МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск 194. Игорь Шелковский, Русский авангард, Анатолий Зверев, Испанцы и импрессионизм, Премия Кандинского 2019.
28 октября 2019

 

◄Во дворе Новой Третьяковки – монументальные скульптуры Игоря Шелковского. Этой осенью во дворе Новой Третьяковки появились три монументальные скульптуры Игоря Шелковского, большого художника и большого борца за справедливость. Масштаб его творчества огромен. Скульптор-абстракционист, который решает сугубо формальные проблемы композиции, пространства, цвета, формы – это не совсем про него, сам он считает себя абсолютным реалистом. «Потому что любая моя работа, даже самая абстрактная, имеет точкой отправления какую-то реальность». Три монументальные скульптуры Игоря Шелковского «Человек стоящий», «Человек шагающий» и «Человек бегущий», трёхметровые, металлические, ржавые – тому подтверждение. Игорь Шелковский – человек города. Прожив много лет на Западе, он не разлюбил Москву и всегда мечтал о том, чтобы современная скульптура «вышла в город». И это осуществилось, благодаря дару коллекционеров Алины и Дмитрия Пинских. По 23 февраля. Адрес: Крымский Вал, 10.

◄В Новой Третьяковке – «Авангард. Список № 1. К 100-летию Музея живописной культуры» Почти 250 единиц живописи, графики, скульптуры можно видеть в Новой Третьяковке. А ещё - аналитические материалы Музея живописной культуры, архивные документы, книги, журналы, фотографии. Это роскошь! Коллекции-участники: 16 российских музейных собраний, в том числе Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей (Санкт-Петербург), столичные и региональные музеи России, 5 зарубежных музейных собраний – Галерея Тейт Модерн (Лондон), Музей Людвига (Кёльн), MOMus — Музей искусства модернизма — коллекция Костаки (Салоники), Национальная галерея Армении (Ереван), Государственный музей искусств Республики Казахстан имени А. Кастеева (Алматы), а также 4 частные коллекции. Куратор проекта - Любовь Пчёлкина. Помощник куратора - Ирина Кочергина. Великолепный дизайн экспозиции - Евгений Асс и Ольга Аистова. Новый проект Третьяковки приурочен к 100-летию первого в мире государственного музея современного искусства, появившегося в Москве в 1919 году. Заметьте, что самый известный Музей современного искусства (МоМА) в Нью-Йорке в 1919 ещё даже и не думал открываться! Правда лондонская галерея Тейт уже два года, с 1917 собирала коллекцию современного искусства, но цельной экспозиции и там не существовало. Коллекция собиралась на средства частных учредителей. У нас же главным покупателем и покровителем экспериментальной живописи стало государство. Как написано в пресс-релизе: «В организации МЖК участвовали самые яркие представители искусства авангарда, великие экспериментаторы, открыватели новой «живописной культуры», изобретатели смелых художественных решений — Василий Кандинский, Казимир Малевич, Александр Родченко, Давид Штеренберг, Владимир Татлин, Александр Древин и другие. МЖК задумывался как образец музея «нового типа», отметавшего все традиции академических музеев. Новым был и критерий отбора произведений — он подразумевал новаторство творческого метода». Настоящая экспозиция - реконструкция экспозиции московского МЖК, составленная по архивным фотографиям и публикациям, плюс - материалы научных исследований, плюс - реконструкция Аналитического кабинета, плюс - «История без купюр», то есть раздел, рассказывающий о судьбе произведений коллекции МЖК… Проект к просмотру обязателен! По 23 февраля. Адрес: Крымский Вал, 10.

◄В Музее AZ – «Жизнь и приключения Анатолия Зверева». Более 250-ти графических и живописных работ художника из коллекции Димитрия Апазидиса (Швеция) показывает музей на новой выставке «Жизнь и приключения Анатолия Зверева». Димитрий Апазидис, сотрудник посольства Греции, а затем и Швеции в Москве, друг Георгия Костаки, познакомился с художником в Москве и буквально сразу начал собирать свою коллекцию. В коллекции насчитывается более полутора тысяч произведений самого раннего периода творчества Анатолия Зверева. Надо сказать, что сыновья Димитрия Апазидиса, Георгий и Ник сохранили коллекцию и даже дополнили. Художник Анатолий Зверев - абсолютно русский тип, по всем пунктам. Юродивый. Он отвергал с наибольшей последовательностью все мирские заботы – о доме, семье, труде, о подчинении власти. Не следовал правилам общественного приличия. Он был религиозен, но к литургии не ходил, посты не держал. Зато бесконечно писал купола и кресты, Голгофу, тучи, небо в облаках… Когда он писал, то был в религиозном трансе, в экстазе переживаемого умственного и эмоционального обращения в нематериальный мир. Его одежда всегда была многослойной: три рубашки, два пиджака один на другом. А однажды он пришёл к Апазидисам с мешком картонок. Это были его работы. «Возьмите, говорит, а то мать и эти сожжёт». Картон и масло - лучше не придумать, хорошо горят! Мать использовала их для розжига старой печи в бараке в Сокольниках. Её любимый сын, сидя на стуле, молча наблюдал… Юродивый? Он не мог быть запертым. За просторы и волю художник обожал Тарусу, мистическим образом расположившуюся на 101 километре от Москвы. В те времена там селились не только репрессированные и диссиденты – это было таинственное царство, где жили самые лучшие художники. Таруса – это любовь Анатолия Зверева. Таруса крепко связала Костаки, Апазидиса и Зверева, в круг взяла их. Анатолий Зверев был «невыездной». Что уж говорить о загранице, он всего два раза был в Питере и один – на Кавказе, где был так потрясён великолепием пейзажей, что почти не писал. А писать он умел по-всякому, и как Ван Гог, и как Левитан, и как Саврасов. Портреты Зверева – это загадка и тайна. Его животные – наскальные рисунки. А ещё он любил корабли. Семь месяцев сумел отслужить на Северном флоте наш герой и только потом его списали на берег по состоянию здоровья. Но любовь к кораблям осталась. Путешествовать по экспозиции можно по-разному: сверху вниз или снизу вверх. Верхний этаж делает акцент на портреты и автопортреты. Второй этаж - на родные Сокольники. Первый - на любимую Тарусу. Вот она, жизнь и приключения Анатолия Зверева, всё здесь, как на ладони. До 22 марта. Адрес: ул. 2-я Тверская-Ямская, 20-22.

◄ В ММСИ – Выставка номинантов Премии Кандинского 2019. Московский музей современного искусства и международный культурный фонд Breus Foundation показывают выставку номинантов 12-й Премии Кандинского 2019, одной из самых престижных отечественных премий в области современного искусства. Экспозиция – Ирина Горлова, Наталия Герасина, архитектура и дизайн - Нана Абдрашитова. Победители Премии станут известны на официальной церемонии награждения, которая пройдёт там же, 13 ноября. В лонг-лист 12-й Премии Кандинского по итогам двух туров голосования Экспертного совета вошли 30 номинантов. «Проект года» –15 художественных проектов, «Молодой художник. Проект года» – 10, «Научная работа. История и теория современного искусства» – 5 научно-исследовательских работ. Среди участников выставки как лауреаты и номинанты «Премии Кандинского» прошлых лет: Александр Бродский, Таус Махачева, Евгений Антуфьев, Дмитрий Венков, Полина Канис, Саша Пирогова, так и новые имена. Выставка номинантов Премии впервые проходит в музейных стенах. И это очень хорошо. Вот, что говорит об этом архитектор проекта Нана Абдрашитова: «Над сценографией выставки номинантов Премии Кандинского я работала в течение месяца. Это катастрофически маленький срок для такого объёма и производства, и я очень благодарна и Премии Кандинского, и всей команде выставки, которые поверили в мои возможности и мобильность. Я по профессии сценограф, придумываю декорации, костюмы. Работа в театре – это моя постоянная деятельность и моя «первая любовь». Год назад меня позвали сделать большую выставку в музее-заповеднике «Царицыно», это был мой первый подобный опыт такого рода. Выставка называлась «Сады Серебряного века». Затем я делала ряд выставок для галерей, стенд на арт-ярмарке Cosmoscow. Этот же проект был для меня очень интересен. Я многих художников хорошо знаю не только по их творчеству, но и лично. Каждый - со своим лицом, стилем, атмосферой. Надо было всё это многообразие соединить в единую композицию, вместить в одно пространство. Современное искусство движется в сторону инсталляций и объектов. Живописи и графики как таковой – минимум. Сайт-специфик, диалог с пространством, объёмом, все это мне, конечно, очень близко. Большой сложностью данного проекта стало то, что молодые номинанты должны были выставляться в одном зале, по задумке экспозиционеров. Помимо того, что это было сложно сделать просто по площади, сложно это было соединить и архитектурно, и дизайнерски. Тогда у меня родилась такая идея: сделать некие боксы, которые будут рифмоваться с логотипом самой Премии, её фирменным стилем». Всего в 2019 году в оргкомитет Премии поступило 636 заявок из 73 городов России: Нижний Тагил, Иркутск, Находка, Геленджик, Анапа, Гудермес и др. 294 заявки в номинацию «Проект года», 330 заявок в номинацию «Молодой художник. Проект года», 12 заявок в номинацию «Научная работа. История и теория современного искусства». В этом году значительно помолодела номинация «Проект года». Если говорить о жанрах, то здесь представлено большое количество видеопроектов, масштабные инсталляции. Пластичная и структурированная экспозиция в классическом музейном пространстве - это ещё одно достижение Премии. До 17 ноября. Адрес: ул. Петровка, 25. По итогам голосования международного жюри 14 ноября победителями 12-й Премии Кандинского стали: Номинация «Проект года» - Евгений Антуфьев «Когда искусство становится частью ландшафта. Части I, II и III» Номинация «Молодой художник. Проект года» - Альбина Мохрякова «Каэгха» Номинация «Научная работа. История и теория современного искусства» - Андрей Хлобыстин «Шизореволюция. Очерки петербургской культуры второй половины ХХ века» 28 октября финалистами 12 Премии Кандинского 2019 года стали 9 проектов: три в номинации «Проект года», три в номинации «Молодой художник. Проект года» и три в номинации «Научная работа. История и теория современного искусства». В шорт-лист вошли (списки составлены в алфавитном порядке): Номинация «Проект года» 1. Евгений Антуфьев «Когда искусство становится частью ландшафта. Части I, II и III» 2. Дмитрий Венков «Гимны Московии» 3. Полина Канис «Процедура» Номинация «Молодой художник. Проект года» 1. Егор Крафт «Ákkta solo show» 2. Альбина Мохрякова «Каэгха» 3. Тимофей Радя «Всё это не сон» Номинация «Научная работа. История и теория современного искусства» 1. Евгений Барабанов «Метагеометрия художника Штейнберга» 2. Маргарита Тупицына «Moscow Vanguard Art: 1922 —1992» 3. Андрей Хлобыстин «Шизореволюция. Очерки петербургской культуры второй половины ХХ века» Международное жюри 12-й Премии Кандинского 2019. Номинации «Проект года» и «Молодой художник. Проект года» Леонид Бажанов куратор, критик, основатель Государственного центра современного искусства (ГЦСИ), художественный руководитель ГЦСИ (1994-2016). Москва, Россия Джоанна Викери старший международный директор, эксперт по русскому искусству аукционного дома Sotheby’s. Лондон, Великобритания Гуннар Б. Кваран директор Музея современного искусства Аструп-Фернли (Осло), куратор Лионской биеннале современного искусства 2013 года и сокуратор 2-й Московской биеннале современного искусства 2007 года. Осло, Норвегия Марина Лошак директор Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Москва, Россия Ольга Свиблова доктор философии, основатель и директор Мультимедиа Арт Музея/ Музея «Московский Дом Фотографии». Москва, Россия Василий Церетели исполнительный директор Московского музея современного искусства. Москва, Россия Организационный Комитет Премии Кандинского Жюри 12-й Премии Кандинского 2019. Номинация «Научная работа. История и теория современного искусства» Екатерина Андреева кандидат искусствоведения, доктор философских наук, критик современного искусства, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея. Санкт-Петербург, Россия Екатерина Бобринская доктор искусствоведения, специалист в области русского и европейского искусства ХХ века, заведующий сектором Русского искусства Нового и Новейшего времени Государственного института искусствознания. Москва, Россия.

◄В Музее Русского Импрессионизма – «Импрессионизм и испанское искусство». Выставка «Импрессионизм и испанское искусство» - это почти 60 живописных работ, скульптура и графика из тринадцати ведущих музеев Испании и частных коллекций. Экспозиция дополнена двумя картинами из ГМИИ имени А. С. Пушкина. Выставка проводится при участии Фонда «Aurea Cultura i Art» и поддержке Посольства Испании в России. В России любят и знают испанское искусство. Конечно, это, прежде всего Гойя, Сурбаран, Веласкес, Эль Греко. К этому списку легко прибавляются Дали и Пикассо (будем считать его испанцем, хотя бы по рождению). Этот же проект представляет испанское искусство рубежа XIX– ХХ веков и знакомит зрителей с восемнадцатью испанцами, которые работали с французскими импрессионистами, пили, ели, веселились и участвовали с ними в общих выставках. Вот они, эти художники: живопись Хоакина Сорольи, Рамона Казаса, Мариана Пиделасерры, Игнази Мальола, Сантьяго Русиньоля, Рикарда Каналса, Игнасио Cулоаги, Жоакима Мира, Пере Изерна, графика Дарио де Регойоса, Изидре Нонеля и скульптура Рикарда Гино. Вдохновлённые Парижем, этим центром мира рубежа веков, художники Сантьяго Русиньоля и Рамона Казаса, например, вернувшись в Барселону, сразу открыли артистическое кафе «Четыре кота» по образу и подобию легендарного парижского кабаре «Черный кот». Здесь тусовался и выставлялся молодой Пабло Пикассо, пока навсегда не покинул Испанию… Ну а самый известный испанский импрессионист, Игнасио Cулоага, конечно же, жил в Париже, на Монмартре, дружил с Анри Тулуз-Лотреком, Эдгаром Дега, Полем Гогеном, переписывался с Огюстом Роденом, ну и так далее. «Цыганская тема» всегда была востребована в Росси, вспомним классику. В начале ХХ века появилась мода и на испанскую «цыганщину», Собирать её стали многие коллекционеры, Иван Щукин в том числе. Изящество форм, энергия колорита и сила света привлекали к испанцам и Павла Чистякова, и Илью Репина, и Михаила Врубеля, и Валентина Серова, и Василия Поленова, хотя испанский импрессионизм будет пожёстче французского. Иногда он - более символистский, ну уж точно, не французский. Хотя бы потому, что французы исключили чёрный цвет из своей палитры, а испанцам важна была роль тёмных оттенков. Но посмотрите на их фламенко, на их пляжи, волны, на их голых детей… Ах, как хорошо! До 26 января. Адрес: Ленинградский проспект 15, строение 11.

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #193. Открытия нового сезона в МАММ и Александра Вертинская, Андрей Гросицкий, «Философия общего дела. Глоссарий», Владимир Яковлев>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #192. Швейцарский плакат, превью 5-й Уральской биеннале, «Инфография»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #191. Марина Звягинцева, Олег Кулик, Александр Бенуа и Наполеон, Алла Решетникова и Андрей Макаревич>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #190. МАН в Венеции>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #189> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #189. Cube. Moscow, Константин Кузнецов, Sotheby's>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #188> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #188. Komar & Melamid, Семён Файбисович, Владимир Рунге, Ольга Дружинина, Григорий Ингер>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #187> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #187. Лауреаты VII Премии The Art Newspaper Russia>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #186> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #186. ЦТИ «Фабрика», Павел Отдельнов, Михаил Сокольников, Валентин Коржов>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #185> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #185. Израильский дизайн, Игорь Шелковский, «Такеда», «Файн Арт», Владимир Серебровский, Паруйр Давтян>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #184> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #184. Виктор Пивоваров, Савелий Сорин, Андрей Красулин, Саша Генцис, Евгений Антуфьев, «Русский путь»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #183> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #183. Демоны в машине, Михаил Соколов, Давид Бурлюк, Исаак Левитан, Салон высокого искусства и дизайна>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #182> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #182. В итальянском Палермо - Manifesta 12>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #181> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #181. Шестая Московская международная биеннале молодого искусства, «Легенды и мифы повседневной жизни», Виктор Разгулин, «Спорт – это искусство»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #180> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #180. Егор Остров и Григорий Орехов, «Цветной Вейсберг», Серж Головач, Людмила Петрушевская, Вадим Космачев, Топ-10, «Три цвета правды»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #179> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #179. «Генеральная репетиция», «Celebrity ART», «PHOTOBOOKFEST 2018», «История освобождения искусства», «Окна в Россию. Шедевры семи поколений»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #178> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #178. «ТЕКСТиль», «Невозможное неизбежно. Идеи, которые меняют мир», «Прибытие поезда», «Без любви нет счастья»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #177> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #177. Церемония вручения VI премии The Art Newspaper Russia, Владимир Янкилевский, Борис Кустодиев>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #176> ◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #176. «Преодоление» в Петербурге, «Грамматика абстракции» в Воронеже, в Москве - «Retina», «Идеальные пространства» и «Процессия Орфея»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #175> ◄Игорь Шелковский, Фёдор Семёнов-Амурский, Александр Косолапов, Казимир Малевич, Ксения Подойницина>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #174> ◄15-я Стамбульская биеннале современного искусства>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #173> ◄Основной проект 7-й Московской международной биеннале современного искусства, Александр Яковлев, Александр Лабас, Карина Барабанова, «Азбука гомеопатии», «Противостоящий берег»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #172> ◄«Личный контакт / Архитектурная графика», «Пейзаж в переработке», «ВДНХ. Реконструкция», «Мысли и вещи», «Окна в Россию. Шедевры семи поколений»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #171> ◄МАН на 57 Венецианской биеннале современного искусства>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #170> ◄«Выставка-прогноз», Василий Баженов, Кристина Краснянская, Алексей Ланцев, Public Talk>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #169> ◄Вступление в члены ордена Французского легиона, «Синий суп XXI», «Лицом к будущему», «Оттепель», «Гельцер. Коллекция», «Талашкино. Деревянные изделия мастерской кн. М.К. Тенишевой», «Такеда. Боль и Воля»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #168> ◄Арефьевцы и Митьки, Алексей Морозов, Иван Владимиров>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #167> ◄Объявлены победители 2-х премий: «Такеда. ART/HELP. Восхождение»; «Премия Кандинского 2016».

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #166> ◄Лев Мелихов, Герхард Рихтер, студия «Новая реальность», кураторский проект Виктора Мизиано, Ги де Монлор.

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #165> ◄Валерий Кошляков, Таня Хенгстлер, «Новое крыло» Дома Гоголя, русские дары, выставки музея Art4ru.

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #164> ◄Ги Де Монлор, ВЗЛЁТ, «Вам и не снилось», Музей Сидура, Галина Дулькина. В Музее Сидура – «Война и мир Вадима Сидура».

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #163> ◄V международная биеннале молодого искусства: основной проект «Глубоко внутри», стратегические проекты «Время обоснованных сомнений» и «Гиперсвязи», проект в рамках параллельной программы «EXTENSION.IR: Тегеран. Столица заглавными буквами».

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #162> ◄Алла Решетникова, медиапоэзия, Наивное искусство, Доступное искусство.

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #161> ◄В 4-й раз вручена премия международного издания по искусству The Art Newspaper Russia за 2015 год>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #160> ◄Эрвин Олаф, «Советский модернизм», Анна Титова, «Мистификаторы», Резо Габриадзе, собрание Екатерины и Владимира Семенихиных, «Россия в пути», Ксения Сорокина, Тамара Старженецкая, Ирина Старженецкая и Анатолий Камелин>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #159> ◄Победители Премии Кандинского, Анатолий Зверев и другие, художники ВДНХ/ «Tabula» Артема Филатова и Владимира Чернышева>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #158> ◄Наталья Гончарова, Павел Отдельнов и Дмитрий Грецкий, Эдвард Беккерман, альбом  собрания ЮниКредит Банка, коллекция Соломона Шустера>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #157> ◄Три интервью, три оригинальных взгляда на современное искусство от трех участников 6 Московской биеннале современного искусства, художников Бориса Касаткина, Паруйра Давтяна, Алексея Морозова>

МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #156> ◄ МАН в Стамбуле на 14-й биеннале современного искусства.

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #155> ◄Основной проект 6-й Московской биеннале, а также несколько специальных и параллельных программ: «Внутри события», «В поле зрения. Эпизоды художественной жизни», юбилейная выставка галереи «Пальто», «Leaving Tomorrow» («Покидая завтра»), «Путешествие из Петербурга в Москву», «Фарфоровые сны».

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #154> ◄Георгий Кизевальтер, Матильда Трацевска, 6 выставка Lexus Hybrid Art , Валерий Юрлов, «Меж двух миров.  Память о человеке и бессмертие души в еврейской культуре», Мазаччо и Дровилал.

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #153> ◄Ольга Киселева, плакаты из коллекции Александра Добровинского, Мамышев-Монро, Владимир Потапов, Михаил Розанов.

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #152. ◄«Об акулах и человечестве», «Искусственная жизнь», Кукрыниксы, братья Стенберг, «Искусство чувствовать», Калло и другие.