МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск #146. Советский дизайн. От конструктивизма к модернизму 1920 – 1960-е.
24 февраля 2015. 
 

◄В Государственном музее архитектуры им. А. В. Щусева (Анфилада главного здания) - Советский дизайн. От конструктивизма к модернизму 1920 – 1960-е. Возвращение утраченного культурного наследия России - магистральное направление в работе галереи «Эритаж». С 2011 года галерея «Эритаж» формирует коллекцию авторского западного и советского дизайна. В 2012 и 2011 она стала первой и единственной российской галереей, приглашенной для участия в Design Miami / Basel. Февральская выставка в Музее Архитектуры «Советский дизайн. От конструктивизма к модернизму 1920 – 1960-е» - плод грандиозной кураторской работы. Выставка впервые в истории во всей полноте представляет зрителям не просто советский дизайн, но антикварные предметы музейного уровня.

Куратор выставочного проекта «Советский дизайн. От конструктивизма к модернизму 1920 – 1960-е», Кристина Краснянская, искусствовед, коллекционер, владелица и арт-директор международной галереи «Эритаж»,  отвечает на вопросы artinfo.ru>

artinfo.ru: Кристина, расскажите, пожалуйста, нашим читателем о кураторском замысле. В чем заключается основная концепция проекта? К.К.: В пяти анфиладных залах музея представлено в общей сложности около двух сотен предметов интерьера, включая мебель, пластику, посуду, ткани и проч. Концептуальным кураторским решением мы разделили экспозицию на стили и направления: пять залов – пять эпох – пять стилей. Когда мы изначально стали заниматься проектом, я столкнулась с тем, что в принципе, на Западе, кроме русского авангарда и советского конструктивизма, никто ничего не знает о советском дизайне. Впрочем, то же самое, увы, происходит по большому счету и у нас. К сожалению, так устроена наша ментальность, при смене, что называется, вех, у нас уничтожалась всё, все материальные памятники предыдущей эпохи. Мало что осталось и от наследия, под названием советский дизайн. Больше повезло архитектуре. За те четыре года, пока занималась проектом, совершенно неожиданно для себя я открыла целый пласт стилей, эпох, направлений. Некоторые существовали параллельно. Некоторые сменяли друг друга. Наша выставка имеет абсолютный историко-культурологический акцент. artinfo.ru: С чего начинается экспозиция? К.К.: Выставка начинается с зала, посвященного конструктивизму. Здесь представлены редкие образцы мебели, выполненные по проекту Бориса Иофана для его знаменитого «Дома на набережной» (1927–1931), в котором архитектор полностью разработал все интерьеры. Здесь также представлена агитационная мебель (1930-е годы), например, гарнитур, выполненный по проекту архитектора Игоря Крестовского для смоленского дома-коммуны «Хлеба коммунизма». Естественно, все стили и направления связаны с процессами, происходящими в государстве. Из песни, что называется, слов не выкинешь. Приход новой личности, смена курса, всегда влияла на быт, на архитектуру, на дизайн. Теперь агитационная мебель стала раритетом и несколько аутентичных предметов из Дома Коммуны в экспозиции – большая удача! Вещи, представленные в проекте, происходят не только из нашей галерейной коллекции, но из частных и музейных собраний, в том числе, из Музея Декоративно-прикладного искусства, из Музея Архитектуры. В МУАРЕ мы, что называется, провели разведку боем и нашли очень интересные вещи, вроде фотографий. artinfo.ru: Второй зал? К.К.: Второй зал посвящен советскому ар деко. Стиль ар деко, его советский вариант, своими корнями уходит в конструктивизм. Здесь есть отличные экземпляры, например, мебель, сделанная в 1930-х годах по проекту Николая Лансере для Музея В.И. Ленина в Ленинграде, размещенного в Мраморном дворце. Что особенно интересно, Лансере проектировал этот мебельный комплект, сидя в ГУЛАГе, в «шарашке», в «Особом конструкторско-техническом бюро». В этом зале представлены также великолепные образцы советского агитационного Веджвуда, что очень интересно. artinfo.ru: Третий зал? К.К.: В третьем зале есть потрясающие предметы дизайна 30-х годов, например, холодильник. Сегодня трудно понять, что это именно холодильник. У этого холодильника, кстати, даже есть надпись, что он подарен некому чекисту Морозову. В этом же зале представлены и чертежи любимого сталинского архитектора-дизайнера Бориса Смирнова. artinfo.ru: Четвертый зал? К.К.: В этом зале - советский ампир. Здесь во всей красе предстают вещи Карена Алабяна, создателя Театра Красной Армии. Мебель сталинского ампира показана также уникальными экземплярами: креслом-трансформером и радиолой, которые были изготовлены по заказу ленинградского кировского Театра оперы и балета (Мариинка) в подарок Михаилу Ивановичу Калинину. Вещи разные, интересные, все сопровождаться графикой, фотографиями. artinfo.ru: И последний, пятый зал? К.К.: Последний зал посвящен набирающему обороты, модному ныне советскому модернизму, функционализму 1960-х. Здесь главной темой является космос. Это время лаконичной, функциональной мебели, которая должна была встраиваться в хрущевки. Советский модернизм, представленный работами дизайнеров 1950–1960-х годов, продолжил традиции авангарда. Пример - чертежи мебели Юрия Случевского, с его оригинальной модульной системой, регулирующей высоту и ширину конструкции, ориентированной на рост человека. Плотно поработав со Строгоновской академией, с Юрием Случевским, который в конце 1950-х годов имел в Строгоновке экспериментальное производство, мы наглядно увидели, как в период оттепели дизайнеры вдохновлялись именно авангардом 10-20-х годов. Безусловно, существовала преемственность! Такова концепция. artinfo.ru: Что можно еще сказать об экспозиции, в том числе, о дизайнерском ее решении? К.К.: Выставка объединена единым художественным решением. На пол мы положили супрематические фигуры из ковролина, которые связывают в общую композицию все пять залов. В экспозиции акцент сделан, конечно же, на мебель, хотя есть и Палех, и фарфор, и стекло, и агитационный текстиль. Но главным героем, безусловно, является мебель. У нас представлены уникальные, коллекционные предметы, которые найти нынче крайне сложно. Это авторская мебель. Это большая редкость, с провенансом, с историей. Чтобы зрителям было более комфортно смотреть выставку, мы выпустили путеводитель artinfo.ru: Насколько выставка полезна для профессионалов? К.К.: Она очень полезна и для художников, и для дизайнеров, и для архитекторов, и для декораторов. Она уничтожает белое пятно в истории отечественного дизайна. Выставка – настоящий источник вдохновения, понимание базы… Надо сказать, что наши заказчики, наконец-то перестают бояться старых вещей в интерьере. И выставка еще раз этому способствует. Живой интерьер – это эклектичный интерьер, где стулья из разных эпох соседствуют с современным искусством и антикварным комодом. Если бы я занималась интерьерами профильно, как декоратор, то сочиняла бы именно такие интерьеры, а особенный акцент делала на советском дизайне. artinfo.ru: Кристина, скажите, с чего начиналась ваша галерейная коллекция дизайна? Это всегда интересно. К.К.: Надо сказать, что мы уже собрали коллекцию на маленький, но качественный музейчик, четыре года собираем! Началось же все очень смешно, с Иофана. Когда делали проект, посвященный авангарду и пост-авангарду для Базеля, нам в руки попал иофановский стул. На наш стенд пришла американка, которая стала на нем ужасно прыгать. Сердце мое зашлось, мы стул огородили и повесили табличку: не садится! руками не трогать! не продается! Так вот и началась наша коллекция. Все получилось очень концептуально. Стул – это же архитектура!

До 22 марта. Адрес: ул. Воздвиженка, дом 5/25.

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #145. ◄Григорий Громов, Света Виккер, издательский проект галереи «АЗ»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #144. ◄Интервью с Мкртич Окрояном, основателем и руководителем первого частного музей «Ар Деко» в Москве>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #143. ◄Премия Кандинского 2014, Сергей Шеховцов, Александр Войцеховский, «Андеграунд» Маши Чуйковой и «Русский космос»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #142. ◄Владимир Вейсберг в фонде IN ARTIBUS, «В гостях у Родченко и Степановой», «Греческие сны» и финисаж «Новой реальности»>

@07.11:  23:25  МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #141. ◄Современное искусство Китая, Сальвадор Дали, Немецкая гравюра, Сенаторский клуб>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #140. ◄Игорь Шелковский, русский кинетизм, Виктор Вазарели, Премия Джамиль 3, фотография из коллекции UniCredit>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #139. Наталья Корень и Маргарита Пушкина. Интервью. Арт-ярмарки как выставки: Российский антикварный салон и Cosmoscow, - экспозиция, роль, значение проектов. Что нынче важнее, современное искусство или антиквариат?>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #138. «За гранью предметности в русском искусстве второй половины XX века» и «Оскар Уайльд. Обри Бердслей.  Взгляд из России»> ◄В Государственном Русском музее, в Мраморном дворце – «За гранью предметности в русском искусстве второй половины XX века», выставка студии Элия Белютина. В ГМИИ им. А. С. Пушкина – «Оскар Уайльд. Обри Бердслей. Взгляд из России».

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #137. Премия Кандинского. Ирина Нахова. Аристарх Лентулов> ◄В «Ударнике» - выставка номинантов Премии Кандинского.  В Большом Винохранилище усилиями ЦСИ Винзаводи Художественного фонда «Московская биеннале», для всех желающих открылся «Рай». Тотальную инсталляцию показывает Ирина Нахова. Как уже известно, именно она будет представлять Россию на Венецианской биеннале в 2015 году. Однако «Рай» Ирины Наховой абсолютно не связан с тем, что будет в Венеции. Проект сделан специально для этого помещения, то есть, Большого Винохранилища Винзавода и не мог бы появиться где-нибудь в другом месте. В галерее «Наши художники» - Аристарх Лентулов «Плоть вещей». Двадцать произведений из частных коллекций Москвы и Петербурга и четыре из Третьяковской галереи, периода 1910-х – нач. 1920-х годов

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #136. Эксклюзивное интервью Эрика Булатова> ◄Эксклюзивное интервью сайту artinfo дает художник Эрик Булатов. Его персональная выставка «Живу-Вижу» открылась в Центральном Манеже и будет действовать до 8 октября. Не пропустите, момент исторический. Эрик Булатов один из немногих русско-советских художников получивших интернациональное признание. Один из самых дорогих и покупаемых на западе живописцев, Эрик Булатов показывает на выставке 87 картин и 50 графических работ. В своем интервью художник говорит о профессиональных секретах, о том, как идти по пути и том, как быть всегда свободным, не нарушая границ искусства.

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #135> ◄МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск #135:. «На переломе», «Другой Пушкин» сестер Аренд, «Искусственная жизнь>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #134> ◄МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск #134:. Вернисажи Винзавода, Московская биеннале молодого искусства>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #133> ◄МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск #133:. В Санкт-Петербурге – Европейская биенннале современного искусства «Манифеста-10. Интервью с Виктором Мизиано>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #132> ◄МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск #132:. Витас Стасюнас, Джеймс Бонд, Олег Целков, Ханс Фойрер, Максимилиан Волошин, Юло Соостер>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #131> ◄МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск #131: Вернисажи Винзавода, Дмитрий Александрович Пригов, «Русский космизм»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #130> ◄МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск #130: «С чего начинается Родина», собрание Майи и Анатолия Беккерман, «Пути немецкого искусства», Александр Савко и «К полету готов!»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #129> ◄МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск #129: Премия газеты «The Art Newspaper Russia», «Инновация 2013»>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #128> ◄МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск #128: Лариса Гринберг, «Заглянуть в нее», выставка номинантов конкурса «Инновация», 3-й Московский конкурс плаката>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #127> ◄МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск #127: «Путешествие с шиком и без», VLADEY, Джессика Ленг>

◄МАН (Московская арт неделя) с Людмилой Новиковой. Выпуск #126> ◄МАН с Людмилой Новиковой. Выпуск #126: Ирина Корина, «Цирк», «Ковчег» в «Розе Азора»>