В этом провинциальном испанском центре современного искусства в Севилье, где население не превышает 1 миллион человек, проходят международные выставки с участием известных художников, которые почти невозможно увидеть в многомиллионной Москве, ориентированной на показ «звезд». 



Севильский секрет прост – почти все выставки – это совместные международные проекты. Среди со-организаторов – известные музеи Европы и Испании. Например, в 2008 году показывали ретроспективу венского акционизма из частной коллекции галериста Дж. Хуммеля, до Севильи эту выставку показывали в музее современного искусства Вены. Другую историческую выставку акционизма «Флюксус в Германии» показывали в 2007 году при поддержке немецкой галереи IFA. В Андалузском центре в течение последних лет проходили большие ретроспективы и тематические выставки, посвященные биотехнологиям, танцу, анимации, а так же традиционным жанрам – пейзажу, фотографическому портрету. Так как сельскохозяйственная Севилья начинает себя позиционировать как научный центр, связанный с новыми технологиями, поэтому тематическая выставка о биотехнологиях стала с 2003 года ежегодной. Самая большая ретроспектива канадской группы General Idea 1967-1995, в течение последних лет побывавшая в лучших выставочных залах Мюнхена, Берлина, Цюриха, добралась и до Андалузского центра. 

Нередко в Андалузийском центре идет несколько выставок одновременно.



Сейчас заканчивается первая большая ретроспектива американской феминистки Нэнси Сперо. Н. Сперо родилась в далеком 1926 году в Кливленде, училась в Чикаго, в конце 1950-х-начале 1960-х годов жила в Италии и Париже, где увлеклась не только современным ей лирическим экспрессионизмом, текстами французских интеллектуалов, прежде всего, А. Арто, но в Италии росписями этрусков. Возвративший в Нью-Йорк, она вместе с мужем, политическим живописцем Леоном Голубом, стала активисткой движения за гражданские права и против вьетнамской войны, одной из основательниц галереи «Женщины-художницы в Революции». В это время она создавала серию, посвященную войне и позже серию, посвященную А. Арто. К началу 1970-х окончательно сложился ее стиль. Считая, что живопись и холст – традиционно мужской вид искусства, она выбрала графику и бумагу. Но подобно фрескам, она склеивала листы бумаги, превращая их в развернутые свитки на стене. Как правило, в ее композициях нет центра или ясной композиции, так как считала иерархию признаком тирании и доминирования.
Женские фигурки в свободном порядке размещены на поверхности бумаги.

В 1980-е она сочетала графику древнего Египта с современными темами – насилием над женщинами в странах третьего мира.  Внутренние стены монастыря Картуха, где когда-то размещались кельи монахов были покрыты изображениями обнаженных и куда-то бегущих женщин. .

Традиционно юг Европы считается менее развитым, в том числе и в отношении инфраструктуры современного искусства, по сравнению с севером. Государства Европы проводят политику выравнивания, открывая новые арт-институции и создавая новые арт-события. В 1990 году в Севилье, на родине Веласкеса и Мурильо, был открыт Андалузийский центр современного искусства. Этот центр стал одним из ключевых мест для размещения выставок  биеннале современного искусства, основанной в 2003 году, наряду с дворцом Карла V – знаменитой Альгамброй. Исторические здания, которых немало в Севилье – так же предоставляют свои площади для современного искусства во время биеннале.  

Севилья, город основанный более 2000 лет назад и расположенный в 80 км от моря, в 16 века стал важнейшим городом Испании, так именно отсюда отправлялись корабли в Новый Свет. Город получил монополию на торговлю со всеми испанскими колониями в Новом Свете. До настоящего времени сохранилось здание 16 века, куда в 18 веке были перенесены документы, имеющие отношение к Новому Свету. Это архив Индий, расположенный рядом с собором, где похоронен генуэзец Христофор Колумб, точнее перезахоронен. Так как он умер в Валладоиде в 1506 году, где и был похоронен, но затем его останки были перенесены в тот самый монастырь, где теперь находится Андалузский центр современного искусства. Из монастыря в 1542 году их отвезли на Карибы, где они и находились до 1898 года, испано-американской войны. В связи с тем, что Испания в этой войне потеряла свое влияние на Кубе, где к тому времени около 100 лет находились останки, они снова возвратились в Испанию, в Севилью.

Севилья и в 20 веке стремится не потерять участия в международных делах. Если раньше – это была торговля, то в 20 веке – это торговые выставки. В 1929 году для Иберо-американской ярмарки было построено отдельное здание с башней, подковой окружившее площадь с фонтаном, в 1992 году было построено еще одно здание для проведения ярмарок, так как Севилья стала городом, где проводилась EXPO. Теперь в новом здании проводится более 25 ярмарок в год, около 100 конгрессов, в старом – местная администрация. Для того, чтобы обеспечить  выставочно-ярмарочную деятельность, был построен аэропорт и сверхскоростная железная дорога, соединяющая  Севилью с Мадридом всего за 2 часа. Большая часть населения Севильи теперь работает в сфере обслуживания, а не на производстве, например, не на табачной фабрике, как когда-то легендарная Кармен. Но образы прошлого все еще актуальны. Например, мэр Севильи при открытии 1-й биеннале современного искусства говорил о необходимости превратить Севилью в «культурную фабрику, одним из первых продуктов является биеннале»