его работ - причем не мелкой графики, а картин. И обнаружилось это, только когда мошенники собрались продать Шагала на аукционе и аукционисты обратились за подтверждением подлинности к семейству. Шагал есть везде, во всех музеях; неплохо, чтобы Шагал был на каждой стене, и большую часть каталога следовало бы отвести для работ так называемого кабинетного формата, в интерьер, подобных тем 34 картинам, что на неделю оказываются доступны в Центре искусств на Неглинной, из частных американских коллекций, 1940-1980-е годы, с полным, как выражаются искусствоведы, провенансом. И тут дело не только в деньгах (которые он отнюдь не презирал). Тут еще особая, профессиональная честь. С людьми, от искусства далекими, практически не общался. Брижит Бардо однажды просила у него автограф, заочно, - так Шагал был возмущен: кто, певичка, актриска, занимает время великого Шагала неуместными просьбами? (В автографе было отказано.) ... <>... в том, что он гений, Шагал первый не сомневался. Так, причин рисовать беспрестанно у него был вагон... <>... Можно представить, сколько нарисовал человек, который до девяноста восьми лет рисовал беспрестанно. 
  Родина - редкое место на земле, где Шагала нет. С родиной у Шагала отношения не сложились. Он уехал и не вернулся. Он побывал раз в Союзе в 1973 году, мечтал и боялся поехать в Витебск, собирался впоследствии сделать большую ретроспективу, чтобы потом ее, конечно, подарить, - посол во Франции Червоненко даже сделал соответствующий запрос, но не получил ответа. С выставки, которая состоялась в Пушкинском музее в конце восьмидесятых, уже после его смерти, директор Антонова спешно сняла "Ворота еврейского кладбища": все еще чего-то боялись. Все, что есть в России Шагала, - ранние, до отъезда, работы. Классика, конечно. Поздний, единственный Шагал есть только в Пушкинском. После той самой выставки. 34 картины в Московском центре искусств могли бы тоже остаться закрытым мероприятием, специально для российских коллекционеров, если бы не удалось уломать страховщиков на одну неделю." К. Агунович - afisha.ru>
  
  <<с 17 по 21 октября Международная художественная ярмарка в Торонто В основном канадские и американские галереи (70). Существенно меньше южно американских, и уж совсем чуть-чуть из Англии, Германии (1) и Италии(1)>
  <<В Портленде в Lewis & Clark Gallery of Contemporary Art выставка инсталляций Sheila Klein: синтез архитектурных приемов, элементов театрального декорирования и текстильного дизайна. До 20 октября. Подробнее>
  <<19 октября центр ДОМ (Б. Овчинниковский пер., д. 24, строение 4) устраивает МУЛЬТИМЕДИЙНЫЙ БАЛАГАН и  показ КОНКУРСНОЙ ПРОГРАММЫ 1-го МЕЖДУНАРОДНОГО КАНСКОГО ВИДЕО ФЕСТИВАЛЯ>
  <<14 октября в Третьяковке (Лаврушинский пер., 12) прошел вечер памяти и выставка рисунков Олега Тимофеевича Иванова (1933 - 2001) >
  <<9 ОКТЯБРЯ  в Музее и общественном центре им. А.Сахарова состоялась пресс конференция "СОВРЕМЕННЫЙ ГОРОД - ГОРОД, КОТОРЫЙ НАС СЛЫШИТ" >
  <<9 октября  cостоялась презентация книги «Левиафан» художника Михаила Гробмана>
  <<4-13 октября московская версия российско-голландского проекта "Дебаты и кредиты". Проект представляет собой серию художественных акций и объектов, посвященных целому ряду актуальных проблем современного общества, которые будут реализованы ведущими молодыми художниками из Голландии и России в публичных городских местах с использованием различных медиа: от объектов наружной рекламы до мультимедийных инсталляций. Его основная идея - средствами языка актуального современного искусства и новых медиатехнологий установить открытый интерактивный диалог с общественностью и тем самым обогатить изобразительно и содержательно облик городского пространства>
  <<С 1 по 16 октября в галерее клуба "Муха" выставка "Раскрашенный мир", напоминающая о нашем мимолетном детстве, когда мир черно-белых картинок, обои в квартире, учебники и забор соседней дачи хотелось раскрасить в радужные цвета.  Может ли это быть предметом искусства? - вопрос, который задали себе авторы новой выставки в галерее клуба "Муха" Врубель, Шагин, Ситников, Вальдрон, Савко, Хоровский, Карпов, Данильцев, Батынков, Павлов, Богачев, Пономарев, Константинов и другие художники, которые не могут безразлично смотреть на скучный черно-белый мир. Клуб "Муха"- Большой Кисловский пер. д.4 стр.2>
  <<C 24 cентября по 20 октября "Чужие фотографии" Алексея Шульгина в Московском доме фотографии. Цикл "24". Отчего ж не вспомнить, что Шульгин фотограф. Хоть и с чужими фотографиями. Алексей Шульгин (1963) - >> 1987 - Работа в институте ГИПРОНЕФТЕСПЕЦМОНТАЖ, проект "Чужие фотографии" >> 1988 - Участник группы "Непосредственная фотография" >> 1994-95 - Преподавание в Объединенных художественных мастерских >> 1994 - Создание электронной фотогалереи "Hot Pictures" в интернете >> 1995 - Основал Moscow WWWArt Centre (http://sunsite.cs.msu.su/wwwart/) >> 1995-96 - Семинары по WWW/интернету в Moscow WWWArt Centre >> 1997 - Изобретение Form Art (http://www.c3.hu/hyper3/form/) >> 1997 - Easylife веб-сайт (http://www.easylife.org/) >> 1998 - Образование киберпанк-рок группы 386 DX >> 1999 - Вебмастер сайта FUFME, Inc. (http://www.fu-fme.com) >> 2000 - Преподавание в Институте Про Арте, Санкт-Петербург >> 2002 - Куратор фестиваля артистического программного обеспечения Read_Me >
  <<С 20 сентября ААРОН АПРИЛЬ. 30 ЛЕТ СПУСТЯ>
  <<С 18 сентября до 18 октября в Московском Доме фотографии (Остоженка, 18) выставка швейцарского писателя, поэта и фотографа НИКОЛЯ БУВЬЕ «ВЕТЕР ДОРОГ»>
  <<С 1 по 15 октября в Московском Доме фотографии (Остоженка, 18) "Китай в фокусе", результаты паломничества в Китай 13 фотографов из разных стран. От России путешествовал  известинец Виктор Ахломов>
  <<C 18 сентября по 14 октября в Московском центре искусств на Неглинной "Бубновая дама русского авангарда" Ольга Розанова. Спорившая с Малевичем о приоритете на беспредметное искусство. В 20-е о ней можно было сказать - жена Алексея Крученых, а теперь? Живопись и графика 10-х годов из собрания Русского музея и провинциальных музеев>
  <<18 сентября - 6 октября в Государственной Третьяковской галерее (Лаврушинский пер., 12) Евгений Додонов (1905-1974). ПРЕВРАТНОСТИ. Живопись, графика. Выставка Евгения Додонова (1905 - 1974) - это открытие публике ранее неизвестного имени. Мастер, воспитавший поколение учеников, среди которых такие известные художники как Владимир Брайнин, Максим Кантор, Ирина Нахова, никогда не выставлялся при жизни, и только один раз - после смерти. Додонов - тайный модернист советского искусства в 1960-е - 1970-е годы>
  <<Оргкомитет VII Московской художественной ярмарки «АPT-МАНЕЖ 2002» 11 сентября провел пресс-конференцию. Ярмарка «Арт-Манеж» проходит ежегодно в декабре месяце и является крупнейшим художественным событием на постсоветском пространстве. Из года в год ярмарка продолжает оставаться самым интересным и значительным событием московского выставочного  сезона. В 2002 году Оргкомитет предложил галереям совершенно новые условия участия, к декабрю готовятся несколько специальных проектов. 15 сентября закончился предварительный организационный этап подготовки ярмарки, определилась ее специфика, основные темы и участники. В работе пресс-конференции приняли участие: Каракаш Станислав Юрьевич – председатель Оргкомитета ярмарки, директор ЦВЗ «Манеж», Овчаренко Владимир Петрович – член Оргкомитета ярмарки, директор специальных программ  «Арт-Манеж 2002», Барабанов Евгений Викторович –  член Оргкомитета «Арт-Манеж 2002»/ Подробнее с фоторепортажем>
  <<В Нью-Йоркском Metropolitan Museum of Art проходит выставка Поля Гогена "The Lure of the Exotic". Представлено около 120 живописных, скульптурных и графических работ из частных собраний и музеев Соединенных Штатов. В экспозицию вошла серия из 9 масляных полотен, находящихся в постоянной коллекции Metropolitan, в том числе “Ia Orana Maria” (1891), “Yellow Christ” (1889) и “Spirit of the Dead Watches (Manao tupapau)” (1892). Выставка открыта до 20 октября>   
  <<"Race in Digital Space" - 10-12 октября конференция в Университете Южной Калифорнии. Слишком много огорчительных вопросов возникает при переходе из привычного мира аналоговых представлений в "героический" цифровой мир. В том числе пресловутый "цифровой разрыв" (имеется в виду информационный разрыв между так называемыми "развитыми" странами и "развивающимися" (идиотские термины, но, увы, зато узнаваемы :( Разрыв, потенциально таящий в себе опасность колоссальных катаклизмов. В конференции участвуют небезизвестные в арт сообществе Isaac Julien (специальный гость открытия) и Pamela Z.  Здесь - все выступающие. Источник - http://rhizome.org>
  <<С 2 по 6 октября в Австралии прошел международный фестиваль современного искусства Melbourne Art Fair 2002. В фестивале приняли участие около 80 галерей из Новой Зеландии, Австралии, Японии, Китая, Кореи, Великобритании, Соединенных Штатов и Германии. Melbourne Art Fair 2002 носит некоммерческий характер>
  <<12 сентября завершилась  ARS ELECTRONICA 2002 - Unplugged - "Искусство как сцена глобальных конфликтов" и Radiotopia "Open Air" - http://www.aec.at/radiotopia. RealVideo конференции.
  Победители в номинации Net Vision / Net Excellence:
  1. Goldene Nica / Net Vision - RSG (USA): 'Carnivore'  (демо видео PoliceState 15 MB) - http://rhizome.org/carnivore
  2. Goldene Nica / Net Excellence - Josh On, Futurefarmers (USA): 'They Rule' - http://www.theyrule.net
  3. Net Vision:     It's Alive! (S): 'BotFighters' - http://www.botfighters.com/demo/index.jsp и     Maia Gusberti, Michael Aschauer, Nik Thoenen, Sepp Deinhofer (A): './logicaland' - http://www.logicaland.net
  4. Net Excellence:     Schoenerwissen (D): 'Minitasking' - http://www.minitasking.com   Alexandra Jugovic, Florian Schmitt; Hi-Res! (UK): 'Donnie Darko' - http://www.donniedarko.com
  5. Net Vision:     Jonathan Gay (USA): Macromedia Flash Harper Reed: Audreyhacking.com - Hacking the Audrey - http://www.audreyhacking.com/
  6. Net Excellence:     Kenneth Hung (USA): http://www.111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111.com/     Peter Kuthan, Sabine Bitter, Helmut Weber, Thomas Schneider; Arge Zimbabwe Freundschaft (A): TONGA.ONLINE - http://www.mulonga.net     Francis Lam (HK): db-db OUR.DESIGN.PLAYGROUND - http://db-db.com    Elan Lee (USA): Cloudmakers - the 'AI' Web Game - http://www.cloudmakers.org>
  
  <<В City Gallery Wellington, 360-Michael Hirschfield Gallery до 6 октября проходит выставка новозеландской художницы Saskia Leek. В экспозицию "Forget the dead you’ve left" вошла серия пастельных работ. Наивное искусство Saskia Leek проникнуто ностальгическими настроениями. Первые персональные выставки художницы состоялись в начале 1990-х. Творчество Saskia Leek претерпело качественные изменения с времен ранних классических пейзажей родных мест, современное представление художницы о живописи сводится к довольно радикальным способам письма на виниловых поверхностях>
  
  <<8 сентября на шести с половиной милях побережья Сан-Франциско 2500 волонтеров развернули 5000 американских флагов. Автор проекта посвещенного годовщине событий 11 сентября китаец Pop Zhao, известный своим "самым длинным произведением искусства" и потому попавшим в книгу рекордов Гинесса - "Олимпийским Драконом", развернутым 23 июня 2001 года на Великой Китайской стене>
  
  <<В Stedelijk Museum в Амстердаме выставка новозеландского художника Colin McCahon. В работах Colin McCahon переплетаются традиции коренного населения Новозеландии – маори - и стилистика современных арт-течений от модернизма до абстрактной живописи. На выставке представлено 77 работ 1930 – 1980 годов. Библейская тематика в авторской интерпретации характерна всем периодам творчества Colin McCahon. Куратор выставки Marja Bloem. Выставка продлится до 11 октября>
  <<1 сентября в McMaster Museum of Art канадский художник и куратор Germaine Koh представил новую работу "Open Hours". Проект состоит из 8 пространственных инсталляций. Используя неожиданные предметы и материалы, Germaine Koh сфокусировал внимание на необычных качествах обыденных вещей. Выход каталога с работами Germaine Koh запланирован на конец сентября. Выставка продлится до 20 октября>
  
  <<16 августа открылся Salt Lake Art Center. В новой галерее до 12 октября проходит выставка Victor Kastelic, уроженеца Солт-Лейк-Сити. Спустя несколько десятилетий, проведенных в Италии, вернулся на родину с проектом “Cloudburst”. На выставке представлено около 200 рисунков, 4 холста и многочисленные росписи, сделанные непосредственно на стенах галереи. В экспозицию вошли как ранние работы 1960-х годов, так и более поздние пейзажи промышленных и природных ландшафтов. Подробнее>
  <<В Лондонской Art Space Gallery до 5 октября выставка британского графика и скульптора Nigel Hall. "Edge and Shadow" – итог 25-летней работы. Не смотря на известность художника, это первая персональная выставка художника в Лондоне. Рисунки Nigel Hall находятся в коллекциях Tate Gallery, Victoria and Albert Museum и Нью-Йоркского Museum of Modern Art>
  <<15 октября открытие сезона 2002-2003 в клубе Сине-Фантом - премьера фильма Бориса Юхананова «НАРОДНЫЙ СЕРИАЛ. ЧАСТЬ 2: ОТЕЦ АЛЕКСАНДР»>
  <<Интерфото-2002 с 8 по 13 октября в МГВЗ "Новый Манеж" (Москва, Георгиевский п., 3/1). Тема - "Война и Мир: крайности фотожурналистики">
  <<В Институте Проблем Современного Искусства (ica@awax.ru) 2 октября состоялась лекция о современном британском искусстве. Патрик Эллиотт - искусствовед из Британии рассказал о совеременных британских художниках, о центрах современного искусства, таких как Baltic (Ньюкасл) и Tate Modern (Лондон). Патрик Эллиот работает старшим куратором в Национальной Галерее Совеременного Искусства в Эдинбурге (Scottish National Gallery of Modern Art, Edinburgh)>
  <<20 сентября в Лондонской Belgravia Gallery открылась выставка работ Nelson Mandela, первого чернокожего президента ЮАР. Любительские наброски и графические зарисовки будут распроданы с аукциона в благотворительных целях. Стартовая цена составляет около Ј1,700>
  <<C 25 сентября по 13 октября фотогалерея "им. Братьев ЛЮМЬЕР" и Российский Государственный архив литературы и искусства представляют "Светотени авангарда" из серии выставок "Подлинники". Эксперименты в области фотографии - одна из самых ярких и уникальных страниц русского искусства 1920-30-х годов>
  <<В рамках программы Российского Современного Искусства с 10 сентября по 8 октября  в Лондонской Ikra Gallery выставка модерниста Юрия Васильева. Представлено 20 масляных полотен из серии “Циклотрон”, относящейся к позднему периоду творчества. Результатом многолетних поисков стал ярко индивидуальный почерк художника. Работы Юрия Васильева находятся в коллекциях музеев России и Нью-Йоркского Museum of Modern Art>
  <<11 октября в 22.00 у культурного центра ДОМ (Б. Овчинниковский пер., д. 24) стартует проект "BeamMobile" ("Мобильное Видеографитти"). Далее видеограффити продолжит свое путешествие по ночной Москве в сопровождении микроавтобуса для зрителей. Проект Мобильное Видеографитти предложен голландской группой MACHINE, и представляет собой коллективную видеостудию на колесах, машину, оснащенную проекционным оборудованием для создания настенной световой и видеоживописи прямо на больших зданиях, мостах и других городских объектах. Без какого бы то ни было ущерба зданиям, используемым как расширенный экран в публичном пространстве Москвы.   MACHINE (Mark Klaversteijn & Paul du Bois) - это бюро, которое работает сознательно на границе дизайна, (медиа-) искусства и клубной культуры. Марк Клаверстайн и Пол Дюбуа организовали в прошлом совместно с Лео ван Мюнстером знаменитый коллектив DEPT. "Мобильное граффити" представлено в рамках российско-голландского проекта "Дебаты и кредиты". www.balie.nl/d&c
  <<20-27 сентября Государственный центр современного искусства и галерея клуба "Муха" (Москва, Большой Кисловский пер. д.4 стр.2) представляют Фестиваль молодого искусства "Стой! Кто идет?"  Программа фестиваля "Стой, кто идет!">
  <<C 27 июня до 13 октября в New Museum of Contemporary Art (NY) выставка "Out of Site" - Эксперименты с архитектурными пространствами и топографией. Куратор Anne Ellegood
  <<17 сентября - 6 октября в Государственной Третьяковской галерее (Лаврушинский пер., 12) выставка АНАТОЛИЯ СЛЕПЫШЕВА. К 70-летию со дня рождения. Живопись, графика. Анатолий Степанович Слепышев (род. 1932) - один из самых ярких представителей московской школы живописи. Его манеру отличают экспрессия, свобода живописных решений и неповторимый образный мир, полный фантазии. Выставка, приуроченная к 70-летию художника,  организована Государственной Третьяковской галереей и "Галереей у Яра". Представлено 60 живописных и 15 графических работ>
  <<В Лондонской National Gallery до 6 октября проходит выставка "Light", на которой представлено около 20 полотен художников разных временных эпох и художественных направлений. В экспозицию, состоящую из трех тематических отделов, вошли “Adoration of the Shepherds” Рембрандта и “Forty-First Day” G. F. Watts, привезенной из Гилфордской Watts Gallery, ”Boating on the Seine” Ренуара, а также живопись Камилля Писсарро>
  <<29 августа в Венеции открывается 5-ый Международный Фестиваль Скульптуры и Инсталляций OPEN2OO2. Фестиваль проводится в пятый раз. Для участия в выставках отобрано 80 проектов, представленных художниками из 46 стран. Закрытие фестиваля 6 октября. Подробнее>
  <<С 3 по 26 сентября в Warren Robbins Gallery University of Michigan и с 25 января по 24 февраля 2003 года в Porter Butts Gallery University of Wisconsin-Madison выставка “Radioactive Biohazard”: инсталляции, фотопроекты и абстрактная живопись Hunter O'Reilly – генетика и художника, работающего в новом направлении “био-арт”. Невозможно однозначно определить соотношение науки и искусства. Причина кроется в противоречивости основополагающих принципов: одним из определяющих качеств искусства является всесторонность и отсутствие четких границ. Современные арт-критики более конкретно определяют роль научно-исследовательской работы в новом художественном направлении, называемом “био-арт”. Основанный на скрупулезном изучении натуры, свойственном скорее научной, чем творческой деятельности, “био-арт” набирает силу> 
  <<В Калифорнийском Santa Barbara Museum of Art до 6 октября проходит выставка "Ruth Harriet Louise and Hollywood Glamour Photography", на которой представлены работы Ruth Harriet Louise (1903-1940) - первой женщины-фотографа, ставшей известной в Голливуде. Объектом ее фотографий стали многие голливудские знаменитости, среди которых были Greta Garbo и Joan Crawford> 
  <<После успеха выставки "Mirroring Evil" в Jewish Museum, представившей рефлексии художников по поводу нацизма, 13 июля в массачусетском Williams College Museum of Art открылась еще одна, "Прелюдия к кошмару: искусство, политика и венские годы Гитлера 1906-1913". "Коварство выставки заключается в том", - считает куратор Deborah Rothschild, что, например, - "живопись молодого Гитлера  может вызывать симпатию. Наша выставка исследует фашизм как направление в искусстве, украсившее Европу внушающей страх архитектурой и "возвышенной" живописью". Куратор придает большое значение атмосфере, для создания которой использована музыка Вагнера и столь любимые нацистами флаги. Выставка устраивает сегодняшний экзамен эстетике фашизма. Как и Mirroring Evil, она почти наверняка не обойдется без протестов общественности. Сейчас разгар лета, и пока все спокойно. Однако до закрытия (27 октября) далеко, Уильямстаун все-таки не Нью-Йорк - нужно время на раскачку. К началу сентября будет видно>
  <<Обзавидоваться - The Art Institute of Chicago, не смотря на экономические трудности, осваивает двухсотмиллионный бюджет строительства нового здания, два этажа которого расположатся под землей, три - над землей и под стеклянной крышей напоминающей не то зонтик, не то ковер-самолет>
  <<Институт проблем современного искусства объявляет набор на курс "Новые художественные стратегии", посвященный теории и практике современного искусства и рассчитанный на лиц, имеющих художественное образование или занимающихся профессиональной художественной практикой. Курс включает в себя лекции по теории, истории и философии искусства, а также мастер-классы, которые проводят ведущие московские и зарубежные художники, в том числе Дмитрий А.Пригов, Олег Кулик, группа АЕС, Даррен Элмонд и другие художники. В рамках курса в течение 2003 года проводятся летние школы с участием студентов европейских академий художеств. По окончании курса выдается соответствующий сертификат. Собеседование проводится с 1 по 7 октября по адресу: Москва, Сретенский б-р, д. 6/1, пд.1А, мансарда. Начало занятий – 10 октября. Справки по телефонам 433 40 22, 925 13 83 с 12.00. до 18.00 или по электронной почте ica@awax.ru>
  <<В Сиднейской Art Gallery of New South Wales Robert Klippel представил проект "A Tribute Exhibition". Более 250 инсталлированных объектов стирают грань между скульптурной резьбой по дереву и абстрактными инсталляциями из самых различных материалов от бронзовых деталей до фотоколлажей. К открытию выставки приурочен выпуск монографии и мультимедийного CD ROMа с полной информацией о 1,2000 работах Klippel. Экспозиция открыта до 13 октября. Подробнее>
  <<С 29 августа по 12 октября в Griffin Contemporary выставка Paul Strand. В экспозицию войдут принты и  двадцать раритетных снимков 1915-1954 годов: ранние работы Нью-Йоркской серии и более поздние, сделанные во время путешествий по Шотландии, Мексике и Англии. На фотографиях Paul Strand гармонично сосуществуют природа и индустрия>
  <<В Hall of Exhibitions of the Episcopal Palace до 29 сентября выставка "Picasso: Friends and Spanish Masters". В экспозицию вошло 12 картин испанских художников, чье творчество пересекалось с Пикассо. На выставке представлены работы Дали, Миро и две впервые показанные пастели сестры Пикассо Lola Picasso>
  <<2-6 октября в ЛосАнжелесе, 16-20 октября в Нью-Йорке Фестиваль RESFEST - видео арт и музыкальное видео>
  <<Открылся новый Лондонский City Hall. Проект гигантской стеклянной конструкции округлой формы стоимостью в £43 млн. принадлежит дизайнеру Lord Foster. Официальные торжества в честь открытия, входящие в программу празднования золотого королевского юбилея, состоялись 23 июля. Экстравагантность нового комплекса сравнима с впечатлением, произведенным 25 лет назад на открытии Парижского Pompidou Centre>
  <<4 октября в московском Музее кино впервые показана мультимедийная инсталляция "Кибер-Пушкин 1.0 бета" пермского медиа-художника Сергея Тетерина. Показ и доклад - в рамках культурологической конференции "Эхолот" (Музей кино, 1 – 4 октября 2002 г. схема проезда)>
  <<26-30 сентября 7-й Арт Форум в Берлине. 180 галерей из 25 стран. Наши галереи: Айдан, Улица ОГИ, XL, студия VP (Москва), D137 (Питер). 26-30 сентября. Программа: 26.09 - Мехико-сити: бум города = бум культуры?; современное искусство как пространство коммуникации; 27.09 - международный авангард на взляд британцев; диалог городов: Турин-Берлин; 28.09 - будущее берлинской фотографии, часть 2-я; современная венгерская арт сцена и европейская культурная политика; 29.09 - художник, предприниматель, разработчик; искусство и дизайн>
  <<C 11 сентября  в Государственном центре современного искусства Гор Чахал "Падшие"> 
  <<До 1 октября в галерее Гельмана "Концептуализм" Комара-Меламида. Точнее мистификация очередного "первого в истории" произведения концептуализма - текстовой "иконы" ("не сотвори себе кумира") московского лекаря 18 века Дмитрия Тверетинова>
  <<10 сентября в Третьяковке на Крымском cостоялась лекция Виталия Комара>
  <<C 5 сентября в галерее "Улица О.Г.И." (ул. Петровка, 26, стр.8) выставка Михаила Косолапова "Моя беременность">
  <<До 6 октября «Среди красавиц и цветов» Мир японской книги XVIII –XIX веков в ГМИИ им. Пушкина>
  <<Джон Кейдж - крупнейший американский композитор, известный во всем мире философ, изобретатель, провокатор, почитаем и андерграундной публикой, и академической сценой, имеет много поклонников и в России, которые отмечают его 90-летие 5 сентября>
  <<Государственный центр современного искусства и галерея клуба "Муха" (Москва, Большой Кисловский пер. д.4 стр.2) представляют Фестиваль молодого искусства "Стой! Кто идет?" программа фестиваля "Стой, кто идет!" 27 сентября в 12:00 завершающий круглый стол  и закрытие фестиваля в ГЦСИ (Дом Поленова на Зоологической)>
  <<С 12 сентября в Амстердаме российско-голландский проект «Дебаты и кредиты«дебаты и кредиты» / «debates & credits». Современное медиаискусство в публичной сфере - Голландско - Российский художественный проект-акция>