ЕЖЕДНЕВНЫЕ НОВОСТИ ИСКУССТВА@ARTINFO




В  МИРЕ  В МОСКВЕ В РОССИИ  В ПИТЕРЕ  В ИНТЕРНЕТЕ  ПЕРИОДИКА  ТЕКСТЫ  НАВИГАТОР МАН с ЛЮДМИЛОЙ НОВИКОВОЙ ART_PUZZLE artontheground АРТ ЛОНДОН - РЕПОРТАЖИ ЕЛЕНЫ ЗАЙЦЕВОЙ АРТИКУЛЯЦИЯ С ДМИТРИЕМ БАРАБАНОВЫМ АРТ ФОН С ОКСАНОЙ САРКИСЯН МОЛОЧНИКОВ ИЗ БЕРЛИНА ВЕНСКИЕ ЗАМЕТКИ ЛЕНЫ ЛАПШИНОЙ SUPREMUS - ЦЮРИХ  ОРГАНАЙЗЕР  ВЕЛИКАНОВ ЯРМАРКИ ТЕТЕРИН НЬЮС ФОТОРЕПОРТАЖИ АУДИОРЕПОРТАЖИ УЧЕБА РАБОТА КОЛЛЕГИ АРХИВ

АНОНСЫ
 
Совсем скоро: сегодня, завтра... до 15 апреля 2020>
Анонсы событий с 16 апреля 2020 года>
Отдельно - международные арт-ярмарки биеннале etc, 2019 (до конца года)>
Дедлайны>
в Третьяковской галерее>
ГМИИ им. Пушкина>
в Эрмитаже>  
в Русском музее>
Московский музей современного искусства>
Ближайшие выставки Музея Архитектуры>
В Центральном доме художника на Крымском>
Культурный центр ДОМ>
Музейно-выставочное объединение "Манеж">
Дедлайны:
Дедлайны конкурсов, резиденций etc>
Дедлайн TransARTISTS.nl - чрезвычайно полезный для художников ресурс с актуальными дедлайнами конкурсов, резиденций etc etc>


Все фестивали, биеннале etс на 2019 год>


анонсы событий с 16 апреля 2020 года>

Совсем скоро

2020

март

31 вторник

1 апреля – 10 мая в Новой Третьяковке (Крымский вал, 10) От А до «Я». Выставка коллекции Дмитрия Коваленко. Пресс-показ — 31 марта.
Коллекция Дмитрия Коваленко начала формироваться в 1990-е годы, когда он сотрудничал с одной из первых в Москве галерей современного искусства L-галереей.
Экспозиция представляет своеобразный «алфавит современного искусства», сформированный произведениями художников, сыгравших ведущую роль в искусстве 1990-2000-х годов.

апрель

1 среда

1 апреля - 1 мая в Новой Третьяковке выставка "Искусство 2010+". Выставка произведений, переданных в дар Владимиром Смирновым и Константином Сорокиным>
1 апреля – 10 мая в Новой Третьяковке (Крымский вал, 10) От А до «Я». Выставка коллекции Дмитрия Коваленко. Пресс-показ — 31 марта.
Коллекция Дмитрия Коваленко начала формироваться в 1990-е годы, когда он сотрудничал с одной из первых в Москве галерей современного искусства L-галереей.
Экспозиция представляет своеобразный «алфавит современного искусства», сформированный произведениями художников, сыгравших ведущую роль в искусстве 1990-2000-х годов.

8 среда

С 8 апреля в ЦТИ Фабрика (Москва? Переведеновский переулок, 18)
- до 30 апреля «Запертые чувства» - второй совместный проект паблик-арт художника Марины Звягинцевой и арт-кластера «Фабрика». Летом 2019 года Звягинцева превратила территорию «Фабрики» в гигантскую микросхему-матрицу под названием «Карта памяти». Сегодня структуры этой матрицы приводят гостей к дверям зала «Оливье», где реализуется новый мультимедийный проект, объединяющий выставку и театральное действо.«Запертые чувства»
- выставка Игоря Поносова «Разрезая стены» обобщает многолетний опыт работы и взаимодействия художника с объектами городской среды.
8 апреля—23 июня 2020 в Мраморном дворце Русского музея выставка "Константин Симун. 1934–2019". Выставка посвящена памяти знаменитого ленинградского скульптора, участника группы «одиннадцати» Константина Михайловича Симуна (1934–2019).

9 четверг

9 апреля - 16 августа в Новой Третьяковке выставка "Это было навсегда. 1968 - 1985". Масштабная выставка-исследование задумана как вторая часть трилогии, посвященной послевоенному советскому искусству и включающей в себя выставки о трех исторических периодах — оттепели, застое и перестройке. Но если в «Оттепели» (2017) основное внимание кураторов было уделено стилевым тенденциям и общим идеям эпохи, выставка, посвященная эпохе застоя, предполагает анализ индивидуального и массового сознания на материале художественных произведений. Это первая попытка подобного анализа. Также впервые искусство эпохи застоя будет рассматриваться в контексте мировой проблематики постмодернизма.
Выставка включает в себя шесть разделов, в которых феномен официального искусства как в кривом зеркале соотносится с феноменами неофициального искусства и альтернативной культуры. Экспозиция включает разделы: «Ритуал и власть», «Соц-арт», «Религиозный мистицизм», «Сообщества», «История и остановленное время», «Деревня», «Детство», «Исчезновение».
На выставке будут представлены более 400 произведений живописи, скульптуры и графики из российских и зарубежных собраний, а также фрагменты фильмов, документация перформансов и архивные материалы.
10 апреля — 4 ноября (пресс-показ 9 апреля) Государственный музей архитектуры имени А.В. Щусева (Воздвиженка, 5/25, Внутренняя анфилада) представляет выставку «Калязин. Фрески затопленного монастыря», посвященную результатам многолетней работы по изучению и сохранению уникальной коллекции фресковой живописи Троице-Макарьева монастыря.
Троицкий Макарьев монастырь был основан преподобным Макарием Калязинским в 1434 году и был одним из самых богатых и почитаемых в России. Монастырь посещали Иван Грозный, Борис Годунов, Алексей Михайлович. Фрески Троицкого собора, представленные на выставке, были созданы царскими иконописцами, известными по лучшим живописным циклам первой половины XVII века в Московском Кремле и Звенигороде.
Монастырский ансамбль был уничтожен и затоплен в 1940 году при создании Угличского водохранилища, однако фрагменты настенной живописи были спасены силами экспедиции Академии архитектуры. Под руководством художника-реставратора П.И. Юкина, в январе-феврале 1940 года при температуре, достигавшей - 32 ℃, со стен Троицкого собора были сняты 126 фрагментов стенописей общей площадью 185 кв. м, 117 из них были переданы в Государственный музей архитектуры, около 30 – направлены в другие музейные собрания, в том числе в коллекцию бывшего Строгановского училища.
Выставка Музея архитектуры посвящена, с одной стороны, истории разрушенного калязинского Троице-Макарьевского монастыря, с другой - деятельности Музея по спасению и реставрации уникальных росписей. Фрески, выбранные для экспозиции, включают в себя ветхозаветные сюжеты, апокрифический цикл о рождении Богородицы, сцены из христологического цикла и Апокалипсиса, а также изображения святых князей. В частности, публике будут показаны ктиторские прижизненные портреты Алексея Михайловича и Марии Ильиничны, фрагменты летописей, орнаменты, фрески «Изгнание из Рая», «Строительство Вавилонской башни», «Новый Иерусалим», «Омовение ног», «Конь бледный и вороной», «Спас на престоле» и другие.
Экспозиция также представит макеты Троицкого собора и монастырской трапезной (автор макетов - архитектор Иван Леонидов), чертежи, фиксирующие постройки монастыря на момент 1939 года, и документальные свидетельства деятельности экспедиции Академии архитектуры, среди которых дневник с наблюдениями, фотографии. Отдельный раздел выставки расскажет о научной реставрации фресок, основанной на авторской методике В.П. Бурого и осуществленной в разные годы реставраторами Московской государственной художественно-промышленной академии имени С. Г. Строганова.

В Третьяковской галерее:

Режим работы Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке (Лаврушинский переулок, 10; Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12).
Постоянная экспозиция и выставки открыты:
по четвергам и пятницам – с 10.00 до 21.00 (кассы до 20.00);
по вторникам, средам, субботам и воскресеньям – с 10.00 до 18.00 (кассы до 17.00).
По понедельникам музей закрыт для посещения.

Ближайшее метро: "Третьяковская", "Новокузнецкая" или "Полянка"
Конференц-зал в Инженерном корпусе
Адрес: Лаврушинский переулок, 12 (Инженерный корпус, 2 этаж)
вход в конференц-зал со стороны Лаврушинского переулка
Ближайшее метро: "Третьяковская", "Новокузнецкая" или "Полянка"
Конференц-зал на Крымском Валу
Адрес: Крымский Вал, 10 3 этаж
Ближайшее метро: "Октябрьская" или "Парк Культуры">

1 апреля - 1 мая в Новой Третьяковке выставка "Искусство 2010+". Выставка произведений, переданных в дар Владимиром Смирновым и Константином Сорокиным>
1 апреля – 10 мая в Новой Третьяковке (Крымский вал, 10) От А до «Я». Выставка коллекции Дмитрия Коваленко. Пресс-показ — 31 марта.
Коллекция Дмитрия Коваленко начала формироваться в 1990-е годы, когда он сотрудничал с одной из первых в Москве галерей современного искусства L-галереей.
Экспозиция представляет своеобразный «алфавит современного искусства», сформированный произведениями художников, сыгравших ведущую роль в искусстве 1990-2000-х годов.
9 апреля - 16 августа в Новой Третьяковке выставка "Это было навсегда. 1968 - 1985". Масштабная выставка-исследование задумана как вторая часть трилогии, посвященной послевоенному советскому искусству и включающей в себя выставки о трех исторических периодах — оттепели, застое и перестройке. Но если в «Оттепели» (2017) основное внимание кураторов было уделено стилевым тенденциям и общим идеям эпохи, выставка, посвященная эпохе застоя, предполагает анализ индивидуального и массового сознания на материале художественных произведений. Это первая попытка подобного анализа. Также впервые искусство эпохи застоя будет рассматриваться в контексте мировой проблематики постмодернизма.
Выставка включает в себя шесть разделов, в которых феномен официального искусства как в кривом зеркале соотносится с феноменами неофициального искусства и альтернативной культуры. Экспозиция включает разделы: «Ритуал и власть», «Соц-арт», «Религиозный мистицизм», «Сообщества», «История и остановленное время», «Деревня», «Детство», «Исчезновение».
На выставке будут представлены более 400 произведений живописи, скульптуры и графики из российских и зарубежных собраний, а также фрагменты фильмов, документация перформансов и архивные материалы.
22 ноября в ИТАР-ТАСС состоялась пресс-конференция, посвященная презентации выставки «МНОГООБРАЗИЕ / ЕДИНСТВО», которая откроется 11 ноября 2020 года и продлится до 21 февраля 2021 года.
81 художник из 35 стран продемонстрирует многообразие художественной жизни Европы: проект «Многообразие / Единство» объединит разные поколения художников, исследующих проевропейский диалог. Выставка, которая пройдет в Москве, Берлине и Париже, посвящена таким темам, как свобода, достоинство, уважение, конфликты и диалог, ландшафты и власть, а также политическое и личностное самосознание.
Фонд искусства и культуры, Бонн (Stiftung für Kunst und Kultur e.V. Bonn), и Государственная Третьяковская галерея, Москва, объявляют о проведении передвижной групповой выставки «Многообразие / Единство. Современное европейское искусство. Москва. Берлин. Париж». Первой в своих стенах выставку произведений европейских художников примет Государственная Третьяковская галерея (11 ноября 2020 — 21 февраля 2021), после чего экспозиция переедет сначала в Берлин, а затем в Париж (2021).
Выставка продемонстрирует размах и разнообразие европейской культуры и привлечет внимание к вопросам единства Европы во времена политической нестабильности. Выставка исследует современное европейское искусство, созданное после падения «железного занавеса», подчеркивая важность межкультурного диалога в наши дни.
Масштабный проект затрагивает такие вопросы, как свобода, достоинство, демократия и уважение, демонстрируя художественную жизнь континента в контексте исторически значимых и актуальных тем, среди которых политическая и личная идентичность, миграция, (интеллектуальный) ландшафт, гендерные вопросы и равенство, национальность, территория, геополитика и социальные конфликты.
Экспозиция выставки «Многообразие / Единство» представит около 200 работ, созданных 81 важнейшим европейским художником разных поколений, живущих в разных странах. Среди участников проекта Эйя-Лииза Ахтила, Моника Бонвичини, Олафур Элиассон, Аслан Гайсумов, Мона Хатум, Илья Кабаков, Жанна Кадырова, Алисия Кваде, Роман Ондак, Вольфганг Тильманс, Эрвин Вурм, Нил Ялтер и арт-группа Slavs and Tatars
В ГМИИ им. Пушкина:
24 марта - 21 апреля в ГМИИ имени Пушкина выставка "От Дюрера до Матисса. Избранные рисунки из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина". Открытие 23 марта.
Выставка, включающая около 170 листов, охватывает пять веков истории европейского рисунка – от конца XV до середины XX века. Из богатой коллекции музея, насчитывающей 27 000 рисунков, отобраны лучшие образцы разных национальных школ – итальянской, французской, немецкой, голландской, фламандской и русской. Зрители увидят редко экспонируемые рисунки многих выдающихся мастеров, которые дают представление о многообразии графических техник, о разных манерах рисования, о том, как на протяжении веков менялась эстетика рисунка.
Экспонаты займут всю центральную «выставочную ось» в главном здании музея. Экспозиция организована по хронологическому принципу: на левой колоннаде будут показаны рисунки немецких и итальянских мастеров конца XV, XVI и XVII веков, то есть эпохи Ренессанса, маньеризма и барокко (Дюрер, Карпаччо, Веронезе, Пармиджанино, Бернини, Гверчино и др.). Произведения, созданные в XVII столетии в Голландии, Фландрии и Франции можно будет увидеть в следующем зале (Рембрандт, Рубенс, Пуссен и др.). Третий раздел выставки целиком посвящен искусству рисунка XVIII века во Франции и в Италии (Ватто, Буше, Фрагонар, Робер, Грёз, Давид, Тьеполо и др.). Экспонаты, расположенные в правой части колоннады, представляют самые разные явления истории рисунка XIX века в Германии, Франции и России – от романтизма до импрессионизма и символизма (Фридрих, Делакруа, Энгр, Коро, Домье, Менцель, Дега, Ренуар, ван Гог, Тулуз-Лотрек, Дени, Редон, Брюллов, Врубель и др.). В Белом зале будут демонстрироваться рисунки мастеров XX столетия; все эти художники, уроженцы разных стран, внесли свой вклад в формирование языка современного искусства, в том числе графического искусства (Марк, Нольде, Пехштейн, Клее, Кандинский, Малевич, Пикассо, Леже, Матисс, Шагал, Ларионов, Гончарова, Филонов, Родченко, Дейнека и др.)>
В  Государственном Эрмитаже:
25 апреля 2020 - 26 июля 2020 в Главном музейном комплексе Эрмитажа, в залах искусства Античного мира выставка "Космос и Хронос. Марк Куинн".
Выставка продолжает серию эрмитажных проектов, в рамках которых современное искусство представлено в классических интерьерах Государственного Эрмитажа и вступает в диалог с произведениями великих мастеров>
9 мая 2020 - 7 июня 2020 в Главном музейном комплексе Эрмитажа, в Ротонде Зимнего дворца выставка "По разные стороны линии фронта". Книжные, графические и документальные памятники, созданные в советских и немецких типографиях, рассказывают о смертельном противостоянии под Ленинградом в годы войны.
16 мая 2020 - 6 сентября 2020 в Главном музейном комплексе Эрмитажа, в Николаевском зале выставка "Чжан Хуань. В пепле истории". Чжан Хуань – современный китайский художник, ставший известным после ряда громких перформансов в Китае и США. В середине 2000-х годов художник занялся созданием живописных произведений в уникальной технике: большинство его масштабных работ написаны пеплом от благовоний из буддийских храмов. Одно из таких произведений – сорокаметровый групповой портрет коммунистической партии КНР, который займет почти всю стену Николаевского зала. На выставке также будут представлены работы в другой необычной технике, которая представляет собой смешение фотографии и резьбы по дереву. Некоторые из деревянных рельефов выполнены по мотивам живописных произведений из эрмитажного собрания. Всего в экспозиции будет предоставлено около 30 произведений, многие из которых созданы специально для будущей выставки под впечатлением от посещения Санкт-Петербурга>
В  Русском музее:
30 апреля—30 июня 2020 в корпусе Бенуа Русского музея выставка советских и российских художников, посвященная 75-летию Победы в Великой Отечественной войне.
8 апреля—23 июня 2020 в Мраморном дворце Русского музея выставка "Константин Симун. 1934–2019". Выставка посвящена памяти знаменитого ленинградского скульптора, участника группы «одиннадцати» Константина Михайловича Симуна (1934–2019).
e-mail: Пластинин Юрий

TopList

© 1994-2018 ARTINFO
дизайн ARTINFO
размещение ARTINFO