ЕЖЕДНЕВНЫЕ НОВОСТИ ИСКУССТВА@ARTINFO




В МИРЕ  В МОСКВЕ В РОССИИ  В ПИТЕРЕ  В ИНТЕРНЕТЕ  ПЕРИОДИКА  ТЕКСТЫ  НАВИГАТОР АРТИКУЛЯЦИЯ С ДМИТРИЕМ БАРАБАНОВЫМ АРТ ФОН С ОКСАНОЙ САРКИСЯН МОЛОЧНИКОВ ИЗ БЕРЛИНА SUPREMUS - ЦЮРИХ  ОРГАНАЙЗЕР  ВЕЛИКАНОВ ЯРМАРКИ ТЕТЕРИН НЬЮС ФОТОРЕПОРТАЖИ АУДИОРЕПОРТАЖИ УЧЕБА РАБОТА КОЛЛЕГИ АРХИВ

СЕГОДНЯ В ПИТЕРЕ:  

<<ГЦСИ СПб>
<<Cyland>
<<Русский музей>
<<Эрмитаж>
<<Новый музей>
<<Афиша "Пушкинской 10>

 

 

Со 2 по 26 августа в Центральном выставочном зале «Манеж» (Санкт-Петербург) совместно с Фондом содействия развитию современного искусства RuArts пройдет выставочный проект Алексея Партола «Части Стен».  Открытие 1 августа.
«Части Стен» — это первое масштабное исследование уличного искусства России от Калининграда до Петропавловска-Камчатского, попытка зафиксировать работы наиболее заметных граффити и стрит-арт художников, совершенно разных и непохожих друг на друга, рисующих как нелегально, так и в легальных местах, их подходы и методы работы на улице. Концепция проекта строится в первую очередь на исследовании городской среды и уличной культуры в каждом отдельном российском городе.
В проекте принимают участие только российские художники, имеющие «уличный бэкграунд»: всего 70 авторов из 17 городов России. Таким образом, задача автора проекта— продемонстрировать срез российского уличного искусства, представить художников, имеющих большой опыт работы на улице и сотрудничающих с галереями и музеями. Среди этих художников как совсем молодые, так и уже известные имена, авторы самых масштабных муралов в мире, а также участники международных биеннале уличного искусства, крупных фестивалей и выставок. Несмотря на коммерческий успех, они не покидают улицу, определяя визуальную культуру города.
С 26 июля по 9 сентября в Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков (набережная канала Грибоедова, 103) выставка петербургского скульптора-керамиста Елизаветы Стрельниковой «Формы проживания».
В Новой Голландии открывается сезон кинопоказов на большом экране. С июля по сентябрь на острове можно будет увидеть избранные фильмы международного фестиваля документального кино о новой культуре Beat Film Festival, кинофестиваля Garage Screen Film Festival, Московского международного фестиваля экспериментального кино MIEFF, а также фестиваля документального кино Center (ЦДК).
С 26 по 29 июля в рамках Beat Film Festival будут показаны документальные кинокартины об актуальных явлениях из мира музыки, современного искусства, медиа, уличной культуры, спорта и новых технологий. В программе: Depeche Mode: 101 Д.А. Пеннебейкера, «Тем летом» Йорана Хьюго Олссона, «Лица, деревни» JR и Аньес Варды, «Грейс Джонс: хлеб и зрелища» Софи Файнс.
С 2 по 5 августа Музей современного искусства «Гараж» представит фильмы об искусстве и современной культуре в рамках кинофестиваля Garage Screen Film Festival. Программа «Кино в пространстве и времени» — камерная антология современного экспериментального кино, в которую вошли высказывания режиссеров со всего мира на острые общественные темы и о природе искусства. Среди картин программы — El Mar la Mar Джи Пи Снядецки и Джошуа Бонетта, «Аустерлиц» Сергея Лозницы, «Гипернормализация» Адама Кёртиса и «Доусон: Застывшее время» Билла Моррисона.
4 и 5 августа в Павильоне в режиме нон-стоп будет показана программа видеоарта Евгения Гранильщикова, Полины Канис и арт-группы «Провмыза». Проект проходит при поддержке партнера Музея «Гараж» — бренда UNIQLO.
11 и 12 августа Московский международный фестиваль экспериментального кино MIEFF представит специальную программу MIEFF GOES New Holland Island, в которой будут показаны короткометражные фильмы английского режиссёра-экспериментатора Бена Риверса, а также его полнометражный фильм «Заклятье, что отпугнет темноту», снятый совместно с американским режиссёром Беном Расселом.
С 13 по 16 сентября, уже во второй раз, на острове пройдёт фестиваль документального кино о городской культуре и жизни современного общества Center, созданного Центром документального кино и Музеем Москвы. В программе фестиваля — российские премьеры документальных хитов текущего фестивального года, исследующих вопросы городского и общественного устройства>
24 июля - 16 сентября 2018 в Аполлоновом зале "Оман в Эрмитаже">
20 июля - 27 августа в Мраморном дворце (Санкт-Петербург, Миллионная ул., 5/1) Государственный Русский музей представляет выставку "Андрей Волков. Сохранение времени". Открытие и пресс-показ 19 июля>
18 июля - 9 сентября в Историко-литературном музее города Пушкина (ул. Леонтьевская, 28) выставка работ Андрея Пашкевича «Связь веков». Символично, что выставка открывается 17 июля, в день 100-летия гибели царской семьи.
Выдающийся общественный деятель и защитник культуры Дмитрий Сергеевич Лихачев говорил о том, что «Память противостоит уничтожающей силе времени… благодаря памяти прошедшее входит в настоящее, а будущее как бы предугадывается настоящим, соединенным с прошедшим». Дар художника, умеющего обратиться к памяти, выразить в своих произведениях скорбь, страдания и тревоги
ушедших из жизни соотечественников, а вместе с тем - задуматься над днем сегодняшним, тоже противостоит времени. По утверждению искусствоведов, творчество Андрея Пашкевича «представляет собой примечательное и во многом совершенно самобытное явление в системе художественной жизни России» своего времени. Он показал, что Россия и в двадцать первом веке «оказалась многими нитями связанной с тем, что утверждалось в ней «между 1917 и 1991 годами». В его произведениях, очень разных, неожиданных, заставляющих всматриваться в картины и искать для них собственное объяснение, есть продолжение русских культурных традиций. Эти работы обращены одновременно к прошлому, настоящему и будущему и не столько констатируют уже свершившееся, но в гораздо
большей степени побуждают к вопрошанию и размышлению над «вечными» вопросами и проблемами истории нашей страны»>
4 июля—13 августа 2018 в Строгановском дворце Русского музея выставка "Москва в фотографиях 1860-х — 1900-х годов". Из цикла «Путешествия по Российской Империи»
4 июля - 16 сентября 2018 в Аполлоновом зале Эрмитажа "Оман в Эрмитаже">
2 июля—20 августа 2018 в Мраморном дворце Русского музея "Португальский видеоарт в Мраморном дворце. Создавая реальность">
28 июня - 12 августа в Михайловcком замке Русского музея выставка "Александр Семёнов. Болевой синдром". Работы на тему войны в Абхазии 1992 - 1993 годов>
27 июня — 25 сентября 2018 в Михайловском замке (Русский музей) выставка "Василий Клюкин. In Dante Veritas". Разборные скульптуры, созданные без использования каких-либо механизмов крепления, по мотивам «Божественной комедии» Данте>
9 июня 2018 года на острове Новая Голландия (Санкт-Петербург, остров Новая Голландия, Набережная Адмиралтейского канала, 2) появился арт-объект из неона «Миру мир!» венгерского художника Дюлы Варнаи. Работа будет расположена на фасаде 17-го корпуса за зданием «Бутылка». Она будет доступна для посетителей до 30 сентября 2018 года. «Миру мир!» является  русскоязычной версией работы Peace on Earth!, которая была представлена в павильоне Венгрии на 57-й Венецианской биеннале. Неоновая надпись с голубем впервые появилась в 1958 году в Дунауйвароше, где вырос художник, на самом высоком здании города. Рядом с голубем была установлена
сирена тревоги, и такое соседство передавало всю логику абсурда того временного периода: холодную войну, войну за мир.>
25 мая - 20 августа в Руском музее (корпус Бенуа) выставка "Кузьма Петров-Водкин. К 140-летию со дня рождения". 250 произведений Кузьмы Петрова-Водкина (1878–1939) из более чем трех десятков отечественных музеев и частных коллекций. Русский музей и Третьяковская галерея выступают главными держателями работ художника — как по качеству, так и по количеству>
25 мая - 26 августа 2018 в рамках официальной культурной программы Петербургского Международного экономического форума в KGallery (набережная реки Фонтанки, 24) выставка "Космос. Истории людей". Открытие 24 мая.
В настоящее время в космической промышленности России существует около ста предприятий, на которых работает 250 тысяч человек. Сколько предприятий и сотрудников было задействовано в этой отрасли во времена существования СССР остаётся только догадываться, так как все они, как правило, были строго засекречены, были облечены государственной тайной и не имели права на выезд из страны. Шесть главных специалистов ракетостроения (С.П. Королёв, В.П. Бармин, В.П. Глушко, Н.А. Пилюгин, М.С. Рязанский и В.И. Кузнецов) негласно именовавшихся Советом Главных, были более или менее известны широкому кругу лиц, но тысячи не менее важных и талантливых людей совершенно незнакомы практически никому. Борис Черток, Олег Газенко, Павел Цыбин, Лев Воробьёв, Галина Балашова, Борис Улыбышев, Герман Мановцев, Андрей Божко – для кого-то эти имена являются непререкаемыми авторитетами, но что мы знаем о них, помимо того, что Черток был автором бестселлера «Ракеты и люди»?
Выставка получит своё продолжение в новом пространстве KGallery, где будут представлены работы современных художников, посвященные космосу. В экспозицию войдут произведения петербургских авторов, а также работы Арсения Жиляева, Александра Джикии, Сергея Шутова, Александра Повзнера, арт-группы МишМаШ из собрания «Газпромбанка».
Проект проводится в сотрудничестве с Мемориальным музеем космонавтики (Москва), Институтом медико-биологических проблем (Москва), Военно-медицинским музеем (Санкт-Петербург), Музеем космонавтики и ракетной техники им. В.П. Глушко (Санкт-Петербург), Санкт-Петербургской художественно-промышленной академий им. А. Л. Штиглица, Северо-Западной межрегиональной общественной организацией Федерации Космонавтики России

 
e-mail: Пластинин Юрий

TopList

© 1994-2017 ARTINFO
дизайн ARTINFO
размещение ARTINFO